胡璋及其绘画艺术

清代扬州画家胡璋,是一位晚年旅居日本,为中日文化艺术交流作出了贡献的人物。胡璋,生于清道光二十八年(1845年),卒于光绪二十五年(1899年)。擅长人物山水,兼善画梅。因与当代画梅能手王冶梅并以画梅闻名,故而字铁梅。冶梅画梅能瘦,铁梅画梅能腴,都能得"扬州八怪"中画梅名家汪士慎的遗意。胡璋的先辈是安徽歙县人。他的父亲胡     

金农画梅作品的“一诗多题”、代笔与真伪问题

金农的画梅作品数量众多,且具有一定的独特性。本文在占有大量材料的基础上,不仅探讨了金农的创作灵感和风格来源,而且归纳了其画梅作品中的“一诗多题”现象,并对其中透露出来的作伪现象加以分析。同时,对前辈学者提出的“代笔”等问题进行重新讨论,尤其认为“罗聘代笔”的适用性应该缩小,从而将这方面的研究更加推进。此外,从诗书画印“四全”的角度对金农画梅作品加以鉴定,以冀确认其真迹的标准,对以往学界的猜测与误判进行纠正。     

李凤满:水墨梅花有清香

李凤满深得画梅要诀:一要体古,二要干怪,三要枝清,四要梢健,五要花奇。     

陈叔通捐献“百家画梅”给国家将在故宫博物院专题展览

中国人民政治协商会议常务委员会副主席陈叔通先生,把他几十年来蒐集珍藏的「百家画梅」画幅,捐献给了国家。梅花一向是中国诗文中吟詠的对象之一;自从宋杨补之元王冕专画梅花自成一家后,历代画家画梅花的颇不乏人。陈叔通先生费尽心血精选、蒐集、珍藏的「百家画梅」全部凡一百○二家,一百○九幅。其中顶精美的珍品,有唐寅、陈录、王綦、邵弥、道济、弘仁、胡玉崑、扬州八怪和陈豪诸家的杰作。陈录专力画梅花凡     

明初的墨梅画家徐敬

本文利用仅存于美国纽约大都会艺术馆的藏画《岁寒清白图》,勾勒出明初墨梅画家徐敬的生平与画家技法的历史渊源,从而使明初两种画梅风格的形成,有一个明确的分水岭。     

宋吟可画梅

宋吟可先生（握管者）与本文作者宋吟可代表作之一 (陈列于云岩宾馆会议厅 )梅 ,历来为世人所爱 ,更为诗人学者所千古咏唱。“携鹤且抱梅花睡 ,冒寒画得一支梅” ,更是历代画家书家屡画屡书不厌的题材。“红梅不屈服 ,树树立风雪”（陈毅诗） ,近世伟人革命家 ,亦借梅骨 ,壮志抒怀。宋吟可先生画梅 ,已有几十年历史。早在三四十年代 ,工笔作品就结有梅缘 ,五六十年代 ,仍常画梅 ,并放出异采 ,博得人们喝彩叫绝。而今省博物馆就收藏有一张文革前的八尺巨制《腊梅》 :隆冬大雪 ,梅枝抒展 ,冰洁如玉 ,超然脱俗 ,是一幅难得的佳作。给我印象最深…     

怪而不怪 艺传百代——扬州八怪之汪士慎、罗聘的绘画艺术

<正>有清一代扬州八怪画家中,安徽有两怪,而且同出一县,同是画梅高手,这就是歙县的汪士慎和罗聘。他们有很多相同之处,在艺术上都重视个性发挥,力求创新;在形神关系方面强调写神,形象偏"怪"     

清彭玉麟《凌波仙子》图小考

晚清名臣彭玉麟(1817-1890),湖南衡阳人,字雪岑、雪琴,号退省庵主人、吟香外史。彭玉麟善于画梅,评论者将其与画竹之郑板桥并称清代画坛双绝,其笔法在清代画坛独树一帜。目前流传的彭氏手迹多为信札、梅花。2015年,长沙市博物馆征集了一批湘籍名人的手卷,其中就有彭玉麟的水仙图一卷。经专家鉴定确为彭氏手迹。     

胡蕴的《近游图》和《倚闾图》

<正>南社著名诗人胡蕴(1868—1938),昆山蓬阆人,字介生,号石予,别署萱百、胡布衣、半兰等,终生从事教学,桃李满天下,叶圣陶、郑逸梅等都是他的高徒。他多才多艺,作诗神速,有"七步八叉"的美誉,擅长画梅,善于书法,这些已有多     

陈树人和何香凝、于右任等人合作的一幅诗画

这是著名国民党元老于右任1928年在南京写的诗，该诗题在陈树人、何香凝、经颐渊等人合作的一幅松、梅、竹图画上。陈树人画松。何香凝画梅，经颐渊画竹。这几个人当时都是国民党中央委员，孙中山生前与他们关系密切。     

《岁朝图》

设色画梅、水仙、长春立石。款,臣昌。御题行书,满幅轻绡荟众芳,岁朝首祚报韶光;朱红石绿出画院,写态传情惟赵昌;只以丽称弗论格,稗於多处若闻香;宣和好画非真好,迹涉竽吹热闹场。江少虞谓赵昌画若染成,不为采色所隐,是帧写生工妙,信非昌不能办,     

宋赵孟坚的水墨花卉画和其他

在两宋时代,已经广泛地流行着单纯用水墨画的各种花卉,而且还出现了一些专画一种或几种花卉,如画墨竹、墨梅、墨兰等的画家,赵孟坚就是其中很重要的一位。他除了画梅、兰、竹以外,还喜欢画水仙花,画法与画兰有所不同,画兰花是一笔点划,而水仙是用双钩渲染。     

春梅笑了

正春天在哪里?相信大家会说在丝丝春雨里、阵阵春风里,似锦的繁花里……我想和大家说的是在一处美不胜收的地方,想知道在哪里吗?莫急,听我慢慢道来——那里梅花最出名,最美丽……我想把最美的词都送给它,也难怪诗人爱咏梅,画家爱画梅,作家爱写梅。走进大门,迎面便扑来一阵清香,那是梅花释放的香味,让人不禁想到里面一探究竟。向里走几步,便看见了满山的梅花,立刻吸引了我的眼球,梅花婀娜多姿,形态各异,     

笔端不有兰亭骨 莫写园林雪后花——宋元梅花合卷小考

正2017年辽宁省博物馆"瑞雪映丹青——中国古代冬景绘画特展"展出了南宋徐禹功《雪景梅竹图》、元吴《梅竹图》、吴镇《墨梅图》合卷,后有扬无咎柳梢青十首、赵孟坚二跋及张雨、高仪甫、吴宽、杨循吉、徐守和跋,后入清内府。此卷从元迄今,神明护佑,流传有绪,是研究华光逃禅正派、宋元画梅嬗变、元人交往的重要作品。此卷被多种著录收入,许多研究文章在论宋元写梅时多有提及,但尚未有专论对其研究考证。     

诗情画意 交相辉映——金农《梅花图册》

《梅花图册》,纸本,水墨。纵23.5、横30.5厘米。全册计10页。图册首开扉页有张廷枚书录金农生平传记一段(图一)。文日:画征续录,寿门好古力学,工诗文,持论不同流俗。精鉴赏,善别古书画真赝。好游,客维扬县。公年五十余始从事于画,涉笔即古,脱尽画家之习,良由所见古迹多也。初写竹,师石室老人,号稽留山民。继画梅,师白玉蟾,号昔耶居士。又画马,自谓得曹韩法,赵王孙不足道也。近写佛像,号心出家庵粥饭僧。其布置花木,奇柯异叶,设色尤异,非复尘世间所睹,盖皆意为     

笔墨简洁 情趣盎然——傅敬盐及其《金鱼图》

北京“东方书画研究社”女画家傅敬盐,1941年生,满族富察氏,先辈隶满洲正黄旗。她自幼酷爱书画,秉承家学。少年时从蒋北海学画梅,兰,竹,菊,渐入堂奥,并掌握了“四君子”画的题词,诗画结合,相得益彰。她对古代文入画颇多颖悟,注重“以形写神”,“借物抒情”,追求笔墨趣味。并用心观察生活,通过简单笔墨、生动形象表达自己对生活的感受,充满生活情趣。同时她的作品具有女画家所特有的风采。形成了清新秀雅、笔简味浓的风格。齐白石四子齐良迟先生曾为傅敬盐所画兰花题词:“香远益清,蕴闺阁气于尺幅之中,真秀色可餐”,言简意赅,概括了傅敬盐作品的艺术特色。傅敬盐善画绿竹,别具一格。金鱼、鸡雏等也都涉笔成趣,神态生动,雅俗共赏。她的作品曾参加北京少数民族书画展、“东方书画研究社”画展等。 本期封底刊登了傅敬盐为《满族研究》广大读者所绘《金鱼图》,画上题字为满族书画家傅耕野手笔。     

弘历及其《开泰图》

弘历(1711——1799),即清高宗乾隆皇帝,姓爱新觉罗,满族人,清世宗胤祯第四子。二十五岁即位,年号乾隆。在位六十年,逊位后又做了四年太上皇。 弘历是个很有做为的皇帝,文治武功都有成绩。他重视汉族传统文化,重用汉族文人,于整理、编纂汉文化古籍上尤为著力。他从小就受汉文化的薰陶,孜孜以求,在经史、诗文、戏曲、书画、鉴赏等诸方面都有很深造诣。在绘画上更是个难得的多面手,山水、花鸟、蔬果、动物、佛像等都画得很好。 他十八岁学画,广泛临摹,多所师承。花鸟学黄荃、徐熙,山水仿董其昌,蔬果师法林椿,折枝草木得力于边鸾,动物则受意大利画家郎世宁的影响。他善于中锋用笔,以草书、隶书入画,古秀浑逸,天趣活泼,老劲处直逼沈周,清隽处又酷似赵孟頫、王冕。他擅画梅、     

祖宗十八代怎么称呼

祖宗十八代是指自己上下九代的宗族成员。上按次序称谓:生己者为父母,父之父为祖,祖父之父为曾祖,曾祖之父为高祖,高祖之父为天祖,天祖之父为烈祖,烈祖之父为太祖,太祖之父为远祖,远祖之父为鼻祖。即:父、祖、曾、高、天、烈、太、远、鼻。书中说:因人怀胎,鼻先受形,故鼻祖为始祖。下按次序称谓:父之子为子,子之子为孙,孙之子为曾孙,曾孙之子为玄孙,玄     

“乡”起源于周朝

《周礼·大司徒》中关于五州为乡的记载,是我国乡制的起源。西周时五家为邻,五邻为里,四里为族,五族为党,五党为州,五州为乡,乡万二千五百户也。后以乡党泛指乡里,如《论语.乡党》:     

怎么称呼祖宗十八代

祖宗十八代是指自己上下九代的宗族成员。上按次序称谓：生己者为父母,父之父为祖,祖父之父为曾祖,曾祖之父为高祖,高祖之父为天祖,天祖之父为烈祖,烈祖之父为太祖,太祖之父为远祖,远祖之父为鼻祖。即：父、祖、曾、高、天、烈、太、远、鼻。书中说：因人怀胎,鼻先受形,故鼻祖为始祖。