傅庚辰:烽火中走出的作曲家

在中国,你在大街上随便拦住一个人进行调查,也许他说不出傅庚辰的名宇,但他却十有八九听到过傅庚辰的音乐;在人民解放军里,第一代高唱傅庚辰作品的列兵中有些人已经成为将军,而今天的列兵们却仍然在高唱着傅庚辰谱写的歌曲。     

大江歌罢掉头东——将军作曲家傅庚辰为周恩来诗词谱曲记

1977年冬的一天,曾为电影《雷锋》、《地道战》、《闪闪的红星》等电影作曲的解放军少将、中国音乐家协会主席傅庚辰在胡乔木同志家里谈起了想为周总理写一首歌的事：“毛主席的诗词甚至语录都被谱成了歌曲,而总理却没有一首……”胡乔木的儿媳说,中国革命博物馆正在筹备周恩来生平展,里面有诗词。傅庚辰当即请她帮助,让自己先期参观一下。     

一部闪耀着民族精神的交响颂歌欣赏交响诗《沃尔塔瓦河》

这是选自捷克作曲家斯美塔那的交响套曲《我的祖国》中的第二首。斯美塔那1824年3月出生在捷克东南部的一座古老的城市,他四岁开始学习小提琴,六岁就能表演钢琴,中学毕业后自修音乐,20岁时到布拉格拜高师学习,很快他就成了音乐名人。1848年捷克爆发革命运动,斯美塔那以满怀的激情投入了创作,用他的作品反映当时的历史事变。1856年斯美塔那移居到了瑞典的歌德堡,还到了德国、丹麦和荷兰,在那里继续他的音乐人生。     

军旅音乐家傅庚辰和他创作的红色旋律

曾任总政歌舞团团长、解放军艺术学院院长和中国音乐家协会主席的傅庚辰,是我国著名的音乐家和音乐教育家,曾创作了《雷锋,我们的战友》《毛主席的话儿记心上》《红星照我去战斗》等脍炙人口的佳作。近日,笔者拜访了这位鹤发童颜、精神矍铄的老艺术家,听他讲述了自己独特的创作经历。     

方志敏与赣东北苏区新剧运动

方志敏与赣东北苏区新剧运动万叶方志敏同志十分重视苏区戏剧,在他积极倡导和带领下,开展了一场轰轰烈烈的赣东北苏区新剧运动。１９２８年,他首次在赣东北苏区创编了组织武装暴动、夺取苏维埃胜利的多幕歌剧《政权》,并亲自登台演出;１９２９年,他在《信江群众斗争...     

关于影印己卯本的朱笔改添文字——“己卯本是庚辰本的底本”驳议

冯其庸同志的《论庚辰本》一书,是研究己卯本和庚辰本关系问题的专门著作。他提出了“己卯本是庚辰本的底本”这一核心论点。由此出发,他构想了一个照己卯本过录又变成庚辰本的曲折过程,还揭示了“庚辰秋定”的体现所在。在《论庚》研究成果的指导之下,他又主持影印了《脂砚斋重评石头记》己卯本。获读了影印已卯本之后,我不禁也生发了一些看法。这里,打算从分析影印本上留存的朱笔旁改旁添文字入手,对冯其庸同志所提出并坚持的一些论点,作一粗浅的驳议,希望得到指正。关于影印己卯本上留存的朱笔文字的具体情况,冯其庸同志是这样说的:     

电影《阿诗玛》插曲“马铃儿响来玉鸟唱”

《马铃儿响来玉鸟唱》这首歌曲是云南少数民族彝族撒尼人广为流传的一首歌曲,本文通过对歌曲本后的故事讲述了撒尼人敢爱敢恨的名族特点,和歌曲的创作背景来描写歌曲对于彝族人民的改变和影响,也从歌曲的创作特色和艺术处理方面告诉读者怎么样通过故事的本身去理解和诠释歌曲所要表达的情感,而更好的去演唱歌曲。歌曲是著名作曲家葛炎创作的,葛炎是汉族,1922年出生在上海,原籍浙江省的杭州,是中国著名的电影作曲家。1936年曾经参加过革命,加入了“我们的儿童剧社”。1938年后又进入延安青训班学习,从此以后开始音乐的创作生涯。抗战时期曾经写过救亡的歌曲《春耕曲》。后来就任八路军129师的先锋剧团、抗大总校文工团、东北军政大学文工团音乐队的队长和指挥。建国后任东北电影制片厂的作曲家,1950年又调任上海电影制片厂任作曲组的组长。他参与制作和作曲的电影有《芙蓉镇》、《高山下的花环》、《秋瑾》、《笔中情》、《天云山传奇》、《从奴隶到将军》、《渡江侦察记》、《阿诗玛》、《枯木逢春》、《老兵新传》、《聂耳》、《天仙配》、《南征北战》等等,也是著名音乐故事片《阿诗玛》的编剧和作曲家。同时还创作有《欢乐的火把节》、《百万雄师过大江》等等优秀的乐曲。其中《阿诗玛》获得了西班牙的最佳舞蹈片奖,《芙蓉镇》获上海文艺创作优秀创作奖、影片奖、音乐创作奖,金鸡奖最佳音乐奖提名、上影小百花最佳音乐奖。     

电影《阿诗玛》插曲“马铃儿响来玉鸟唱”

《马铃儿响来玉鸟唱》这首歌曲是云南少数民族彝族撒尼人广为流传的一首歌曲,本文通过对歌曲本后的故事讲述了撒尼人敢爱敢恨的名族特点,和歌曲的创作背景来描写歌曲对于彝族人民的改变和影响,也从歌曲的创作特色和艺术处理方面告诉读者怎么样通过故事的本身去理解和诠释歌曲所要表达的情感,而更好的去演唱歌曲。
　　歌曲是著名作曲家葛炎创作的,葛炎是汉族,1922年出生在上海,原籍浙江省的杭州,是中国著名的电影作曲家。1936年曾经参加过革命,加入了“我们的儿童剧社”。1938年后又进入延安青训班学习,从此以后开始音乐的创作生涯。抗战时期曾经写过救亡的歌曲《春耕曲》。后来就任八路军129师的先锋剧团、抗大总校文工团、东北军政大学文工团音乐队的队长和指挥。建国后任东北电影制片厂的作曲家,1950年又调任上海电影制片厂任作曲组的组长。他参与制作和作曲的电影有《芙蓉镇》、《高山下的花环》、《秋瑾》、《笔中情》、《天云山传奇》、《从奴隶到将军》、《渡江侦察记》、《阿诗玛》、《枯木逢春》、《老兵新传》、《聂耳》、《天仙配》、《南征北战》等等,也是著名音乐故事片《阿诗玛》的编剧和作曲家。同时还创作有《欢乐的火把节》、《百万雄师过大江》等等优秀的乐曲。其中《阿诗玛》获得了西班牙的最佳舞蹈片奖,《芙蓉镇》获上海文艺创作优秀创作奖、影片奖、音乐创作奖,金鸡奖最佳音乐奖提名、上影小百花最佳音乐奖。     

田汉是积极关心新音乐事业的长辈

田汉同志是一位伟大的剧作家、词作家,也是最热情的关心新音乐工作的长辈。我很早就喜读田汉同志的剧本、文章,在广东还曾在画家陈语山的指导下,１９３６年演出过他编写的话剧《回春之曲》。我担任助理导演,还扮演过剧中的医生。１９３９年深秋,我到重庆创办《新音乐...     

傅庚辰创作第一首“周恩来诗词歌曲”

提起周恩来,亿万人民都会从心底油然而生敬意。他的历史功绩丰碑永树,人格风范更是中外称颂。我国第一首“周恩来诗词歌曲”的曲作者傅庚辰,曾为电影《雷锋》、《地道战》、《闪闪的红星》等作曲,为笔者热情地追述了往事。     

浅析《查尔达什么舞曲》中小提琴演奏技术的运用

《查尔达什舞曲》是一首备受演奏家们喜爱的世界小提琴独奏曲经典,该乐曲在整体上分为“拉绍”(lassau)和“索罗斯”(Friss)即速度徐缓而又富有歌唱性的广板以及速度迅疾情绪热烈的快板俩个部分。而作曲家也正是通过这俩个部分向人们充分的展示了小提琴丰富的音色和多样的演奏技巧。本文力求于在对《查尔达什舞曲》这首小提琴曲的创作背景、曲式结构以及演奏技巧的分析中,对其中的小提琴演奏技巧进行分析和总结,为该曲的学习者、演奏者以及音乐爱好者提供演奏上的经验参考和学习上的方法总结。     

理发师的200年

1816年2月20日,对于24岁的作曲家罗西尼来说,并不是好过的一天。这天晚上,他的歌剧《塞维利亚理发师》在罗马阿根廷剧院首演。演出中,口哨、跺脚、喝倒彩声从未中断,简直没法再糟糕了。 喝倒彩的大多是作曲家乔瓦尼-佩西罗的铁杆粉丝。早在罗西尼动笔前三十余年,佩西罗就将理发师的故事搬上了舞台。等到罗西尼的《塞维利亚理发师》登场,歌剧舞台上已经出现了两个“理发师”——1786年,     

马思聪的“逃亡曲”

马思聪先生(1912-1987)是我国20世纪30年代开始扬名中外的小提琴演奏家、作曲家、音乐教育家。他是一位无党派爱国民主人士,为追求民主、自由,于1949年与萨空了、欧阳予倩等一批爱国人士从香港乘船经烟台到达北京,应邀准备出席全国第一届政协会议和开国大典;同年8月国务院任命他为刚组建的中央音乐学院首任院长,到1966年5月,在任16年。     

“莫扎特纪念银币”赏析

今年是莫扎特诞辰250周年。莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart,1756—1791）,奥地利作曲家,维也纳古典乐派代表人物之一。自幼从父学钢琴、小提琴,并开始作曲。1761年起随父、姐往德、法、英、荷等国旅行演出。1769年三度游历意大利各地,演出其所作歌剧。1773年返故乡萨尔斯堡．任大主教宫廷乐师。1781年因不满大主教阻挠其社交活动,愤而辞职。此后在贫困处境中,继续写出大量作品。他奠定了近代协奏曲形式,并继海顿之后进一步丰富了交响曲与室内乐的表现力。作品主要有歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》等,交响曲49部（1788年夏所作降E大调、G小调、C大调三部最为名）,各种独奏乐器的协奏曲、钢琴奏鸣曲,各种室内乐以及未完成的《追思曲》等。     

少年时代我到鲁艺赴绥德演出团学习的美好回忆

少年时代我到鲁艺赴绥德演出团学习的美好回忆荆蓝１９４３年末,当时我作为绥德县师范的学生,被学校派到鲁艺赴绥德演出团来学习,要我重点学习音乐。在鲁艺文工团同志们住的院子里,我见到了团长张庚同志,他面孔和蔼而平易近人地问了我的姓名、年龄与学习重点并表示欢...     

刘天华民族乐器改革与器乐创作

<正>刘天华(1895-1932),江苏江阴人,中国近现代作曲家、演奏家、音乐教育家。他自幼学习二胡、琵琶等民族乐器,在常州中学读书期间参加学校军乐队时,开始接融西洋音乐,1912年赴上海考入“开明剧社”,进一步接触西洋乐器。1922年,刘天华被聘为北京大学附设音乐传习所教师,并在北京多个学校教授琵琶、二胡,还跟随外国教师学习小提琴,同时深入民间,多方面学习民族音乐、西洋音乐和作曲理论。目前学界关于刘天华的研究多着力于其二胡曲乐音     

交响曲《郑和下西洋》艺术再现辉煌历史

香港著名作曲家兼指挥家郭迪扬先生历十二年心血完成的一部音乐巨作——民族交响曲《郑和下西洋》,并曾指挥香港中乐团于1991年6月7、8日在香港文化中心音乐厅演出,2002年4月20日在台湾台。北中山堂中正厅演出,2003年11月28日在马来西业槟城大会堂演出,预定2005年4月在马来西亚吉隆坡演出,为祝贺郑和下西洋六百周年致庆,这是谱写郑和下西洋的史诗之作。     

永远的贺绿汀

贺绿汀(1934年-1999)出生在湖南邵东县一个贫苦农民家庭。他是中国当代著名的作曲家、音乐理论家、音乐教育家和音乐活动家。他率先叩开了中国钢琴作品通向世界的大门,其《牧童短笛》成为中国钢琴音乐史上的里程碑;他率先为中国电影作曲配乐,创作的《春天里》、《天涯歌女》、《四季歌》等历经半个多世纪仍为民众所喜爱;他翻译出版的《和声学理论与实用》是第一部完整系统地将欧洲和声理论引进中国的译著;他创作的(游击队之歌)鼓舞无数青年奔赴抗日前线。他一生成就了三部大合唱、六部歌剧、近二百首歌曲、二十七部电影音乐等,很多都是传世之作。他著述的二百八十多篇(部)音乐理论文章、专著和述评,对中国现代音乐事业的繁荣和发展产生了巨大影响。 贺绿汀长期担任中国音协副主席、上海音协主席、上海音乐学院院长、教授职务,多次参加国际音乐活动。1983年,他被国际音乐理事会选为终身荣誉会员.是中国第一位获此殊荣的音乐家。     

陈佐湟,不怕置身漩涡中

他坚持高端定位、国际眼光,被称为中国交响乐改革第一人2013年6月22日,陈佐湟的身影刚出现在国家大剧院歌剧院伴奏乐池的指挥台上,观众席立刻响起热烈掌声。在大剧院原创歌剧《西施》近3个小时的演出中,不少观众始终身体前倾,仔细倾听,或紧张,或舒展,大家似乎能触摸到音乐的呼吸。一位一直对高雅音乐敬而远之的年轻人告诉环球人物杂志记者,他第一次觉得,"指挥是一个乐队的灵魂"这句话是那么传神。可就在11年前,同样是陈佐湟担任指挥的一场演出中,一位迟到的女观     

都作黄梅县里腔

一、黄梅采茶戏入典年代和流播198O年5月23日,我访问了波阳县文化馆赵南元同志。据地介绍：池是1959年开始从事文艺工作的,1960年成立波阳县采茶剧团时他搞音乐,后来稿编导,剧团缺演员,也参加演出。1969年剧团撤销,他随团并入县赣剧团,现在文化馆搞创作。他说采茶戏建国前叫三角班,又名“黄梅调”,相传明代中叶由黄梅县传到波阳。解放前黄梅县经常发大水,不少民间艺人,到翻阳湖两岸逃水荒,用道情、连厢等形式,将黄海采茶戏传到了波阳。一般来说事唱一本正戏,再唱“找”戏。正本戏如《珍珠塔》、《罗帕记》、《乌金记》等,小…