二胡演奏中的情感表现

二胡演奏中除了要掌握不同音乐要素相结合所要表达出的不同情感外,还必须充分理解乐曲中生动的音乐形象,这样才能将乐曲所要表达的情感用二胡表达出来。二胡音乐作品中的形象是根据现实生活创造出的一幅幅具体生动的图画。这种形象是非直观的,人们不可能像绘画、雕塑、建筑艺术一样能真真切切地看到其所要表现的形象,而只能在听的过程中,凭着自己的想象来感受音乐所要表现的形象。     

二胡音色变化与艺术表现探讨

二胡是我国的传统乐器之一,能够通过音色的变化表现出丰富的情感,直至现在,二胡文化已经有了上千年的历史,如今二胡依然受到人们的推崇,二胡之所以能够在千年历程中流传不朽,正是因为二胡具有独特的音色变化形式以及艺术表现形式,本文探讨二胡音色的控制方法,分析如何通过音色变化表达出真挚的情感。     

钢琴教学中想象教学的作用

音乐,展现的是一个感性的世界,是任何语青和文字都无法准确的将它表达出来。但是在各门艺术中,没有什么比音乐更能直接打动人的内在情感。在人类生活中,也没有什么比音乐更能生动地表达人的心声。在欢乐时,音乐以优美的旋律、动听的声音,把人们带人欢乐之中。在忧伤时,音乐以它哀怨缠绵、如泣如诉的声音给人以安慰。在孤独时,音乐以它的真诚陪伴人们度过悠长的黑夜。音乐是生活的美酒、是命运的花朵。失去了它人生就丧失了原有的诗意和浪漫。因此,我们演奏一首钢琴曲,不单单只为表现出音符来,更重要的是把这首乐曲演奏得有血有肉、有内容有意境,让人们听了能受到感动和振憾。     

试论情感体验在声乐演唱中的作用

情感体验在音乐形象的塑造中起着非常重要的作用,声乐演唱的基础训练是多方面的,其中音乐的情感体验尤为重要,情感体验在于表现。在声乐演唱中,我们不妨进行有益的探索。本文简要分析了如何让演唱者运用有效的情感方式来表达音乐作品。     

如何在音乐教学中渗透德育教学

音乐是一门情感的艺术,音乐教育是以音乐艺术为手段,在潜移默化中对学生进行情感教育。一首歌或一支乐曲中往往蕴含着丰富的思想情感,作为音乐教师,我们应把这些思想情感充分地揭示给学生,使他们更好地感受、体验和表现,并从中在情操上受到陶冶,道德上受到影响,心灵上受到启迪。为此,我根据音乐学科的情感特点,对关于如何在音乐教学中以音乐情感,促进思想道德素质作了一些理论思考与实践探索。     

从音乐美学的角度看《二泉映月》

《二泉映月》作为一首名曲,不少专家、学者对它进行了详细的探讨,但是从音乐美学的角度对它进行分析的文章很少。本文从音乐美学的角度出发,结合乐曲的结构和二胡的相关技巧,提出《二泉映月》实际上是在用音乐的形式探讨人生的哲学,它在表现对旧社会的控诉和阿炳坚强性格的同时还透着释然和超脱。     

如何在音乐教学中渗透德育教学

音乐是一门情感的艺术，音乐教育是以音乐艺术为手段，在潜移默化中对学生进行情感教育。一首歌或一支乐曲中往往蕴含着丰富的思想情感，作为音乐教师，我们应把这些思想情感充分地揭示给学生，使他们更好地感受、体验和表现，并从中在情操上受到陶冶，道德上受到影响，心灵上受到启迪。为此，我根据音乐学科的情感特点，对关于如何在音乐教学中以音乐情感，促进思想道德素质作了一些理论思考与实践探索。     

舞蹈表演中情感表达的重要性分析

舞蹈表演需要将舞者心灵深处的声音表现出来,而情感表达是一种无声的语言,可以很好的将舞者心灵深处的声音表现出来.不管是忧伤的情愫还是快乐的情愫,都能够通过舞者优美的肢体动作、生动的面部表情等方式表现出来.所以,在舞蹈表演中,为了能够与观众更好的沟通,舞者必须表达出自己的思想情感.基于此,应当对舞蹈表演中情感表达的重要性进...     

音乐的情感表现

情感是音乐表现的内容,音乐是情感表达的形式,音乐与情感互动准确地揭示了音乐与情感的关系。音乐是情感的艺术,无论是动情的高歌,深情演奏,或者激情的起舞,都离不开发自内心的一个“情”字。作为美育手段之一的音乐教育,情感占据着至关重要的位置。让学生在生活中理解情感美,在课堂中表现美,在鉴赏中充分表现情感美。     

群舞调度与构图的分类艺术表达

在群舞创作中,除了表演者的动作语言之外,舞蹈调度与构图是舞蹈作品情感表达的重要手段之一。利用好群舞中的调度与构图这一创作技法和手段,不仅可以生动的表达舞蹈作品中的情感与内容,更可以帮助舞蹈表现出深刻的内涵和强烈的视觉艺术感染力。     

以兴趣为动力,为幼儿插上音乐灵性的翅膀

正一、根据不同年龄幼儿的心理特点,选择灵活、多样的教学法幼儿天真可爱、活泼好动,没有较好的自控能力,所以运用动静交替,情景交融等各种形象生动的方法让幼儿在动、听、看、辨、唱的趣味实践中寻找音乐、感受音乐、理解音乐、鉴赏音乐、表现音乐。如在给中班幼儿上音乐活动"走路"时,可用儿歌朗读和打击出象征小兔、小鹿、小鸭走路的声音,让幼儿很快掌握了切分音的基本节奏。又如在"打电话"这一活     

浅谈综合材料绘画中的材料语言

在综合材料绘画的作品中,绘画材料成为作品最基础的语言。综合绘画材料的选取和使用,蕴藏了艺术家的情感,创作思想和绘画表现能力。绘画材料不再只是一种媒介,本身具有了独立的艺术语言性。画家可以通过综合的材料在作品中充分表达自己的想法和创意,从而使作品的表现更加生动、形象。     

浅谈音乐欣赏与画面想象

在音乐欣赏教学中,引导学生体会音乐情绪,想象出不同画面,也可适当选择不同图画帮助学生理解音乐所表现的情绪和意境,使学生的情感通过音乐和画面产生共鸣,从而提高学生欣赏音乐的能力。     

关于生动舞蹈形象的塑造

舞蹈是随着人类生产与社会的发展而出现,发展并完善的。它的产生来源于古代社会人类生产劳动中必要的肢体动作,但那时候的舞蹈只是一种简单的动作存在。随着社会发展,人类自身审美能力的提高,人们对舞蹈的要求越来越高,舞蹈渐渐被赋予更多的内涵与文化。人们用各自的审美要求,创作出不同的舞蹈作品,并且通过舞蹈动作在节奏、力度、软度以及动作幅度的变化,在舞蹈语言音乐等手段的配合下塑造出一个个鲜明、生动而富有特色的舞蹈形象。本文主要从舞蹈编导对生活的了解、对模仿的认知、以及情感投入方面探讨如何塑造出生动的舞蹈形象。     

浅析二胡曲《葡萄熟了》新疆音乐风格元素

《葡萄熟了》是一首具有典型的新疆音乐风格的二胡独奏曲,是由著名的二胡演奏大家周维于20世纪80年代所创作的脍炙人口的音乐作品。它生动地描写了维吾尔族人民在葡萄的收获季节辛勤劳作以及丰收后载歌载舞的欢庆场面,维吾尔族的音乐素材颇为丰富,种类繁多,演奏类型变化多样,旋律热情洋溢,极富有感染力。作品结构缜密、曲式明晰、曲调清爽动听、风格浓郁独特、节奏热烈欢快、情绪饱满激越,是难能可贵的表现我国维吾尔族音乐风格特征的二胡作品。     

管弦乐《北京喜讯到边寨》的艺术特征和民族特色

管弦乐《北京喜讯到边寨》是一首表现“四人帮”被粉碎的喜讯传遍祖国大地,各族人民欢歌起舞,热烈庆祝的欢快、热情的乐曲。此乐曲的音乐主题取材于苗族、彝族的民间音乐,节奏欢快,具有浓厚的民族风格和地方特色。本文首先通过对乐曲写作背景及作者的介绍,然后引出介绍管线乐的艺术特征,通过对引子,五个主题音乐的分析,介绍,从象征意义、写作情感、配器、演奏技巧等方面加以较详细的论述。文章最后又对此管弦乐的民族特色进行阐述,其创作构思,改编配器都十分成功。中西音乐相互碰撞,将传统民族音乐发扬光大,造就民族音乐的西洋乐器改编的典范。     

《过黄泛区》

美术点评傅抱石的《过黄泛区》是一幅水墨淋漓、大气磅礴的水墨军史画,生动艺术地再现了1947年夏刘邓大军风雨中涉过黄泛区,挺进大别山开辟新区的情景。淡墨皴擦表现出暴雨淋漓,浓墨点染表现出解放军勇往直前。画面并不注重具体形象的描绘,而着重于整体意境的把握和渲染,画面的朦胧效果既有自然暴雨淋漓的缘由,也有岁月的痕迹,使得整幅作品有一种深刻的历史感。     

乐器之间的配合与气息掌握

中国传统乐器可以演奏出不同类型的音乐,可以呈现出不同的感情境界,在乐器演奏中也许有主次的区别,但是只有不同乐器的完美配合,才能演奏出真正的音乐,才能为观众呈现出真正的视听盛宴。二胡是传统的古典乐器,钢琴是典型的西方乐器,二者的配合将演奏出什么样的音乐,关键看二者的配合与气息的掌握。     

二胡移植作品的发展及其意义

二胡是中国民族乐器百花园中最具代表性的一种弓弦乐器。二胡作品种类多样,数目庞大,而二胡移植作品凭借其自身的特性在众多二胡作品中占有非常重要的地位。它的发展曾经历了三个历史阶段,移植作品在丰富二胡曲目、拓展部分乐曲的演奏形式方面,对二胡原创作品的创作以及二胡教学、教材建设等都有着十分积极的意义。     

浅谈《挪威的森林》双线结构--现实与虚幻交融的世界

村上春树是深受中国欢迎的日本作家,港台地区流行“很村上喔”一词来形容跟村上的风格相近的文章、言谈、人。村上春树在作品中往往表现两方面的内容：一方面描绘一幅幅优美的田园风光图;另一方面表现青年男女之间的情感问题。在男女情感问题上,通过分析男女主人公的精神世界,为读者塑造鲜活而又生动的人物形象。《挪威的森林》作为村上表现男女情感主题的代表小说,充分的体现其在谋篇布局上的独特风格及艺术魅力,使之成为文学经典上的一颗璀璨的明星。