探究南通民间蓝印花布

探究南通民间蓝印花布的历史渊源、工艺流程和美学价值,探究南通对民间蓝印花布的保护做法和引发的思考,旨在提高我们对保护民间蓝印花布重要性的认识,使民间蓝印花布得到更有力的保护和健康的发展。     

蓝印花布景象的社会建构因素初探

蓝印花布是在唐代兴盛的夹缬、蜡缬的基础上发展起来的,其制作工艺包括制布、制版、制缸（制染料）、刷浆（草木灰制成的防染浆）、染色、晾干、刮灰等流程。明清两代是灰缬蓝印花布生产和使用的鼎盛时期[1],目前景象保存较完好的蓝印花布亦可追溯到明末。因而,本文选取明清蓝印花布景象,结合当代传承人对蓝印花布的创新实践,从视觉效果出发,初步分析建构蓝印花布景象的社会因素。     

“互联网+”视域下南通蓝印花布的传承与创新研究

结合“互联网+”模式,解决南通地区蓝印花布市场销量少、传承方面后继无人等困境。本文从南通蓝印花布现有的市场营销模式、传承模式、制作设计模式入手,总结阻碍其发展的原因,结合现有的非物质文化遗产市场营销成功案例,探索蓝印花布在“互联网+”时代背景下的传承与创新战略：传承方面,打造数字化信息平台,记录并保存传统的手工艺,同时引进先进的机器生产。创新方面,设计上形成品牌化营销的同时注重IP的打造,突出南通蓝印花布悠久的文化内涵;与其他品牌进行联名,利用互联网搭建直播平台、建立话题等模式进行引流,实现蓝印花布的传承与创新发展。     

浅析走生产性保护道路的手工类非遗——以桐乡蓝印花布为例

手工技艺类文化是非物质文化遗产的一个重要类别。大量手工类非物质文化遗产目前遭遇文化内涵淡化、继承人乏力、销售(市场市场等方面)的诸多现实问题。本文选取嘉兴市重点非物质文化遗产项目蓝印花布为例,以分析其目前的优劣势,以期走寻保护发展道路的原因。     

盛开在都市里的蓝白花

提起蓝印花布,对于许多上了年岁的女性来说并不陌生,她们是在蓝印花布衫的包裹下长大的。这种发明于农耕时代的技术已经升华为一种精神情感,使得许多中国人有着特殊的蓝白情结。     

巴格鲁 印花布传奇

巴格鲁不是传统意义上的旅游城市。和北印度任何一个小城一样,它炎热、破败、灰尘满天,沉睡在斋浦尔到阿杰梅尔的公路旁边。     

采蓝镂花的艺术

蓝印花布,在宋、元时称“药斑布”,明、清及民国期间成为百姓的传统服饰。《古今图书集成》记载：“药斑布出嘉定及安亭镇。宋嘉定中（1208～1224）有归姓者创为之。以布抹灰药而染色、候干、去灰药,则青白相间。有人物、花鸟,作被面、帐帘之用。”蓝印花布也因取材方便。操作简单,故而它能历几千年而久盛不衰,     

民间工艺美术

商县蓝印花布 民间染色工艺品,产于陕西东南商县民间。 商县蓝印花布具有浓郁的民间色彩和鲜明的地方特色,纹样题材广泛,内容淳朴,工艺技术精巧,印刷方法简便,格调清素明快,历来为人民群众所喜爱。     

民丰尼雅出土蓝印花布丰饶角图像分析

本文就民丰尼雅出土蓝印花布的文化属性问题,以丰饶角图像为线索,在梳理古希腊、古罗马与拜占庭以及贵霜王朝同类图像发展脉络的基础上,推断其为来自贵霜的物品。从古希腊罗马到贵霜,尽管丰饶角形态及其持有者的身份有所变化,但象征意涵始终没有多少改变,贵霜以古希腊罗马手持丰饶角女神为蓝本,吸收当地佛教造像因素,便形成蓝印花布女神图像。贵霜物品出现在尼雅遗址,意味着两地有着密切的经济文化往来。     

谈染缬——蓝底白印花布的历史发展

丝绸印花古代名叫"染缬",加工技术种类多,各有不同名称,后来发展成"蓝底白印花布"的一种,宋元时就材料说名"药斑布";就染法说名"浆水缬"。转用到棉布印染,成一般性流行商品时,必然是在明代松江棉布大量生产以后,但其发轫也许会早至公元前,可联系到西南地区织作的白     

景泰蓝的“泄密”与市场失势

景泰蓝是我国传统的优秀的民间工艺,也曾是旅行社线路中的宠项。据说,其工艺技术曾泄密给日本人,从此我们失去了市场优势。景泰蓝泄密曾被视为民族工业的耻辱,然而调查的结论却一波三折,确有其事,还是自作多情？     

现代陶艺装饰中传统吉祥纹样的应用

中国是一个文明古国,陶瓷作为一种辉煌灿烂的艺术,其文化源远流长,是人类文明史上一颗璀璨的明珠。中国的陶瓷艺术因为具有鲜明的民族特色和艺术特色,所以能够在世界陶瓷艺术发展史上获得较高的评价。几千年来陶瓷装饰中广泛应用的是其传统的装饰图案,这种特有的民族语言和装饰风格成为中国的宝贵财富。     

景泰蓝的起源及鉴赏

中国悠久的文化艺术史上,金属胎珐琅制品还属于最年轻的工艺美术门类。它大约13世纪末叶,由阿拉伯国家传人中国。之初,被称作“大食窑器”、“鬼国窑器”和“佛郎嵌”（《格古要论·窑器论》）。在中华民族博大精深的艺术土壤上,这种以金属为胎,填敷珐琅釉料烧制而成的作品,很快融汇了民族的传统风格,形成了中国工艺美术史上的一颗璀璨的明珠。这种金属胎珐琅制品,多采用红铜制胎,这是由于红铜入窑高温后不易变形的缘故。传世珐琅制品中亦有用黄金为胎者,其釉料显色比较鲜亮,有的作品只在轮廓线内填敷珐琅釉料,轮廓线外则显露金地,可谓灿烂辉煌。     

袁世凯蓝呢礼服上蓝色染料的分析研究

文中采用拉曼光谱分析法和薄层色谱法,对河南博物院院藏衰世凯蓝呢礼服上蓝色染料的化学成分进行了分析.研究结果显示,衰世凯蓝呢礼服上蓝色染料的化学成分为合成靛蓝,说明了合成靛蓝染色布料在当时中国已经开始出现,这在科技史和考古学上具有重要意义.     

时光之蓝——丹寨行

丹寨＂一日游＂,给予我最初的印象与心动,是那抹经过时光浸染的＂蓝＂。在山乡里静静吐露着芳香的蜡染工艺,是对生活的热爱,是一种信仰。     

也谈显德年制低温蓝釉陶瓷

《收藏家》2002年第8期和第10期发表了曲永建先生和尹伊先生的两篇观点截然相反的短文。曲文认为一块北京地区出土的后周“显德年制”低温蓝釉纪年款残片,为目前发现最早的、正式以皇帝年号纪年的款识。尹文认为此残片为“高知识作假”的赝品。笔者在认真深入地研究考证了“孔雀蓝釉”这一品种的历史。并发现另一件相似的完整器后,认为曲永建先     

解读中国传统装饰纹样与动漫图书设计

动漫图书设计中装饰纹样的应用一方面是出于画面的丰富和美化,更重要的一方面是出于对传统文化的继承和发展。动漫图书中的装饰纹样主要从角色、场景、道具三个方面进行表现。传统装饰纹样在动漫图书中的应用具有很高的艺术价值和文化价值,体现着传统的审美情趣,通过装饰纹样的美,表现出更完美的构图,使读者得到视觉上的愉悦,与此同时体现出中国传统的含蓄的审美观。     

白族非物质文化遗产

扎染,古称“扎缬”、“绞缬”,俗称“扎花布”、“印花布”、“疙瘩花”,是一种古老的民间传统手工印染技艺。东汉时期,白族先民就已经掌握了“染采纹秀”之法。唐贞元十六年,南诏舞队到长安献艺,所着舞衣“裙襦鸟兽草木,文以八彩杂革”,即为扎染而成。如今,扎染已成为颇具白族风情的手工印染艺术,被列入第一批国家级非物质文化遗产名录中。     

新疆传统“美术式”地毯中的玫瑰纹样花型分析

文章主要阐述了新疆传统“美术式”地毯中的玫瑰纹样的艺术特征与造型分析。第一部分是探究新疆传统地毯及其织造工艺 ,第二部分主要是对新疆传统地毯中对玫瑰纹样进行分析 , 第三部分讲述了对新疆传统地毯中玫瑰纹样的保护。