明清黄釉青花瓷器概说

黄釉青花瓷器是景德镇窑明清两代烧制的彩瓷品种之一。它既有青花典雅的风格,又具皇家器物风范。本文重点介绍黄釉青花瓷器的制作工艺、发展及其在造型、纹饰、款识方面的特点。     

民国时期安口窑青花瓷器赏析

安口窑因盛产瓷器享誉西北,产品多为民用产品,深受西北广大农村群众喜爱。民国初年,安口窑开始模仿景德镇烧制青花瓷器,前期多为穿衣白陶半细瓷,器型拙朴,青花发色深沉;后期则采用国外进口颜料"洋蓝"绘彩,呈现出与前期完全不同的风格。安口窑所产青花瓷器具有明显的地方特色,独具风格。     

一件特殊装饰的琉球雕龙罐

我们通常见到的日本瓷器,大都是日本从中国战败溃退时留在中国的,而其中绝大部分是受中国景德镇瓷器影响烧出的青花、五彩、青瓷等器物。其年代大部分是日本江户时期或明治、大正时期的,如以烧制中国风格的青花、彩绘瓷器闻名的“清水窑”制品,但无论是器型还是装饰,一看便知是“日本味”。即使是纯口本味的瓷器,比如“九谷”瓷,虽浮士绘的画风与中国不同,但其彩绘加金的装饰风格却与中国的“广彩”如出一辙。     

明洪武官窑青花瓷器与元青花特征之比较

明代洪武时期处于元代和明代之间的过渡时期,它既继承了元代的制瓷工艺,又对之后永乐时期的瓷器风格产生影响,具有明显的过渡特征。本文拟从器形、胎釉、青料三个方面的特征入手,详细分析洪武官窑青花瓷器对元青花瓷器风格的继承与发展,从而更加全面地认识洪武官窑青花瓷器,为洪武瓷器的鉴定提供理论依据。     

浅谈元代釉里红

正瓷器工艺在元朝有非常重要的发展,可以说是中国陶瓷的转折点。元代瓷器在陶瓷历史上有着划时代的意义,尤其是元代青花、釉里红等釉下彩的出现,开辟了瓷器装饰新纪元,打破了过去一色釉的单色局面。青花、釉里红的烧成,使中国绘画技巧与制瓷工艺的结合更趋成熟,具有强烈的中国气派与风格的釉下彩瓷发展到一个新的阶段。景德镇元青花的精美成熟让人感叹,伴随着元青花瓷,元代釉里红也放出了异样的光彩。     

清至民国民窑粉彩瓷器动物纹饰赏析

粉彩瓷器出现于清康熙时期,相比于青瓷、白瓷、青花瓷器,出现得比较晚,但是由于其清新靓丽的风格,迅速发展起来,瓷器上的纹饰多种多样,动物纹饰是其中的一大类别,其处处体现着言必有意,意必吉祥的寓意。     

元代青花瓷器识鉴

本文在前人研究的基础上,结合作者多年来的研究心得,对有关元代青花瓷器的几个问题进行了论述和探讨。元代青花瓷器的造型、纹饰、胎釉彩及制作工艺等均具有明显的时代特征,这些特征是鉴定元代青花瓷器的关键。另外.了解并熟悉元代青花瓷器的仿造情况可以在鉴定工作中更加得心应手。     

元青花莲纹的艺术特征及成因

正在中国陶瓷史上,元青花对后世青花瓷器的烧造产生了决定性的影响。纵观明清两代的官、民窑瓷器,无论是纹饰还是造型,无不宗法元青花,其以活泼、艳丽、明快的纹饰风格独树一帜,而莲纹则是元青花瓷器纹饰的典型代表。与其它传统纹饰相比,元青花纹饰中的莲纹新颖、独特,是最符合元青花历史性质的研究对象。历代学者把对元青花研究的重点一直放在青花的用料、配方,绘画的技艺、色调以及对瓷器装饰效果等工艺形式上面,而对青花纹饰背后的内容研究则很不充分,特别是对元青花莲纹背后的历史文化、艺术特征等方面的研究可谓是少之又少。     

转变期青花瓷器的风格突变与繁荣

明末清初（十七世纪）,由于社会、经济、文化等各方面的原因,使景德镇青花瓷器进入了一个高速发展空前繁荣的历史时期。这一时期的青花瓷器,无论器物造型、纹饰内容及其绘画风格、青花料的运用等方面,都显现出独特的时代特征。因此,古陶瓷学界把这一阶段称为“转变期”。本文通过对此期青花瓷器造型、工艺、纹饰等方面特点的分析、总结,进一步对转变期青花瓷器的审美思想和繁荣的社会根源等进行探讨。     

扬州新发现的唐代青花瓷片概述

青花瓷器是我国古代陶瓷中最富民族特色的优秀品种之一,历来受到国内外人们的喜爱和赞赏。近几年来,特别是从七十年代末到八十年代初,浙江等地相继报道发现了来代的早期青花瓷片和青花瓷器的消息,更引起了人们对青花瓷器的兴趣,围绕着青花瓷器的起源展开了热烈的讨论。从目前已发表的文章看,对青花瓷器的起源,总的可分为两种观点。一些同志从已发现并被确认的元代青花瓷器着手,研究、分析了元青花的工艺水平和成熟程度,认为     

从青花瓷画看古代凤文化

青花瓷器是我国彩瓷中的一颗璀璨的明珠,自河南巩县窑烧制出第一批青花瓷器以来,青 花瓷器就已经初露头角。经过宋、元、明、清发展到现在,青花瓷器依然经久不衰,深受国 内外人士的赞赏。青花瓷器的出现,在我国文化史、艺术史、陶瓷史上都占有极其重要的位 置。欣赏青花瓷器,除了欣赏它的瓷质、造型以外,主要就是欣赏它的装饰。装饰在欣赏瓷器 中占有重要的位置,如何构制青花瓷器中的纹饰,这是青花瓷器制造者煞费苦心的重要课题 。总的来说,青花瓷器中的装饰从内容到形式都是以老百姓喜闻乐见的图案为主的,民族化 和大众化是…     

元代青花瓷器识鉴

作者在前人研究的基础上,结合多年的研究心得,对有关青花瓷器的几个问题进行了论述和探讨。元代青花瓷的造型、纹饰、胎釉彩及制作工艺等均具有明显的时代特征,这些特征是鉴定元代青花瓷器的关键。另外,了解并熟悉元代青花瓷器的仿造情况,可以在鉴定工作中更加得心应手。 (摘自《故宫博物院院刊》2004年第2期)元代青花瓷器识鉴@吕成龙     

明宣德青花海水龙纹大扁瓶

中国青花瓷器历史悠久,举世闻名。明代在景德镇设立御窑厂,烧制了大量青花瓷器,其中宣德窑青花尤其精良,古文献中有"瓷器以宣窑为佳"、"宣窑青花最贵"的称颂。故宫博物院珍藏的宣德青花海水龙纹大扁瓶,是明青花瓷的典型代表之一(见图)。青花海水龙纹大扁瓶高45.8、口径8.1、足径14.8厘米。口微敞,短颈上细下粗,扁     

青花瓷器的起源与发展

青花瓷器的起源问题是近几年提出的。以往由于条件所限,把研究青花瓷器的重点放在明、清时期。随着出土瓷器的不断增加,对元代青花逐渐有所认识,但对于青花瓷器的起源问题的研究仍不具备条件。从八十年代开始涉及这个题目,但还只是初步认识。资料虽然不多,但是可以说明一些问题。下面从大陆发掘的资料及国外收藏的陶瓷器谈起。     

试析青花釉里红瓷器的工艺特点与产品特征

<正>青花釉里红瓷器是元代景德镇窑创造性地将青花和釉里红两种釉下彩工艺相结合而烧成的一个瓷器釉下彩装饰品种。明、清时期的青花釉里红虽延续生产,但由于它的烧制工艺技术复杂、难度     

明洪武官窑瓷器及相关问题——传世品视角的透析

洪武官窑瓷器在国内外皆有收藏,各有特点,但基本风格相同.洪武官窑瓷器因景德镇御器厂遗址的出土发现而得以正确定位和认识.洪武官窑设置的关键原因是朱元璋对祭祀的高度重视.洪武官窑青花相对元青花缺少自由创作,但其对元代有继承也有创新.     

四川崇州万家镇明代窖藏

2005年4月,在四川省崇州市万家镇发现一处明代窖藏,出土器物49件。器物按质地分为瓷器、锡器、铜器三大类。其中瓷器44件,另有锡执壶3件、铜盆1件、海螺杯1件。瓷器以青花瓷为主,另有少量青釉、白釉、白釉褐彩等品种,器形包括碗、高足杯、碟、执壶、壁瓶、炉、人像等,绝大多数是景德镇民间窑场的产品,其年代为明代晚期,即万历中后期至崇祯年间,下限可能到清初。这批窖藏瓷器中,青花"赤壁赋"文碗、青花山水人物纹高足杯、青花桃果枝叶纹碟、青花团花竹石纹壁瓶、青花蕉叶人物开光纹执壶、仿宋官窑青釉三足炉等制作精美,为研究明晚期瓷器提供了重要的实物资料。     

天津艺术博物馆藏明代青花瓷珍品

中国是瓷器的故乡,瓷器品种丰富多彩,有单色,也有彩色,彩色中,又有青花、釉里红、粉彩、五彩等等,但别具特色的还是青花瓷。青花瓷就是用含有化学成分钴的矿物直接在瓷胎上进行绘画,然后罩以透明釉,在1300℃左右的高温下一次烧成,形成蓝白两色相间的瓷器。这种白地蓝花或蓝地白花的瓷器素洁高贵,雅静宜人,入明之后,除这两种青花之外,又出现了黄地青花,豆青釉青花、哥釉青花,大大丰富了青花瓷品种。青花瓷的起源学术界一直争论不休,虽然曾出土过唐代和宋代的青花瓷片,但     

明代弘治、正德朝景德镇御窑瓷器简论北大核心CSSCI

明代弘治、正德时期是中国陶瓷发展史上的重要时期之一。弘治朝御窑瓷器虽然在产量和品种方面均比前朝成化有所减少,大约只有16个品种,但仍保持着成化朝御窑瓷器造型俊秀、胎釉精细、纹饰纤柔、色彩淡雅等特点,其中尤以浇黄地青花、白地绿彩、浇黄釉瓷等最受人称道。正德朝是明代御窑瓷器烧造的一个转折点,逐渐改变了成化、弘治朝御窑瓷器胎体轻薄、造型较少、装饰疏朗的风格,变得胎体趋于厚重、造型逐渐增多、装饰偏向繁缛。正德朝御窑瓷器品种多达20几个,其中以孔雀绿釉青花、素三彩、孔雀绿釉瓷等最受人注目。明代晚期以来,随着文人品评和收藏古玩之风的盛行,明代永乐、宣德、成化、弘治、正德各朝御窑瓷器均成为收藏者竞相猎取的目标。     

青花粉彩瓷 乾隆彩瓷奇葩

谈到瓷器上青花和粉彩的结合,大家马上会想到五彩、斗彩,但很少有注意到乾隆时期创烧的一个非常特别和稀有的品种青花粉彩瓷器,近年在参观海内外博物馆和参加拍卖时,不时有所发现,特别是近期市场上出现了一件卖得高价的青花粉彩瓷器,我觉得有深入研究和探讨的必要,故详述如下,以期抛砖引玉,就教于方家。