神奇的感官体验——记军旅画家臧跃军笔下的藏画

从上个世纪中叶开始,内地一批又一批艺术家进藏,寻找素材和灵感。一批富有朝气的年轻美术工作者,创作了大量的绘画作品。这其中,又以陈丹青的《西藏组画》最为人所熟知,使西藏题材绘画走进世人的眼帘,让人们重新审视青藏高原这片神秘的土地,以及它厚重的历史文化。     

论阮文泰作品中的人物形象——以《女孩与海》为例

现代越南在接受西方知识和技术的同时,也继承本国传统艺术的精髓,为越南现代美术创造了崭新的面貌。特别是在漆画方面,艺术家把立体的漆艺转换为平面的绘画创作,多以风景、宗教节日、女性等为主题。而越南艺术家阮文泰的作品在我国的介绍并不详尽,因此,本文以他的作品《女孩与海》为例,尝试从历史背景、同时期漆艺家和个人探索三方面来梳理其独特人物形象的形成原因。     

脱略时俗开新风——南京博物院藏扬州八怪书画精品展

明清时期是我国画派林立局面形成的重要历史时期,在全国许多地区,尤其在长江下游的江、浙、皖地区,出现了不同的绘画流派,成为这一时期蔚为壮观的美术现象。“扬州画派”即是这一时期产生的具有创新精神的重要的绘画流派。     

与古为新 文心化境——俞致贞“蔬果图”研究

20世纪60年代前后,中国画应时而变,北方画坛出现新的变革,传统花鸟画在这一时期得到了创新与发展。作为20世纪杰出的女画家,俞致贞在这期间创作了一大批蔬果题材绘画,这些作品既打破了作者以往的绘画风格,又融入了画家的自我意志。俞致贞笔下的瓜果蔬菜以及由此延展的蔬果题材,是其响应时代号召的一大突破,也映射出新中国画坛重要的时代精神和20世纪工笔花鸟画的新风貌。     

少数民族题材绘画的文化价值分析

辽阔的疆域与浓厚的原生态民族内涵,使得各地少数民族文化中蕴含的人文形象,为我国少数民族题材美术领域中的展示与创作提供了良好的条件,由此,少数民族题材美术成为诸多美术家创作灵感和艺术语言的发源点。少数民族题材是现当代画家们最为重要的创作素材之一,是华夏民族文化精神与地域文明的载体。文章对少数民族形式多样的艺术和少数民族题材绘画的文化意义进行了探讨。少数民族题材绘画是一种视觉艺术的呈现方式,对其创作发展的理念与目标进行研究,能够促使当代美术创作发展得到不断的提升。     

爱尔兰民族体育组织的建立及其早期活动

12世纪中叶,英国开始和侵爱尔兰。19世纪中叶,爱尔兰民族独立运动高潮迭起,成立于这一时期的爱尔兰民族体育组织,为了拯救爱尔兰民族传统文化,反对英国殖民当局的同化政策,组织开展各种形式的活动,以求唤起爱尔兰民众保护民族传统文化的意识。爱尔兰民族体育组织不仅大力推进民族文化的复兴,而且认识到民族传统文化与民族政治独立的密切关系,积极参与争取爱尔兰民族独立的政治斗争,是爱尔兰民族独立运动的重要组成部分。     

试论我国少数民族题材美术创作

少数民族题材的美术创作为构建中国现代美术形态起到一定作用,本文旨在回顾、总结新时期我国少数民族题材创作的总体面貌,将新中国成立后的少数民族美术发展分为三个阶段,解析少数民族题材绘画创作的发展。     

宋画构图之思

山水画作为中国传统绘画的一个重要类别,从最初的人物画背景到成为一个独立的门类,其始终高度重视构图的作用。两宋时期产生的美术作品不计其数,所采用的构图方法也各具特点。文章主要从两宋时期的山水绘画作品中,去寻找这一时期山水画最为典型并对现代海报设计产生影响的构图特点进行介绍与总结,进而探究宋代美学对现代海报设计的启示。     

民间美术文化在现代绘画中的应用与体现分析

民间美术文化是历史文化的重要组成部分,民间美术文化的作用不仅体现在文化影响方面,更是对现代绘画发挥着重要的促进作用.不管是民间美术的色彩,还是其表现手法,都影响了现代美术绘画的形式与风格.文章主要对民间美术文化的概念进行论述,并对民间美术文化与现代绘画的关系进行分析,最终对民间美术文化在现代绘画中的应用与体现进行分析探...     

当代中国绘画的敦煌风格化探索

中国近代美术在经历了长期彷徨与困惑之后,文化先驱放眼世界,留学欧洲、日本学习西方绘画精神和教育体系,拉开了中国近代美术发展的帷幕。为寻求民族文化自信,现当代中国艺术开始中国绘画的民族化探索,在题材、表现语言及精神内涵等方面的探索如火如荼,取得了丰硕成果。敦煌莫高窟被发现以后,早期的敦煌艺术研究以临摹和保护为主,为现代中国绘画的敦煌风格化打下了坚实基础。在当代中国艺术家和甘肃省本土艺术家中,涌现出许多优秀的艺术家,他们致力于艺术创作的敦煌风格化研究,在理论和实践方面取得重大成果,为"敦煌画派"的发展起到重要的启示和引领作用。中国"岩彩画"的发展使这一古老的艺术形式重新被国人认识和喜爱,为现代中国绘画对敦煌艺术的研究开创了新形式和新领域。在敦煌风格化探索和研究中,也存在许多误区和问题,当代艺术家对于敦煌艺术的研究不足,机械的学习和借鉴敦煌风格,不能很好地体现当前中国的时代精神和民族精神。艺术创作的敦煌风格化要紧密围绕着文化本体和其生存发展的地域特色进行,在众多艺术同仁的共同努力下,敦煌艺术及"敦煌画派"的发展必将走向辉煌。     

陈修和与战后初期的中越交往

"二战"结束后,越南国内外形势复杂。陈修和作为民国政府的军事专家参与入越对日受降工作。由于战时曾多次进入越南调查处理中越交通运输、保障国际援华物资线路畅通的经历,陈修和熟悉越南历史文化,对越南问题有深入了解。他同情和支持越南的民族独立斗争,帮助胡志明协调解决各种问题,与越盟有一些合作,阻滞法军返越,间接促成法越谈判,对越南民族独立事业有所贡献。     

江西苏区美术发展综述

江西具有光荣的革命传统.土地革命战争时期,在毛泽东等一大批无产阶级革命家领导下,中国共产党在这里创建了苏区,哺育了一批又一批忧国忧民,以争取民族独立、创造人民幸福的新中国为己任的志士仁人.他们在反帝反封建的共同目标下,以文化艺术作为宣传马列主义,鞭挞打击敌人,唤醒人民的有力武器,向反动派展开了坚决的不妥协的斗争,从而创造了崭新的苏区革命文化.苏区美术就是在这一时期发展起来的,它包含书写标语和美术创作(如绘制宣传画、漫画、版画、木刻、插图、封面设计及钞票、邮票、公债券的设计制作等),是当时文化宣传活动的主要方法.它们以其鲜明的阶级性、强烈的战斗性、广泛的群众性和持久的震撼力而独具风采.……     

修昔底德与现代希腊的古典文化复兴(1790——1830)

本文研究的是修昔底德在现代希腊古典文化复兴时期(1790—1830)的接受情况。在这一时期的希腊知识界修昔底德被认为是真正的历史学家,他的作品是客观、理性、批判史学的楷模。学者在史学风格讨论之外,也在解读修昔底德作品的过程中倾注了他们对于本民族历史与民族认同的思考。然而所有这些希腊学者对于修昔底德的研究模式都带有鲜明的西欧印记,这反映了现代希腊的古典文化复兴,包括对修昔底德的再阅读,是舶来的文化思潮,是西欧文化殖民的结果。     

国之瑰宝——简评齐白石的早期工笔重彩《杨俊民像》

齐白石（1863年——1957年）是20世纪最具创造力和影响力的艺术大师,是中国古今画家中涉猎绘画题材最广者,人物、山水、花鸟无所不涉。在齐白石人物画创作演变过程中,大体上可概括为三个阶段：第一阶段,大致二十岁到二十六岁,这是齐白石绘画起步时期,这时他主要做雕花木匠,兼习绘画,这一时期的作品,其一便是根据《芥子园花谱》中的古装人物,适当参照戏台上的人物加以整合而成的作品,其次就是“神像功对”。     

宋朝制度文化对越南李朝的影响

李朝是越南自主时代的开始,宋朝虽然在整个历史中是个积弱的国家,但宋朝却在制度、文化等比较发达的时期,这一时期宋朝的国家政治制度、儒学以及文化输入等方面都对其产生极大的影响。     

宋朝制度文化对越南李朝的影响

李朝是越南自主时代的开始,宋朝虽然在整个历史中是个积弱的国家,但宋朝却在制度、文化等比较发达的时期,这一时期宋朝的国家政治制度、儒学以及文化输入等方面都对其产生极大的影响。     

汉画图案浅析

汉画画面图案种类繁多,作为绘画一种特殊的表现形式在中国美术史上有着重要的地位。它以绘画、雕刻的艺术形式形象地记录和反映了当时的社会生活和意识形态,蕴含着丰富的历史文化内涵。汉画题材丰富,寓意深刻,装饰性强,成为研究汉代社会政治、经济、思想文化、风俗以及美术史等方面的重要资料。     

十八学士图的观念与模式研究

“十八学士”是中国古代绘画艺术的经典题材。这一题材在唐朝出现,自唐太宗起,武则天、唐玄宗时期都相继延续着这一题材,使得后世不单在绘画作品中多有表现,在民间的工艺作品中也把“十八学士”作为一个重要的表现题材。这种“模式”的延续,从某种程度上显示了中国古代绘画有着一条清晰连贯、线性发展的观念“历史”。前人对于“十八学士图”的论述多集中于阎立本《秦府十八学士图》的研究以及对“十八学士”的细节考证,但对于“十八学士图”这一人物画经典模式的总结与归纳却少有人提及。本文从厘清历代十八学士图的本体情况出发,进而探究这类图像的观念与模式。     

满族绘画探略

我国是一个多民族的国家。在我国悠久的历史上,各族人民共同创造了包括艺术在内的光辉灿烂的文化。同汉族艺术一样,我国少数民族艺术也有着源远流长的历史和丰富多采的内容,是中华民族艺术之林的一个重要组成部分。 满族是我国东北部的一个古老的民族,有着悠久的历史和绚丽多姿的文化,为中华民族的精神文明做出过重大贡献。满族在绘画方面取得了很大的成就,画家人数众多,作品浩如烟海,并产生了饮誉中外的绘画大师,创作出了千古生辉的艺术珍宝,丰富了祖国的艺术宝库。当我们回溯、研究中国绘画发展历史的时候,不能也不应忽视满族艺术家的成就和贡献。但多年来,对此却几乎无人问津。本文仅     

西南地区苗侗民族题材绘画创作问题探析

绘画的写生或创作带有明显的地域和民族特色,苗侗地区民族题材绘画的创作美学特点是基于该地区人文生态与自然生态耦合的生境,因此,从民族题材历史来看,苗侗民族题材绘画创作经历了以写实记事,到写实审美的过程。当下苗侗民族题材绘画创作在生态文明建设之中,体现了独特的地域特点的同时,也对探究视觉美感和视觉艺术的生命力量有着重要的意义。