中国历代玉飞天的特点及佩戴方式探究

飞天形象来自佛教,玉飞天自唐代开始进入玉器家族,几经变化,始终与佛教文化息息相关。但每个朝代的玉飞天都有各朝代的特点。笔者通过学习发现,唐代玉飞天的显著特征是其婀娜的身姿和袒露的上身;宋代的玉飞天略显呆板;辽金的玉飞天有北方的健硕;明代的玉飞天体型肥硕;清朝的玉飞天身姿优雅,做工极其精细。飞天作为佛教用物,其用途始终是业内讨论的焦点,因此文章探究了飞天在玉步摇耳珰等佩饰上的运用。     

说飞天

飞天是佛教壁画或石刻中一种常见的艺术形象.所谓“天”,是梵文“Deva”的意译,音译为“提婆”,其广义可泛指一切神鬼.神于空中飞翔,故又称飞天.飞天是古印度佛教八部     

试论壁画中飞天形象的文化内涵

佛教石窟壁画中遗存有丰富的飞天形象,飞天形象中具备的文化内涵,不但是佛教所要传达教义的一部分,同时也反映出古代中国人的文化审美。本文对壁画中飞天的形象进行论述,将其所代表的文化内涵概括为虔诚的信仰、完美的追求、如意的象征和美的符号四个部分。     

南京栖霞山石窟艺术与敦煌学研讨会召开的意义和取得的成果

在南京发现飞天壁画、飞天石雕和飞天砖雕等重要佛教艺术遗存之后,我们南京师范大学敦煌学研究中心与南京市园林局联合召开了一个国际性的学术研讨会,以全面、深入地探讨飞天壁画等物发现的意义和价值,研究其艺术风格、审美特征、历史背景、保护措施,比较栖霞山石窟艺术与敦煌石窟艺术的异同,规划敦煌石窟在栖霞山复制的方案,落实编纂《江苏藏敦煌献》的措施,等等。     

莫高窟壁画飞天艺术形象探微

莫高窟壁画中的飞天艺术形象从初期的印度风格逐渐演变为本土民族的传统文化形象,其发展过程漫长而曲折。飞天形象在风格、形态方面深受希腊和犍陀罗文化影响,对希腊的"天使"有隐性的借鉴。乘佛教东渐之风,飞天艺术形象进入中原地区后,同我国道教的"羽人"形象相互融合,至盛唐时期,飞天艺术形象完全中原化。飞天艺术形象在其演变过程中不断同中原传统文化相融合,从而诞生了中国的飞天艺术形象,这为后人研究当时的政治、经济、艺术等提供了宝贵的材料。     

佛教雕塑背光图像的象征意义

佛教雕塑背光图像是佛教造像艺术的一个重要组成部分,但它不是一般的装饰图案,它既受到佛教教义之限制,又遇到本土文化的融摄。在传统文化语境中,以圆形为主的佛教雕塑背光的外形象征着圆满、圆通、圆融,而其火焰纹、莲花纹、飞天纹、植物纹等装饰纹样则不仅是佛教造像艺术的重要元素,也是中华文化的表征。     

万佛山摩崖立佛龛奉鱼供养天考释

万佛山摩崖立佛龛下奉鱼飞天乃为供养天,是北魏佛教汉化过程中特有的文化现象,表现了中原文化对外来佛教神祇的改造与重塑,是地域文化和民俗信仰在石窟造像中的反映.     

飞天图像流变考论

飞天形象的渊源,学术界有两种观点,一,从印度传播而来;二,由中国传统文化中的羽人与受希腊文化影响的印度有翼天使融合而成。作者根据考古材料,从佛教传播和图像学的角度,对羽人与飞天发展的动态过程及演变轨迹进行考查,认为飞天萌芽于印度,发展于中亚、西域,成熟于中国,并且这一演化过程不是一条直线,而是一个反复交替进行的过程。     

邮票上的敦煌飞天

敦煌飞天是敦煌莫高窟的名片,是敦煌艺术的标志。只要看到优美的飞天,人们就会想到敦煌莫高窟艺术。敦煌莫高窟４９２个洞窟中,几乎窟窟画有飞天。据常书鸿先生在《敦煌飞天》大型画册序言中说：“总计约四千五百余身。”可以说,莫高窟是全世界和全中国佛教石窟、寺庙...     

鄂城六朝文物的佛像装饰与南方佛教

近半个世纪以来,在我国长江中游湖北鄂城(今鄂州市)城郊集中发掘了数百座六朝墓葬,墓中出土文物数千件。其中在两种文物上出现了佛像图纹装饰,一种是青铜镜,一种是青瓷器。这里所谓的佛像图纹,是泛指佛像在内的一切与佛教有关的造像和图纹,如菩萨、弟子、飞天等等。这类佛教造像和图纹资料,对于研究佛教在南方的传播十分重要。