五十年后《音乐之声》场景重游

<正>【环球网综合报道】据美国有线电视新闻网(CNN)3月2日报道,50年前,1965年3月2日由罗杰斯和汉默斯坦百老汇音乐剧改编的电影在纽约首映。这就是《音乐之声》,史上票房最高的音乐剧。这部电影的成功也使电影拍摄地奥地利萨尔茨堡大受注目。一家公司开发了全年无休的"音乐之声"全景游览项目。游客在米拉贝尔花园上车,这是大多数"Do-Re-Mi"歌曲场景的拍摄地。之后出发去乐宫,这是湖边镜头取景地。接下来去歌曲     

开启音乐的梦想：德奥瑞1O日 音乐亲子之旅

音乐总是伴随着我们最美好的成长经历,无论是莫扎特的故居、《音乐之声》的拍摄地,还是音乐之都一维也纳,以及年轻国王为歌剧和舞台剧搭建的童话城堡,此行一路都有音乐相伴,孩子的音乐梦想也从此开启。     

中国“百老汇”之梦

《妈妈咪呀!》,《猫》,《音乐之声》,《剧院魅影》……一系列世界知名音乐剧的汉化版将陆续上演,运作这些项目的,是新近成立的亚洲联创,而他们“引进”、“中文版”、“原创”三步走的思路,意在培养中国这个潜在的庞大音乐剧市场,以及打造中国的“百老汇”     

《音乐之声》的戏剧化分析

《音乐之声》是一部成功的音乐歌舞片,自上映以来收获了无数观众,历久不衰,人们除了回顾如《Do-Re-Mi》、《The Sound Of Music》、《Edelweiss》等经典音乐外,也对一群各具清晰性格特色的鲜活人物留下了深刻印象。与其他影片不同的突出风格是:它不仅具有浓厚的戏剧性情节,而且有优美悦耳的歌声和大量自然而又精彩的人物对白。一部好的电影如同戏剧一样都离不开情节的铺垫,而冲突又是发展情节的关键。《音乐之声》中的人物、情节与冲突恰巧巧妙的发展了这部戏,也是该电影取得巨大成功的原因之一。     

《雪绒花》教学案例

一、教材依据:初中人音版第十三册第六单元《雪绒花》二、设计思想1、教材分析:《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲,歌曲运用中速(或缓慢)及优美的情调,以雪绒花"小而白,纯又美"的形象来表达人民对祖国的祝福的一片纯洁心灵。最后四小节是全歌的高潮,     

涵泳音乐欣赏与潜移音乐文化

涵泳音乐欣赏是沉潜音乐之中,通过对音乐的反复玩味和推敲,以获其中个味,再循序升华为潜移音乐文化是实现音乐欣赏的最高诉求。以古代歌曲的音乐与诗词契合表现形式,梳理历史文化与音乐文化的结合;以民歌,去引导民俗文化与音乐文化的撞击,以时代之音的变奏,去实现创新与开拓的塑造,以阳春白雪让学生在典雅音乐中熏陶;以大合唱和组歌使学生感受黄钟大吕的洗礼。从而实现音乐文化传承。     

澳大利亚维多利亚州 私享白昼夜炫酷艺术盛宴

春节期间去澳大利亚,喜爱艺术表演的游客千万不要错过"墨尔本白昼夜"这一盛事,21日晚7点至22日清晨7点,墨尔本将成为不夜之城,有持续整整12小时的艺术盛宴。来自墨尔本的顶尖艺术家、设计师、表演家齐聚一堂,为这个奇妙之夜奉献自己的才艺和特长;各类灯光秀,音乐表演,艺术展览,电影欣赏以及综合展览闪亮登场,令人目不暇接。同时来自澳大利亚、法国、加拿大、希腊、葡萄牙、印度、英国等全世界的艺术家的艺术作品也将同时展览,各显神通,大放异     

五线谱上的美——著名作曲家雷振邦长镜头

在中央电视台的荧屏上,多次听到曾为我国音乐事业做出巨大贡献的名作曲家雷振邦创作的《花儿为什么这样红》、《蝴蝶泉边》、《青春多美好》、《冰山上的雪莲》等具有浓郁的民族风格和地区特色的歌曲,尤其是他创编的电影《刘三姐》的歌曲,更是令人为之倾倒。     

音乐在电影中刻画人物形象和揭示主题的作用——以《一个都不能少》为例

音乐在电影中起重要作用,其作用主要有概括内容深化主题,表达中心思想;描绘景物,交代环境;渲染氛围,烘托情绪;刻画形象,突出主题;抒发情感,挖掘内心世界;激发联想,引发时空转换;参与剧情,推动剧作;形成画面节奏,助于画面组接,提示茴面段落等作用。在《一个都不能少》中的音乐可分为歌曲和原创音乐还有语言三个部分,下面我将在这两个部分进行重点对刻画人物和揭示主题的部分进行讲述。     

去锡拉库萨 追寻西西里的不老传说

<正>《西西里的美丽传说》是出生于上世纪80年代的人几乎都知道的一部电影,当年大家在发现这是一部情节文艺的情色电影的同时,也知道了意大利有个地方叫做西西里,那里有充满热带风情的美丽城镇,有保守严肃的居民,有让人沉醉的地中海海景。但过去认为故事终究是故事,直到真正去了西西里,去到电影的拍摄地"锡拉库萨"(Syracuse),才发现当年看到的情节是如此的真实,西西里的美丽传说也只能发生在西西里。     

《妈妈咪呀》（中文版）音乐结构分析

本文以音乐剧《妈妈咪呀》为研究对象。通过对其音乐结构的分析,解读这部音乐剧的成功之处,揭示《妈妈咪呀》在音乐创作意识和音乐写作理念方面与众不同的特点和优异不凡的品质。     

快乐圣诞节的心情

为了迎接新的开始,在这个圣诞我们一定要欢乐起来,带着热闹的音乐去旅行。无论你去哪里和谁一起度过平安夜,音乐、电影和书永远是送给自己最好的礼物。     

对音乐的三元理解

在所有的艺术类型中,比较而言,音乐是最抽象的艺术。音乐是一种符号,声音符号,表达人的所思所想。笔者则借鉴音乐美学的观点,从音乐创作、音乐表演和音乐欣赏这三个角度,对"音乐"的本质、意义进行了分析和阐释。旨在从较为立体的维度中去理解"音乐"的具体内涵。     

浅谈如何激发孩子爱上音乐课

孩子对音乐有与生俱来的热爱与追求,从出生那一刻就伴随着哇哇落地声而来。当音乐响起的时候,总可以看见孩子们跟着节奏不停挥动着手臂,有律动的扭动身体,左右摇摆,这就是音乐在人类内心处潜意识的表现。因此,开展音乐教学,必不可少,音乐教学在人的一生中相伴相随。然而,“学生不是一个需要添满的罐子,而是一颗需要点燃的火种”古罗马教育家曾经说过。那么,如何从培养学生的兴趣入手,去点燃这颗火种呢?只有产生了兴趣,才会主动的去认识和学习。     

电影《阿诗玛》插曲“马铃儿响来玉鸟唱”

《马铃儿响来玉鸟唱》这首歌曲是云南少数民族彝族撒尼人广为流传的一首歌曲,本文通过对歌曲本后的故事讲述了撒尼人敢爱敢恨的名族特点,和歌曲的创作背景来描写歌曲对于彝族人民的改变和影响,也从歌曲的创作特色和艺术处理方面告诉读者怎么样通过故事的本身去理解和诠释歌曲所要表达的情感,而更好的去演唱歌曲。歌曲是著名作曲家葛炎创作的,葛炎是汉族,1922年出生在上海,原籍浙江省的杭州,是中国著名的电影作曲家。1936年曾经参加过革命,加入了“我们的儿童剧社”。1938年后又进入延安青训班学习,从此以后开始音乐的创作生涯。抗战时期曾经写过救亡的歌曲《春耕曲》。后来就任八路军129师的先锋剧团、抗大总校文工团、东北军政大学文工团音乐队的队长和指挥。建国后任东北电影制片厂的作曲家,1950年又调任上海电影制片厂任作曲组的组长。他参与制作和作曲的电影有《芙蓉镇》、《高山下的花环》、《秋瑾》、《笔中情》、《天云山传奇》、《从奴隶到将军》、《渡江侦察记》、《阿诗玛》、《枯木逢春》、《老兵新传》、《聂耳》、《天仙配》、《南征北战》等等,也是著名音乐故事片《阿诗玛》的编剧和作曲家。同时还创作有《欢乐的火把节》、《百万雄师过大江》等等优秀的乐曲。其中《阿诗玛》获得了西班牙的最佳舞蹈片奖,《芙蓉镇》获上海文艺创作优秀创作奖、影片奖、音乐创作奖,金鸡奖最佳音乐奖提名、上影小百花最佳音乐奖。     

电影《阿诗玛》插曲“马铃儿响来玉鸟唱”

《马铃儿响来玉鸟唱》这首歌曲是云南少数民族彝族撒尼人广为流传的一首歌曲,本文通过对歌曲本后的故事讲述了撒尼人敢爱敢恨的名族特点,和歌曲的创作背景来描写歌曲对于彝族人民的改变和影响,也从歌曲的创作特色和艺术处理方面告诉读者怎么样通过故事的本身去理解和诠释歌曲所要表达的情感,而更好的去演唱歌曲。
　　歌曲是著名作曲家葛炎创作的,葛炎是汉族,1922年出生在上海,原籍浙江省的杭州,是中国著名的电影作曲家。1936年曾经参加过革命,加入了“我们的儿童剧社”。1938年后又进入延安青训班学习,从此以后开始音乐的创作生涯。抗战时期曾经写过救亡的歌曲《春耕曲》。后来就任八路军129师的先锋剧团、抗大总校文工团、东北军政大学文工团音乐队的队长和指挥。建国后任东北电影制片厂的作曲家,1950年又调任上海电影制片厂任作曲组的组长。他参与制作和作曲的电影有《芙蓉镇》、《高山下的花环》、《秋瑾》、《笔中情》、《天云山传奇》、《从奴隶到将军》、《渡江侦察记》、《阿诗玛》、《枯木逢春》、《老兵新传》、《聂耳》、《天仙配》、《南征北战》等等,也是著名音乐故事片《阿诗玛》的编剧和作曲家。同时还创作有《欢乐的火把节》、《百万雄师过大江》等等优秀的乐曲。其中《阿诗玛》获得了西班牙的最佳舞蹈片奖,《芙蓉镇》获上海文艺创作优秀创作奖、影片奖、音乐创作奖,金鸡奖最佳音乐奖提名、上影小百花最佳音乐奖。     

音乐游戏在小学音乐课堂教学中的运用

音乐游戏是通过游戏的形式,强调对音乐的体验、感受,在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手,让学习者在聆听音乐的同时,引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中,引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在"玩"的过程中主动学习,发挥想象力和创造力。     

论音乐文化交流的美学原理

对于音乐文化要不要、能不能交流的问题,能否正确对待,是涉及我国音乐文化领域的发展的最根本的重大问题。作者拟从"新奇产生美感"这一美学基本原理的视觉出发,从"爱美是人之天性"、"音乐的领域是无限的"、"人的感官喜欢变化"等三个方面,围绕音乐文化交流这个中心展开论述。     

学堂乐歌的形成及意义

学堂乐歌是我国清末明初新式学堂里开设的“乐歌”课和音乐课教唱的歌曲。它不同于中国传统音乐的新的歌曲形式,是西方音乐文化在中国大地上结出的硕果。     

“文革”时期的“靡靡之音”

<正>"文革"头三年,时兴毛主席语录歌。毛泽东的言论本来不是为谱曲而发,李劫夫等作曲家为之谱曲,传唱开来,也算音乐史上的奇观。在当时的狂热气氛中,音乐工作者自发创作歌颂毛泽东的歌曲,也风行一时。