乾隆皇帝御制“西番莲赋”刻石考

沈阳故宫收藏的乾隆皇帝御制“西番莲赋”刻石,是一件诗画合璧的珍贵清代宫廷文物,它再现了清代君臣雅聚赋诗唱和的历史真实画面,并揭示出乾隆皇帝诵莲、赋莲、铭莲的意义所在,同时也使人们了解到明清时期流行于瓷器、绘画上西番莲纹的渊源。通过了解此件文物的流传经过,更加提醒国人保护文物的责任重大。     

英年早逝的清代宫廷画家张若澄

清代宫廷绘画艺术影响极大。宫廷画家张若澄画风工整细致,笔墨丰润绝俗,深受乾隆皇帝赏识。对其画作进行研究,有助于认识和了解清代宫廷绘画艺术。     

乾隆皇帝御制"西番莲赋"刻石考

沈阳故宫收藏的乾隆皇帝御制"西番莲赋"刻石,是一件诗画合璧的珍贵清代宫廷文物,它再现了清代君臣雅聚赋诗唱和的历史真实画面,并揭示出乾隆皇帝诵莲、赋莲、铭莲的意义所在,同时也使人们了解到明清时期流行于瓷器、绘画上西番莲纹的渊源.通过了解此件文物的流传经过,更加提醒国人保护文物的责任重大.     

康雍乾内廷书法

“满洲入关,典章制度,多仍明旧。而于华夏文艺,尤存情宏奖”。这是马宗霍在《书林藻鉴》清代诸家书法评传中的一段导言。典章制度如此,清代初期的宫廷书法同样如此。清代宫廷书法与宫廷绘画有相同之处,也有不同之处。相同之处即宫廷书法与绘画都按照宫廷内部自身的发展规律,形成宫廷内特有的风格,与宫廷外书法差别很大。不同之处,即绘画在接受前代绘画遗风的同时,又融进西洋绘画技法,而书法则“多仍明旧”。顺治“以武功定天下”,营造大清帝国。到康熙时开始完善朝纲,同时开拓文化领域,尤其对书法的关注,主要表现为南书房的建立。《康熙起居注》记载,康熙     

清代宫廷画家唐岱和张雨森

本文以清代内务府造办处档案为主,结合画史中的有关记载,叙述宫廷画家唐岱和张雨森的关系,并由此探讨“四王”绘画风格对于宫廷山水画的影响,从一个侧面揭示了“四王”绘画及其画派成为清代画坛“正统派”的缘由。     

论魏晋南北朝画赞

“画赞”,又名“图赞”、“像赞”,是伴随着以画为赞的绘画观念,在东汉至魏晋南北朝时期逐步发展起来的一种以图画内容为题材,以赞美为主的诗歌形式。其特点是:以四言为主,言辞简洁,以陈述、说明、议论和生动形象的描绘为主而兼有抒情。画赞的出现,是文学与绘画融通的产物,是中国绘画融诗、书、画为一体之特点的肇端,对唐以后的咏画诗、论画诗及画赞创作有积极的影响。从画赞可以看出绘画题材的转变及其时代特点,因而画赞具有重要的绘画史料价值。另外,画赞序还有一定的绘画理论价值。     

秋山洗马图玉山子

山子,古代称之为假山。《宋史·礼乐志》“宴飨”条云“(真宗)诏辅臣观粟干后苑御山子”。到了后来,玉雕行业里的能工巧匠们受到宋代绘画艺术的影响,将玉料加工成山子形状,作为陈列摆设品。玉山子上面多雕树林房屋人物,是把山水画雕成立体图形,乾隆皇帝称其为玉图书。玉山子是一种圆雕景观,制造时先绘出平面图,再行雕琢,因而常以图命名。清代以前的这类作品较少,以树木、山石为主要题材,造型矮小,山石的雕琢以钻法为主,往往留有孔状或坨状钻痕。清代特别是自乾隆朝开始,由于玉材来源充足,玉山子体积较大,有的甚至用上万斤的玉石琢成。如堪称玉石之王的《大禹治水》巨型玉雕山子,高224、宽96厘米。它以宋画《大禹治水图》为蓝本,通体圆雕,历     

清代扬州八怪中的黄慎及其《书画诗》册

黄慎是扬州八怪中杰出的画家之一,他以诗、书、画三绝名噪大江南北,尤其是他的绘画艺术成就在清代雍正、乾隆年间已名满天下,备受推崇,他以精湛的艺术造诣成为中国绘画史上建树宏达的大师,对后世画坛影响深远。济南市博物馆珍藏的黄慎所作《书画诗》册是一件尤为珍贵的诗、书、画结合的艺术珍品。本文对其绘画与书法,以及诗句进行了考证与分析。     

论乾隆御制《四库全书》诗的史料价值

清代乾隆一朝,上承康熙61年的休养生息,民丰物阜,继承雍正13年的以严治政,吏治整肃,从而为其发展打下了良好的经济与政治基础。加之乾隆皇帝本人雄才大略,励精图治,深悉“宽猛互济”的文武治政之道,在这样的主客观条件下,使乾隆朝成为清代最辉煌的黄金时代。在我国历史上,亦     

重华宫赐画:兼论古画中乾隆“五玺”全而《石渠宝笈》未著录的现象

乾隆皇帝在位期间收罗了大量古代绘画,同时也将部分藏品慷慨地赐予臣下。尤其在每年春季的重华宫茶宴上,乾隆会以颁赏形式将内府名画赐给与宴大臣。在乾隆朝大约48次茶宴中,乾隆可能赐下近两千件古代绘画。这些作品都有乾隆御题诗、"五玺"全等共同特点。这一现象为今人了解清代宫廷鉴藏活动,尤其是为了解乾隆御题、内府鉴藏用印以及宫廷书画著录之间的关系,提供了一个新的维度。     

乾隆版满文《大藏经》刊刻述略

清代,乾隆皇帝视满文《大藏经》的刊刻与《四库全书》的纂修、“十全武功”之记述为同样重大之事,译刻满文《大藏经》在佛教译经史乃至清代文化史上占有重要地位。本文以相关的档案与实物资料为依据,对满文《大藏经》刊刻的起因、年代、刷印部数及佛经中的插图版画、经卷装潢作了简要的论述。工程浩大的满文《大藏经》从翻译到雕版印刷、经函的装潢,无一不代表了清代书籍的最高水平。     

中国历代题画诗概说

在中国画的空白处,往往由画家本人或他人题上一首诗。诗的内容或抒发作者的感情,或谈论艺术的见地,或咏叹画面的意境。诚如清·方薰所云:“高情逸思,画之不足,题以发之”(《山静居画论》)。这种题在画上的诗就叫题画诗。是绘画章法的一部分,它通过书法表现到绘画中,使诗、书、画三者之美极为巧妙地结合起来,相互映发、丰富多姿,增强了作品的形式美感,构成了中国画的艺术特色。此外,宋以前的许多赞美绘画或对绘画有感而发的诗歌,虽不题在画上,从广义上讲,也算是题画诗。     

王原祁《仿高房山山水图》与《仿高克恭山水图》真伪辨

清初的画坛以“四王吴恽”。为首,他们占据着清初画坛的正统地位。相对来说,“四王”中的王辈与王原祁,在绘画艺术上取得了较大的成就,如王翠开创了“虞山派”、王原祁开创了“娄东派”。他们对清代山水画的发展产生过重大影响,影响整个清代山水画三百年。     

从乾隆御制诗咏宜芸馆谈芸香草避蠹

乾隆皇帝亲自命名的宜芸馆,在清漪园时期为藏书之处。《乾隆皇帝咏万寿山风景诗》中收录了有关宜芸馆的御制诗就有十首之多。乾隆皇帝认为,宜芸馆是一个"背山复面水,净明尘不受"、"回廊护幽馆"、"窗明几净展芸编"的适     

乾隆写诗百首怀念发妻

乾隆皇帝可以说是世界上产诗最多的诗人,据说,他一生做诗41863首。在乾隆三十六年（1771）游览昆明湖时,他不到一小时就写了8首诗,平均7分钟一首。为此还专门写了一首小诗记载这个小小纪录：“舟行十里诗八首,却未曾消四时刻。”     

研究清史不可或缺的珍贵史料──推荐《清高宗(乾隆)御制诗文全集》

乾隆皇帝姓爱新觉罗,名弘历。清康熙五十平生,嘉庆四年病逝（1711－1799）,享年八十有八,庙号高宗。他是清朝入关后第四代皇帝,在位时间长达六十年,加上以太上皇训政的三年,其主持政务时间之久,为中国古代数百名帝王中所仅见。被史家艳称的“康乾盛世”在他的治下达到了顶峰。乾隆皇帝的思想、言论和行动深刻地影响着当时中国社会的各个方面,在一定意义上,他是十八世纪中国历史的参与者、领导者和塑造者。乾隆皇帝不仅是一位政治巨人,而且是历史上最多产的诗人。当他在位时,陆续结集出版的五集《御制诗》已收诗四万一千八百首,…     

整理清代实录记

实录为封建皇帝死后由继承帝位的儿子命史官编辑死去皇帝的生平事迹以告后世根据的材料,是前皇帝在位时所留下的有关政治活动的文书档案。其中包括诏令、奏议和每日记录皇帝活动的起居注,从中取材主要事迹,按年月排比成书,是我国编年体裁的史料书。由于是号称“据事直书,不加褒贬”,所以名为“实录”。在书修成后,给死去的皇帝冠以谥号,即某祖、某宗。以清代为例,如康熙皇帝谥为“圣祖仁皂帝”,乾隆皇帝谥为“高宗纯     

纳兰诗词与《红楼梦》

纳兰诗词与《红楼梦》张一民“一梦红楼感纳兰”。曹雪芹小说《红楼梦》问世不久,就有人为之索隐抉微,开创了《红楼梦》研究的先河。索隐派最早提出的是“纳兰”说：即《红楼梦》乃写康熙朝大学士明珠家事,清代著名词人纳兰性德就是贾宝玉的原型。始作俑者当为乾隆皇帝...     

国朝胜卷 2014年沈阳故宫院藏清代宫廷画家作品展

<正>宫廷绘画是宫廷文化的重要内容,是中国画的重要组成部分。自西汉伊始,宫廷绘画经过不断地发展、完善,到明清两代已成熟、稳定。在清代,随着内务府和养心殿造办处的设置,清朝统治者创建了清宫廷绘画机构,专办宫廷各项绘画活计。沈阳故宫博物院所藏清朝宫廷画家作品数量众多,除乾隆皇帝本人和允禧、弘旿、永!等宗室画家的作品外,还有郎世宁、冷枚、金廷标、蒋廷锡、方琮等多位画家的精心之     

周文靖《岁朝图》下班后的明代官僚

1780年正月初二,在位第46个年头的乾隆皇帝饶有兴致地检阅了自己的书画藏品。在—件有南宋画家马远落款的绢画上,皇帝挥笔写下一诗：“良田广宅富人居,乐岁三元庆有余。崔榻已欣纷置笏,贾门早卜喜充闾。庭前柏子翠宜盏,瓶里梅花香满裙……”诗中“乐岁”、“梅花”二词,显然是把画的主题判断为庆祝新春佳节的节令画。