浅论二胡的风格

二胡是我国传统的拉弦乐器,历史悠久,更因音域宽广、音色柔美,极富艺术表现力和民族特色等独特的艺术魅力而广受人们喜爱.它的演奏最拟人声,使听者无不动容.二胡的演奏风格和技巧表现,与地域性音乐风格和技巧有着密不可分的联系.     

二胡移植作品的发展及其意义

二胡是中国民族乐器百花园中最具代表性的一种弓弦乐器。二胡作品种类多样,数目庞大,而二胡移植作品凭借其自身的特性在众多二胡作品中占有非常重要的地位。它的发展曾经历了三个历史阶段,移植作品在丰富二胡曲目、拓展部分乐曲的演奏形式方面,对二胡原创作品的创作以及二胡教学、教材建设等都有着十分积极的意义。     

浅谈莫扎特小提琴作品演奏艺术

通过莫扎特所处的时代文化背景和他的性格特点以及人生经历,了解莫扎特时期的演奏风格、乐器特点和演奏技术要求。浅谈莫扎特小提琴作品的音乐风格和演奏艺术以及演奏莫扎特小提琴作品需要用到的几种演奏技巧。     

秦派二胡作品《黄土情》演奏技法分析

经过半个多世纪一代又一代作曲家、演奏家的探索、创作与实践,秦派二胡艺术逐步走向成熟。本文通过对秦派二胡演奏技法的深入分析,并以二胡独奏曲《黄土情》为研究对象,探究其曲式结构及演奏要点,从而在演奏中能够更准确地表现秦派二胡的艺术风格,以展示秦派二胡独有的地方色彩与神韵。     

器在手中操 乐在心中留——二胡演奏技法技巧探讨

二胡是中国民族器乐弦中音色独特,音域宽广、表现力和爆发力及感染力都很强的乐器。我国民族器乐演奏的大师和前辈们把这一演奏形式已发挥发展的圆满成熟,在演奏技巧上均已达到了炉火纯青、出神入化的境地。不论是中国二胡教育的开山鼻祖刘天华先生,还是现代教育演奏大师闵惠芬、赵     

浅谈二胡制作的改良方向

二胡作为中华民族古老而传统的乐器之一,从唐代至今由伴奏乐器发展到"民乐之王",与其乐器制作的改良密不可分。随着社会的进步以及器乐演奏的发展,更多从事乐器生产、演奏的专家也在乐器革新方面展开了广泛和细致的研究。本文就二胡制作的改良方向提出一些见解,以期为二胡事业的发展提供有价值的参考。     

浅析二胡演奏中连音与断音的弓法运用

连音与断音是二胡最基本的演奏技法,掌握好连音与断音是每个演奏者对乐曲表现力最基本的先决条件,体现了一个演奏者的演奏水平。     

浅议二胡音乐作品创作及其演奏技巧——以高校二胡专业教学为例

在民族器乐合奏、重奏以及各个艺术品种的伴奏中,二胡是一种不可缺少的器乐。我国除九所音乐院校外,各综合性大学以及师范院校的音乐学科大多都设有二胡专业,二胡教学在本科教育中占有相当比重。本科教育阶段应该怎样培养、提高学生的二胡演奏技巧,是摆在教学者面前有待探讨解决的问题。     

二胡演奏技巧—拨弦

二胡是我国传统的乐器,二胡的技巧十分复杂多样,要求二胡演奏者具备良好的基本知识素养和熟练的演奏技巧和经验。二胡最基本的就是拨弦基本功,拨弦看似简单却含有很多技巧和秘诀,这里主要介绍拨弦的知识,并且对《赛马》中的拨弦进行浅析。     

幼儿学习二胡演奏教学模式探究

二胡教学形式非常多样,在幼儿二胡演奏教学中,为了提高孩子的学习兴趣,可以采用集体形式授课,而当孩子演奏水平不断提高后,就会采用一对一形式授课,无论哪种授课形式都应当因材施教,根据孩子自身特点选择适合其的最佳的教学方式。     

浅析贝多芬钢琴奏鸣曲的演绎风格

贝多芬是一位伟大的音乐家,为西方音乐发展做出的贡献至今无人能及。他的钢琴奏鸣曲是西方音乐史中的一个高峰,将其音乐风格的变化展现得淋漓尽致。贝多芬的创作可以划分为三个时期,文章以此为依据,分析归纳了三个时期的32首钢琴奏鸣曲音乐风格特性,全面、深入地探究贝多芬钢琴奏鸣曲的音乐内涵,旨在帮助钢琴学习者准确地把握乐曲的音乐风格,在演奏中提高音乐表现力。     

在二胡教学中如何提高学生的艺术修养

在这个高速发展的时代,二胡不仅曲目快速发展丰富,技法也得到了借鉴与融合,但传统二胡曲目仍有其不可代替的重要地位,许多老师在教学中也意识到学生的技术水平在不断提高。但演奏出来的曲子却苍白空洞,不能与观众产生共鸣,也就不能使之感动。演奏技巧的提交可以通过苦练去获得,但让学生能够演奏出曲子的灵魂,这就是更高层次的艺术境界,要注意培养学生综合艺术的修养,引导学生养成先进入     

浅析贝多芬钢琴奏鸣曲的演绎风格

贝多芬是一位伟大的音乐家,为西方音乐发展做出的贡献至今无人能及。他的钢琴奏鸣曲是西方音乐史中的一个高峰,将其音乐风格的变化展现得淋漓尽致。贝多芬的创作可以划分为三个时期,文章以此为依据,分析归纳了三个时期的32首钢琴奏鸣曲音乐风格特性,全面、深入地探究贝多芬钢琴奏鸣曲的音乐内涵,旨在帮助钢琴学习者准确地把握乐曲的音乐风格,在演奏中提高音乐表现力。     

二胡演奏中的意念

本文试图从音乐表演心理学与音乐美学的角度,分别从初级层次的意念感知和高级层次的意念感知,论述通感作为枢纽在二胡演奏中的具体作用,从而使演奏者的演奏技巧和心理技巧形成心手和一的演奏状态。     

乐器之间的配合与气息掌握

中国传统乐器可以演奏出不同类型的音乐,可以呈现出不同的感情境界,在乐器演奏中也许有主次的区别,但是只有不同乐器的完美配合,才能演奏出真正的音乐,才能为观众呈现出真正的视听盛宴。二胡是传统的古典乐器,钢琴是典型的西方乐器,二者的配合将演奏出什么样的音乐,关键看二者的配合与气息的掌握。     

二胡演奏中的情感表现

二胡演奏中除了要掌握不同音乐要素相结合所要表达出的不同情感外,还必须充分理解乐曲中生动的音乐形象,这样才能将乐曲所要表达的情感用二胡表达出来。二胡音乐作品中的形象是根据现实生活创造出的一幅幅具体生动的图画。这种形象是非直观的,人们不可能像绘画、雕塑、建筑艺术一样能真真切切地看到其所要表现的形象,而只能在听的过程中,凭着自己的想象来感受音乐所要表现的形象。     

二胡演奏中的情感表现

二胡演奏中除了要掌握不同音乐要素相结合所要表达出的不同情感外,还必须充分理解乐曲中生动的音乐形象,这样才能将乐曲所要表达的情感用二胡表达出来。二胡音乐作品中的形象是根据现实生活创造出的一幅幅具体生动的图画。这种形象是非直观的,人们不可能像绘画、雕塑、建筑艺术一样能真真切切地看到其所要表现的形象,而只能在听的过程中,凭着自己的想象来感受音乐所要表现的形象。     

阐析粤剧“灵魂乐器”——高胡演奏的新理念

高胡,是“高音二胡”的简称,即广东音乐中使用的粤胡。高胡演奏的技法提升到音乐演奏艺术的高度,是为演员塑造成功的角色（舞台人物）所起到的不可代替的作用紧密联系密不可分的。古典艺术的音乐演奏难度很高,所以要超越前辈确实很难,无论在演奏理念或演奏技法方面,都需要有高人一筹的真知灼见。本文就此阐析粤剧“灵魂乐器”--高胡演奏的新理念。     

瞎子阿炳和《二泉映月》

1959年,中华人民共和国成立10周年之 际,我国政府向前来参加国庆观礼的国际友人赠送的礼品中,有一件不引人注目的小礼品——二胡独奏曲《二泉映月》的唱片。很快,这首具有浓郁民族色彩的乐曲在亚洲、欧洲、美洲的许多国家不胫而走,日本、美国、意大利、法国的一些乐团纷纷将其改编为配乐协奏曲,多次公开演奏。 毛泽东主席一次在上海听了著名二胡演奏家项祖芬演奏的《二泉映月》后,高度评价说:“它具有浓郁的民间风味,很好。”并当即指示:“要继续发扬光大。     

刘天华的文献综述报告

刘天华(1895.2.4.—1932.6.8.),江苏江阴人,中国作曲家,二胡演奏家,音乐教育家。刘天华为民族音乐事业的发展做出了杰出的贡献,他是我国近现代音乐史上第一个运用民族音乐素材和创作技法规律,而又善于吸收西方音乐进步因素的专业的民族器乐作曲家、革新家。是20世纪二、三十年代中国最优秀的民族器乐作曲家、革新家,二胡、琵琶演奏家和教育家,他以毕生的精力从事民族器乐的创作、演奏、教学和研究,