中国钢琴音乐民族化的发展历程与路径

钢琴艺术是来自西方的音乐艺术,自从100多年前传入中国,在接受、学习、借鉴这一人类优秀音乐文化成果的基础上,中国钢琴音乐在声韵、旋律、节奏等多方面都通过吸取中国民族音乐的精华,呈现出浓郁的民族化特色。要对中国钢琴音乐民族化有更明确的认识,我们应该了解中国钢琴音乐民族化发展历程,探究中国钢琴音乐民族化发展路径,进而领悟中国钢琴音乐的民族风格。     

浅析贝多芬钢琴奏鸣曲的演绎风格

贝多芬是一位伟大的音乐家,为西方音乐发展做出的贡献至今无人能及。他的钢琴奏鸣曲是西方音乐史中的一个高峰,将其音乐风格的变化展现得淋漓尽致。贝多芬的创作可以划分为三个时期,文章以此为依据,分析归纳了三个时期的32首钢琴奏鸣曲音乐风格特性,全面、深入地探究贝多芬钢琴奏鸣曲的音乐内涵,旨在帮助钢琴学习者准确地把握乐曲的音乐风格,在演奏中提高音乐表现力。     

浅析贝多芬钢琴奏鸣曲的演绎风格

贝多芬是一位伟大的音乐家,为西方音乐发展做出的贡献至今无人能及。他的钢琴奏鸣曲是西方音乐史中的一个高峰,将其音乐风格的变化展现得淋漓尽致。贝多芬的创作可以划分为三个时期,文章以此为依据,分析归纳了三个时期的32首钢琴奏鸣曲音乐风格特性,全面、深入地探究贝多芬钢琴奏鸣曲的音乐内涵,旨在帮助钢琴学习者准确地把握乐曲的音乐风格,在演奏中提高音乐表现力。     

浅析中国传统文化与现代钢琴作品的融合

中国传统文化与西方乐器钢琴的交流过程中,出现了很多既具有现代特点,又充分反应中国传统文化性的作品。反应出特有的审美观和音乐特色,成为中西方艺术和谐交流的典型代。     

清宫廷西洋乐队

清宫廷西洋乐队西洋音乐和西洋乐器是清康熙朝传入中国的。当时供奉内廷的西洋传教士南怀仁、徐日升等将西洋乐器进献给康熙皇帝,并为之进讲西洋乐理,教会康熙皇帝用西洋乐器演奏西洋乐曲。法国传教士白晋曾充当康熙特使,回国向法王路易十四呈递的奏折（《康熙皇帝传》...     

对贝多芬的《第五钢琴奏鸣曲》的赏析

音乐是人类史上最悠久、最有普遍性和感染力的艺术表达形式之一,西方音乐以其独有的艺术魅力在人类的音乐文化中占据着重要地位。而贝多芬则是西方音乐古典乐派的集大成者,同时也是西方浪漫乐派的奠基人。本文主要以《第五钢琴奏鸣曲》为代表,通过贝多芬的生平经历及创作情况,来展示西方音乐的艺术审美价值。     

学堂乐歌的演进及在中国近代史中的作用

“学堂乐歌”是我国近代史中音乐文化的突出成果,它借鉴日本明治维新,学习西洋,在宣传资产阶级民主革命思想、传播西方音乐知识,促进中国近代新音乐文化的繁荣,以及为建立中国自己的近代学校和音乐教育方面都有着不可磨灭的历史功绩。一学堂乐歌的兴起与发展学堂乐歌即学校唱歌,是一种集体唱歌的形式,具体是指清末民初新式学堂所开设的音乐课和课中所教唱的歌曲。这种在西方音乐文化的影响下兴起的学堂乐歌,掀开了中国近代音乐史的新篇章。(一)学堂乐歌的产生学堂乐歌产生之前,西方资本主义国家在我国通商口岸举办一批教会学校,学校的课程中…     

从西方音乐的发展历程谈其魅力所在——以舒伯特艺术歌曲《鳟鱼》为例

西方音乐是人类音乐文化的重要分支，在历史发展的长河中，因其国家、民族、地域不同，展现出与传统音乐文化完全迥异的别样音乐艺术风格，加上其茸身的发展，使西方音乐文化在浩瀚的人类音乐海洋中独树一帜，以自己独特的魅力，展现出极高的艺术价值。本文将以十九世纪浪漫主义时期的西方音乐特点为例，并结合这一时期代表人物舒伯特的艺术歌曲《鳟鱼》来谈整个西方音乐的魅力所在。     

论中俄钢琴教学之比较

钢琴教育自古以来就是人们非常重视的艺术教育之一。中国的钢琴教育起步较晚,直到二十世纪八十年代才开始受到广泛的重视。俄罗斯作为传统的音乐强国,音乐教育水平较高,并在世界上占有一席之地,钢琴教育发展较好。随着社会文化教育的日益变迁,钢琴教育工作也得到了进一步的发展。本文笔者将从中俄钢琴教材特征与教育方法、教学理念与培养目标以及俄罗斯钢琴教学对中国教学产生的影响等方面比较中俄钢琴教学。     

浅谈莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏风格

莫扎特的钢琴音乐是西方钢琴艺术发展史上最伟大的发展之一。他的钢琴音乐被评为＂一种清晰而自然的语言＂,富于幻想,给人以轻松、愉快的享受。本文主要从莫扎特的写作风格,奏鸣曲的写作手法,演奏莫扎特奏鸣曲时需要注意的问题几个方面对莫扎特钢琴奏鸣曲的演奏风格进行阐述,通过系统的讲解和练习,更好的再现莫扎特音乐之魂。     

20世纪20年代基督教青年会音乐推广活动

20世纪20年代是中国历史进程中的非常时期,表现为政局动荡、思想活跃、文化丰富等多种特点。中华基督教青年会作为一个拥有众多青年成员的宗教社会团体,在此期间,顺社会变革和艺术发展之势,于传播宗教与服务社会之时,以其丰富的音乐传播活动深入于各地城市社会之中,在联络与教育青年、推进工作开展的过程中,向广大青年和社会民众大力推广音乐文化,扩大了近代西方音乐文化在中国的影响,促进了中西音乐艺术的结合。五四新文化运动的推动,基督教青年会"服务社会"活动的开展,都促进了基督教青年会工作的发展。随着其向本土化、世俗化的转变,这种音乐推广活动所产生的社会成效更加明显,不仅丰富着城市民众的文化生活,也推进了中国音乐文化的近代发展。     

浅谈独具特色的中西方音乐文化

中西音乐的渊源各异,也是各有千秋。中国传统音乐它的立足点是自己的内心世界。并通过对自己内心世界的不断完善而使其对外界的感受更加锐敏,更加细微。它的指导思想,必须是中国的传统文化中的中和之性、天人相类,而不是西方艺术中的激情。音乐可以代表一个民族的情感,同时也是民族文化的延伸,也是文化意志的灵魂。音乐和语言一样,也具有地域性和民族性的差异,因为中国和西方文化具有较大的差异,所以中西方音乐也存在着很大的差异。深刻理解中西方音乐文化的差异对正确研究音乐的美学思想起到重要的意义。     

探析当代中国民族声乐艺术情感美学特征

中国民族声乐艺术对审美追求由来已久,丰富多彩的民族语言和光辉灿烂的中国传统文化孕育了中国民族声乐这一闪烁着中国人精神和智慧的艺术品种。西方音乐美学思想传入后,中国出现了现代音乐美学思想,在保存了古代音乐美学思想的重要成分的基础上,同时接受了西方音乐美学思想的巨大影响,是古代音乐美学思想与西方音乐美学思想交融的产物,具有鲜明的民族特色及其审美风貌和精神,它是中国民族声乐艺术美学理论的一个永久性课题。本文试图从＂情＂这一角度对当代的中国民族声乐艺术美学特征作出自己的归纳和总结,并对中国民族声乐艺术在＂情＂这一美学理论方面作一些粗浅的阐述。     

论南蛮文化和日本西洋观

在16世纪中叶至17世纪中叶的“南蛮学时代”里,由耶酥会教士等传入日本的西方科技、文化和一般知识形式构成了南蛮文化,包括教育,医学,天文历法,语言、文学,艺术等方面。南蛮文化使日本人第一次与中国文化圈以外的西洋人接触,扩大了日本人的视野,刺激了日本人的求知欲,使其西洋观开始发生潜移默化的改变。     

论南蛮文化和日本西洋观

在16世纪中叶至17世纪中叶的"南蛮学时代"里,由耶酥会教士等传入日本的西方科技、文化和一般知识形式构成了南蛮文化,包括教育,医学,天文历法,语言、文学,艺术等方面。南蛮文化使日本人第一次与中国文化圈以外的西洋人接触,扩大了日本人的视野,刺激了日本人的求知欲,使其西洋观开始发生潜移默化的改变。     

论多元文化与世界音乐教育

当今社会是一个瞬息万变的信息社会,人类生活各个方面紧密相连,国家、地区间的交流与合作日益增多,政治、经济日益呈多元化发展,这势必影响文化的发展一一音乐作为人类文化的重要组成部分,其发展趋势也必然多元化。就音乐教育而言,多元文化就是以世界音乐的教授为手段,使人们了解并学习不同于本民族和传统西方艺术音乐的音乐文化。     

从五首古曲看儒、道、佛思想对中国音乐的影响

儒、道、佛三大哲学体系的思想与其思想内涵对中国文化的发展产生了重要的影响。在建筑、美术等“空间艺术”中这些影响是直接明了的,从构思、造型等方面都能够有所发现,而在属于“时间艺术”的音乐作品中就很难从表面发现。长期以来人们都是通过乐曲的标题来解释与理解乐曲的内容,而这些标题往往使人对乐曲真正含义的理解产生误解。     

溯音乐史享小学音乐课

正16世纪左右,经过"文艺复兴"和航海技术的发展,欧洲有些国家的大资产阶级对内剥削劳动人民,对外殖民掠夺。他们利用宗教作为对外侵略的工具。早期的天主教士在这种背景下来到中国。他们在传播宗教的同时,也带来不少的西方学术,用以达到借西方文明来接近中国进行宗教宣传的目的。明万历年间(1573—1619),意大利耶稣教传教士利玛窦晋献万历年皇帝朱翊钧的礼品中,有"西洋雅琴"一架——这实际就是欧洲的"古钢琴"。就这样,欧洲近代音乐从此便敲开了中国的门户。     

浅谈我国民族钢琴文化教学的建构

钢琴是在17世纪初期传入我国,尽管钢琴起源于西方,但是经过我国多为艺术家经过多年的艺术实践,现如今已有一套完整的教学体系和优秀的演奏、作品方式,也形成了各门各派。本文从民族钢琴文化的概念入手,阐述了我国民族钢琴文化在教学过程中基本的建构方式,希望为我国民族钢琴文化的发展做出贡献。     

二胡演奏中的情感表现

二胡演奏中除了要掌握不同音乐要素相结合所要表达出的不同情感外,还必须充分理解乐曲中生动的音乐形象,这样才能将乐曲所要表达的情感用二胡表达出来。二胡音乐作品中的形象是根据现实生活创造出的一幅幅具体生动的图画。这种形象是非直观的,人们不可能像绘画、雕塑、建筑艺术一样能真真切切地看到其所要表现的形象,而只能在听的过程中,凭着自己的想象来感受音乐所要表现的形象。