陈师道词论考述

北宋评词之风自苏轼始盛。从苏轼本人的“自是一家”、“诗人之雄”等独树一帜、上与诗接的评论开始,苏门中各人都从作家、创作、风格等不同角度对词发表了或多或少的评论。苏门论词展示了词学自觉的第一个批评高潮和北宋熙丰间词学极盛的大观。其中陈师道所留词论仅有《后     

苏轼词学观的思考

通过对苏轼的词体观念的分析,指出苏轼的词学观是传统的,并没有有意识地革新词体,“以诗为词”不过是其创作实践对词坛造成的冲击,事实上,他的大多数词作仍然走的是传统路线。文章还指出苏轼轻视词体的思想根源在于思想意识上的雅俗观念。总之,苏轼在主观上并没有提出“以诗为词”的尊体思想。     

谈谈陆词的“嫁接”艺术

陆游善作诗词,诗篇颇多,词虽然不是很多,具影响力的也只不过十多首,但无论是从创作理念上,还是风格上都形成了自己的特色,陆游深受苏轼写词的技法的影响,以诗“嫁接”于词作,将苏轼“以诗为词”的技法进一步发扬光大。     

论苏轼咏怀词的艺术成就

苏轼既是词体的改革者,又是词风的创立者。他才情奔放,以诗为词,取词之躯壳而赋以诗之神气,在借景抒情、情景交融的基础上,创造性地运用“梦境”把豪放与婉约两种截然不同风格的词完美地结合在一起,创造出千古不朽的艺术珍品,博得后世文人的钦仰。     

谈谈陆词的“嫁接”艺术

陆游善作诗词,诗篇颇多,词虽然不是很多,具影响力的也只不过十多首,但无论是从创作理念上,还是风格上都形成了自己的特色,陆游深受苏轼写词的技法的影响,以诗"嫁接"于词作,将苏轼"以诗为词"的技法进一步发扬光大。     

论南宋书院家训诗理学精神内涵

南宋时期的理学家多在书院讲学,他们也创作了相当数量的家训诗,是南宋家训诗创作的一支重要力量.这些家训诗的思想内涵主要表现为:讲学、家教皆可;表现爱国主义情怀;表达理学教育观念;表达作者本人的理学思想;表达亲情五个方面.在文学特征上,主要表现为说理大于表情、“质木无文”与以“理”为审美主体.     

苏轼诗歌创作研究

苏轼作为我国宋代最杰出的文学家,在诗歌、词、文等的创作上都取得了非常大的成就,这与苏轼的家庭出身有一定的联系,其父亲苏洵在诗词的创作商业颇负盛名,因此从小接受文化熏陶的他通过学习在年轻的时候就已经学富五车,思想内涵深刻,尤其是对于儒、道、禅三者的融合,其人生观价值观以及人生追求都比较高远,那么这就使其文学造诣得到不断提高。在本文中,首先对苏轼的诗以及苏轼的词分别进行研究,并从中总结出苏轼在我国文学史的地位与影响。     

豪逸旷远淡泊清新--土族女诗人李宜晴诗作简论

才华横溢的土族女诗人李宜晴一生创作了大量诗词,但留存下来的不多,现仅存诗40首,词70阙及断章残篇10余首。从这些诗词的创作看,她是严格遵循“诗言志”、“词抒情”的传统写法,在诗和词中注入了不同的情感色彩,展现了不同的精神风貌。与其温婉清丽、轻柔缠绵的词作相比,她的古诗创作远离了儿女情长、男女相思的内容,思想蕴涵严正繁富,格调清新明朗,显示出了较高的思想境界和脱俗的艺术风采。     

浅谈苏轼诗序

苏轼是宋诗大家,苏轼诗序同样也具有丰富的文学及文化价值。本文主要从三个方面对苏轼诗序进行探讨:其一是诗序中的互见手法和诗序之美,二是诗序中写人记事所带有的史笔和小说笔法,三是苏轼诗序的思想内涵。     

板桥艺术的佛道色彩

"康熙秀才、雍正举人、乾隆进士"郑燮自幼聪慧好学、刚直任性,师傅种园先生性格狂放、豪爽,潜移默化地影响了他的个性形成。渐经世事,残酷的现实使他在佛道世界里寻求心灵乐土。强烈的情感在"书、画、诗、词、文"的创作中抒发,浸润着儒、道、佛多种思想,形成了板桥艺术的独特风貌。本文以板桥的交友、创作、思想为研究根据,分析板桥艺术尤其板桥词的佛道色彩。     

我国美学史上的“形”、“神”辩难

我国美学史上的“形”、“神”辩难申自强一苏轼曾在题为《书都陵王主簿所画折枝二首》的诗中写道：＂论画以形似，见与儿童邻。赋诗必此诗，定非知诗人＂。意谓画贵神似，诗贵神韵及味外之旨；若但求形似，或窘于诗题，那是浅薄幼稚的。苏轼的这一见解本符合审美创造的法...     

浅论辛弃疾的婉约词

由范仲淹、王安石的词作为滥觞,以苏轼“以诗入词”改革词风为转折,以此来跳脱音乐对词的束缚,开拓了新的意境。到南宋辛弃疾时期开始的豪放词创作,使词终于进入了能够“立派”的新阶段。但辛弃疾的婉约词也占据了相当重要的位置,为硫约词体的发展做出了贡献。     

浅论石湖词的艺术特色

<正>范成大是我国南宋时期著名的诗人,“中兴四大诗人”之一,除诗歌以外他还创作了大量的词作,虽然其词作数量和艺术成就不及其诗歌,但也具有较高的艺术价值和历史地位。“词为艳科”使得词被局限在浅斟低唱、剪红刻翠的狭小范围内。“国家不幸诗家幸”,“靖康之变”以后,南渡词人借助这历史沧桑巨变,将词推到抗金救国的前沿阵地,用以表达祖国分裂的痛苦和屈膝事金的民族耻辱,大大拓展了词的题材氛围,使爱国豪放词的创作掀起高潮并不断走向新高。展现了“词”     

何绍基诗歌创作中呈现出的师承渊源

何绍基是晚清宋诗派中最有成就的诗论家和诗人,其诗歌创作中呈现出的师承渊源非常丰富。何绍基一生不论为人、治学还是写诗作文皆服膺苏轼,苏轼忠孝节义的道义心性,旷达乐观、洒落超迈的胸襟,格物致知的进取精神与谐趣睿智的人格魅力对他产生深刻的影响。何绍基的诗作中除了对苏轼诗句的借用、比喻手法的吸收以及大量次苏韵等表象外,还在谐趣、理趣、儒者伦理的追求等方面得苏诗之神韵。随着阅历的变化,何绍基寄韵白居易,创作了讽喻诗,语言平易流利,不避口语俗语。晚年的何绍基心境较为黯淡,师法对象再次发生转移,“自将诗心比郊岛”,企望“敲诗”“苦吟”而达到“人夸奇想自天来”,寒瘦之诗成又一风貌。     

乌台诗案与苏轼“以诗托讽”

宋神宗元丰二年,苏轼“以诗托讽”致祸,被贬黄州,此即乌台诗案。苏轼之所以“以诗托讽”,原因有三：一是对现实主义诗风的继承与发展,二是苏轼淑世思想的体现,三是对恶劣言论环境的挑战。乌台诗案对苏轼文学创作影响较大,此案之前的苏诗高扬现实主义,紧扣时代脉搏;此案之后的苏诗追求旷真,转向“和陶”。     

苏轼词艺术特色初探

苏轼,北宋著名词人,文学家,政治家,唐宋八大家之一。书香门第的陶冶使其身上的艺术特色浓厚,艺术气息深厚。他在诗、词、散文以至书法、绘画等方面都有很高的造诣。成为后人赞颂的典范,诗词也为后代所模仿。他的词对豪放派诗词的发展做出了巨大的贡献,经过几千年的发展,苏轼的词仍在影响着后人。     

苏轼词艺术特色初探

苏轼,北宋著名词人,文学家,政治家,唐宋八大家之一。书香门第的陶冶使其身上的艺术特色浓厚,艺术气息深厚。他在诗、词、散文以至书法、绘画等方面都有很高的造诣。成为后人赞颂的典范,诗词也为后代所模仿。他的词对豪放派诗词的发展做出了巨大的贡献,经过几千年的发展,苏轼的词仍在影响着后人。     

南宋小品绘画里的“无声诗”

<正>文学与绘画虽为不同的艺术表现形式,但南宋时期的扇面、册页等小品,却有为数不少蕴含着“诗情画意”。诗画创作源自北宋,苏轼等人认为画是“无声诗”、诗是“无形画”或是“有声画”所带动的艺术风潮,加上宋徽宗积极倡导以诗题入画,更引导宫廷画家对于“诗画合一”理想的实践。台北故宫博物院日前成功举办的2022年首场特展“无声诗——南宋小品绘画”,展出该院所藏的宋画精品。这些小尺寸的画作描绘细致,富含诗意,意蕴无穷。     

千里蹒跚索真词——孙默及其《国朝名家诗馀》的刊刻

孙默活跃于清初词坛,以刊刻词集闻名,存诗虽少,但仍可见其文学修养之深。孙默居扬州时汇编刊刻了以广陵浏人群为主体而兼及其外围的清初名家词之合集——《国朝名家诗馀》,他调动大批词家选录、圈点、评论作品,对词的创作与词学理论进行探讨,每集均有名家关乎文坛风气之序论,对清词的发展起了极为重要的作用,《国朝名家诗馀》因此而成为清代第一部大型词集。     

在诗歌教学中如何渗透审美教育

中国是诗歌的王国,众多伟大的诗人光照千古,他们的美诗佳词就像天空中的明星,璀璨夺目。诗中的音乐美、画面美、思想美、意境美与艺术妙笔融为一体,有着特殊的审美功能。语文新课程改革中十分重视审美教育,审美教育能够促进智育和德育的发展,保证学生的全面发展。因此十分有必要在古典诗词教学中渗透审美教育。那么,我们在中小学语文教学中,如何利用古典诗词这种文学样武的优势渗透审美教育呢？