张謇与近代戏剧文化

20世纪初,张謇在南通创办伶工学社、更俗剧场、梅欧阁、《公园日报》,对中国传统戏剧进行了包括剧场建设、人才培养、表演艺术等方面一系列的革新,对于戏剧改革,他的主张与思想都付诸于创办戏剧事业的行动中,并在内容与形式上呈现了他对戏剧艺术的独到见解。     

田仲一成的《中国祭祀戏剧研究》

在对中国戏剧史的考察上,王国维以倡优为中心．着重于戏剧形态本身的流变．而田仲一成则以巫觋为中心．着重于戏剧表演的功能和语境。所以．中国学者习惯于用“戏剧”这一概念．而田仲一成则另创了“演剧”一词。“演剧”对“戏剧”的替换不是同义反复．而是把一种被抽象的,孤立的、静止的记载文本还原为具体丰富的、动态的、现实村落语境中的“社会”行为。     

论孟京辉先锋戏剧的时代元素

孟京辉,中国小剧场戏剧的代表人之一。由于小剧场戏剧与传统的戏剧相比,在思想内容上更加大胆、先锋,更具有创新意识和实验性,是中国当代戏剧的一次革新,所以他的戏剧更多地被叫做先锋戏剧和实验戏剧。孟京辉对传统戏剧的改革是颠覆性的,他导演观念的变革使得他的话剧完全不同以往,表现手段的多样化、颠覆戏剧的情节性、舞台空间的扩展,都是他戏剧的主要特点。他的观众群大多是年轻人,因为其话剧的很多方面都比较符合年轻人的审美特点,个性和时尚成为受年轻人追捧的原因,讽刺与幽默戳中了年轻人的神经,看孟京辉的话剧逐渐成为年轻人当中的一种时尚。     

诸神的节目——戏梦中国

从2000年到2012年,从北京到上海,从四川成都到江西南丰,从山西黄芮城到陕西华县,摄影师曾年用镜头记录了中国传统戏剧在乡村的蓬勃生命力。在他独具一格的作品里,我们可以看到地方戏剧真实的生存状态。     

岭南奇侠陈景华

在岭南民是文学戏剧中,陈景华的传奇故事为大家喜闻乐见,然而在正史中很少见到他的身影。今天,我们就来认识——     

春过也，共惜艳阳年——忆北京人艺建院之初

今年是著名戏剧导演、北京人民艺术剧院原副院长欧阳山尊先生诞辰110周年。在中国话剧史上,欧阳山尊是继第一代话剧艺术家之后承上启下、地位独特的戏剧家。他经历过30年代上海的左翼戏剧运动、抗日战争和解放战争时期的戏剧运动,还经历了北京人艺的创建和新时期戏剧变革,一生导演了50多台大型话剧。本期,我刊特别约请北京人民艺术剧院戏剧博物馆副馆长刘琳（笔名听澜）,将十年前就北京人艺创建问题采访欧阳山尊先生的录音整理发表,以为纪念。     

曹禺不仅仅是戏剧大师

戏剧大师曹禺离开我们已经三年多了。我是一个老新闻工作者,与文艺界并不沾边,顶多也不过是个曹禺戏剧的热心观众。今天,在怀念这位大师的时候,我首先想到的却不是他的戏,而是他的人。因为,我们之间,曾经在一种特殊的历史条件下建立了一种特殊的情谊。在我们心目中,他首先不是一个戏剧大师,而是一个平凡而又伟大的人。     

浅议戏剧小品的写作结构

小品区别于相声,小品应该具备矛盾冲突、人物关系、人物动作、人物性格、戏剧形式,戏剧小品的写作结构关系到他是否能够成功,所以文章对此进行了深入的分析。     

对生命说是

正西哈诺,这个戏剧人物形象自诞生以来,在其诞生地法国可以说是妇孺皆知。他长着一只突出的大鼻子,有人夸张地说,"他的鼻子总是比身体先到达十五分钟。"五幕剧《西哈诺·德·贝热拉克》以其无懈可击的戏剧效果,睿智诙谐的诗意语言,诚挚无比的浪漫情怀,上演后即被誉为"法国人的骄傲与希望",至今仍是法国乃至欧美各国最常演出和最受人欢迎的戏剧作品之一。此剧由法国诗人、剧作家埃德蒙·罗斯丹创作,它的成功演出标志着浪漫主义的复兴和发展。     

《雷雨》诞生记

曹禺,还有他的亲朋,都曾对我讲过有关《雷雨》的一些故实。曹禺是怎样在这些故实中升腾起他的想象,构建起《雷雨》的场景、人物、戏剧冲突的？把这些摆出来,也许可以引领我们去探索他创作《雷雨》的秘密。     

再论民间祭祀文化在戏剧起源史上的重要作用——对傅谨教授《中国戏剧发源于乡村祭祀仪礼说质疑》一文的回应

傅谨教授的《中国戏剧发源于祭祀仪礼说质疑》是对拙著《中国戏剧史》的批评,但也是一种明显的误读。中国戏剧学界存在着“禁忌民俗学”的传统偏见,忽视乡村祭祀戏剧的研究成果,漠视民间祭祀文化在中国戏剧起源史上的重要作用。本文剖析中国戏曲研究禁忌民俗学偏见之特色和由来,再一次阐明《中国戏剧史》提出的“宋元戏剧在从祭祀到戏曲的过渡阶段的关键作用”。在讨论戏剧的起源时,民俗学的眼光与田野调查必不可少;而讨论戏剧的发展时,社会经济史学也成为主要的理论方法,如此才能解决祭祀性戏剧和欣赏性戏剧之间的连续性问题     

中央苏区红色戏剧运动的领路人——沙可夫

中央苏区的文艺浪潮中,戏剧运动最引人注目。在所有的剧作家中,沙可夫作为中央苏区红色戏剧运动的领路人,其作品代表了当时戏剧创作的最高成就。     

浅析戏剧精品灵魂之美

在倡导文化大繁荣的今天,戏剧舞台不能盲目追求数量,反思雄踞舞台的精品剧目,何以成为精品,本文试从戏剧精品剧目《雷雨》《白毛女》等成功之作来探讨它们长期屹立于戏剧舞台的艺术魅力,以期实现对戏剧舞台上"人性"的召唤。     

左联老战士——肖之亮

左联老战士肖之亮,为革命、为党领导下的“左联”文艺运动、特别是革命戏剧(主要是话剧)运动所作的贡献,在他生前逝后,已有不少文章介绍,载入有关文献资料中。知情者认为“著名画家、书法家、戏剧家”肖之亮“是一个艺术修养比较全面的人物,不仅擅长书画,还喜咏诗赋曲。而他早年的戏剧活动则应载入中国现代革命戏剧史,在贵州更占有重要的一页”。但在他的经历中,还有一些和他共同奋斗的战友集体形成的亮点,值得再写几笔。肖之亮原名肖汝富,出外念书时,认为“汝富”俗气,自己改名“之亮”,发表文章时用过肖导群、肖声、肖春、周明等笔名。肖…     

巴蜀笑星王永梭

成都第一次演出《抓壮丁》 在上世纪的二三十年代．戏剧爱好者吴雪从他的家乡川北岳池县来到成都,在西门上的灯笼街,办了一家大同影片公司,用照相机和留声机配合．拍了一部电影《峨眉山歌》,由周空空和黄侯担任男女主角。黄侯在片中引吭高歌：“惟愿天爷下大雨哟,保佑娃娃吃白米唉!”歌声凄厉,催人泪下。但拍电影器材缺乏．条件还不成熟,仅仅昙花一现。爱好戏剧的吴雪又不甘心．便约好友陈戈、戴碧湘等人,筹划上演文明戏。     

浅谈加强少儿戏剧艺术教育

文章通过分析少儿戏剧艺术及其在我国的发展现状,提出加强少儿戏剧艺术教育的思路,并对其前景进行了展望。     

戈夫曼戏剧分析理论述评

戈夫曼的戏剧分析理论以它独特的研究视角,生动形象的分析语言及特有的理论框架,在符号互动论中占有重要的地位。其中,戏剧分析要素和印象管理最能代表戈夫曼的社会学思想。要研究戈夫曼的戏剧分析理论,就需要对这两部分进行研究。     

满族戏剧纵横谈

满族戏剧在清代得到了很大的发展,并且产生了自己的民间戏剧和作家戏剧。满族民间戏剧"朱春"在清代有一定的影响,曹寅、岳端、唐英、永恩、汪笑侬等满族戏剧家更是为满族戏剧的兴盛作出了自己的贡献。新中国成立以后,在内蒙古呼和浩特新城区诞生的"满族八角鼓戏"和吉林省扶余诞生的"满族新城戏",在一定程度上继承了清代满族戏剧的传统。     

试论文艺复兴时期戏剧中的古典源流及其人本精神

文艺复兴是欧洲戏剧发展史上的黄金时代。借助大量古典作品的翻译 ,文艺复兴戏剧家不仅从内容、形式上模仿古典戏剧 ,而且通过研究古典戏剧理论 ,创造出四种新的戏剧类型。同时 ,在创作过程中 ,戏剧家把人本精神和对现实生活的感受融入剧作中 ,使作品更多地反映人的天性及社会生活 ,具有鲜明的时代特色 ,文艺复兴戏剧因之超越了古典戏剧成就 ,为近代欧洲戏剧发展奠定了基础。     

小剧场戏剧的嬗变:从先锋到边缘

从1982年第一部小剧场话剧林兆华导演的《绝对信号》到现在,小剧场戏剧在我国已走过了30个年头。回望小剧场戏剧的发展历程,呈现出的不外乎是戏剧文学三部曲:80年代发轫于西方实验