试论中国声乐的发展之路

悉心研读我国音乐史料,可看到中国声乐的发展道路崎岖而艰难:从20世纪50年代初期"唱法问题"的争论,随后声乐界持续多年的"土洋之争",到"新的中国唱法"命题的提出,老一辈声乐家执着奋斗而提出创立"中国声乐学派"的宏伟目标;从80年代"中国青年歌手声乐大奖赛"三种唱法的设立,到三种唱法最终不能顺应大众的审美需求,于是"模糊唱法"的新概念提了出来;从2001年中国首届"金钟奖"声乐大赛上三种唱法被取消,到2002年"第二届中国国际声乐大赛"上规定所有选手必须唱一首中国声乐作品,到2004年"原生态"唱法的提出和出现,再到中国民歌最终走出国门在维也纳金色大厅一展风采。经过整整半个多世纪的不懈追求,中国声乐终于找到了自己的前进方向——建立有中国特色的"中国声乐学派"。     

浅谈声乐演唱与教学中关于呼吸的一些问题

古今中外的许多声乐教育家、歌唱家认为,呼吸是声乐工作者必备的先决条件和基本素质之一。是歌唱的生命动力和源泉,声乐工作者对此必须要认真学习和研究。本文通过教学和演唱中的体会来探讨呼吸的方法、运用及出现的问题等。     

声乐中的视唱与视唱中的声乐

本文结合北京第四届国际视唱练耳交流盛会提出的关于视唱与声乐的建议和结论,通过"声乐中的视唱和视唱中的声乐"这一命题,对声乐与视唱做了一个简单的梳理与分析,并对其进行了前景的展望,以期待对推动视唱声乐的教与学的发展有所帮助。     

声乐学习中气息训练的理解与实践

声乐的学习较为抽象,是一种非直观性的教学形式,很多技能的掌握全靠学生的感悟,而诸多技巧中的气息训练又是声乐学习中极为重要、极为抽象的一种训练,所以很多从事声乐学习的人,不知道声乐学习中气息训练的原理,更不知道训练气息的目的是什么,本文从歌唱者的生理结构进行分析,结合物理声学、共鸣原理,音乐美学等诸多学科,阐释发声中气息的训练原理和作用,并从声乐学习实际出发,对气息训练的手段做简要概述,使声乐学习者能够清楚的掌握正确的气息训练。     

论如何提升高职院校的声乐演唱教学

高职院校声乐教师如何提高教学方法,提高课堂情绪变化是非常重要的。教师饱满激情的授课和学生学习情绪的高涨,是学生能否在最短的时间内获得更多的声乐演唱知识及掌握更系统的声乐演唱技能,使课堂教学效率达到最大化。如何提高高职声乐教学效果,是每个声乐教师直接面临的重要问题,更是关系到学生切身利益的问题。如何在高职院校教育中充分发挥声乐演唱教学的作用,并提高教学质量的目的,实现"有效教学"?应该紧紧围绕声乐教学所要达到的效     

浅谈音乐中的声乐

声乐学习涉及到生理学、心理学、音响学等多门学科,从心理学的角度来分析声乐学习,对其有着重要意义。本文从心理学的角度分析了声乐学习中常见的几种心理问题,针对声乐学习中认识不清楚、自信心不足、兴趣不浓、注意力不集中、意志力不强等问题提出了相应的解决办法。     

声乐课教学语言的应用特征

声乐教学是一门特殊的教育学科,由于其自身的特殊性使得声乐课教学语言尤为重要。声乐教学中,教学语言的应用有着几个特征:通俗性、精确性、形象性、鼓励性、育人性。本文分别作以阐述,提出自己作为一名声乐教师的感想并以此共勉:要不断丰富自己的文化底蕴,加强教学语言文化修养。     

浅谈心理活动在学习声乐过程中的重要性

心理活动分为消极的心理活动和积极的心理活动,而积极的心理活动会对学习声乐产生重要的影响,在学习声乐的过程中,如果具备一个良好的心理就会发掘出意想不到的潜能,从而达到完美的效果,此篇文章就是从积极的心理在学习声乐的重要性以及心理因素对学习声乐的影响出发,来说明在学习声乐的过程中增强自信,克服心理障碍,从而达到声情并茂,唱表合一的效果。     

论声乐教学中情感培养的重要性

在声乐的教学过程中,情感在声乐的教学中能够发挥独特而重要的作用。因此,需要培养学生优良的情感体验,让情感推动声乐技能不断提高,从而在一定方面提高声乐的教学艺术水平。声乐的教学过程是一个较为复杂的情感心理过程,在一定程度上,情感心理更是占据了声乐教学的全过程。因此,每一位声乐教师在声乐的教学过程中都应该重视情感的培养,让其更好的为声乐教学服务。本文通过阐述声乐教学中情感培养的重要性,从而提高声乐演唱水平。     

学前教育专业声乐教学的改革初探

如何利用有效地教学手段实施声乐教学,除了课堂讲授歌唱发声等相关技能知识之外,还要调整教学观念,充实教学内容,激发学生的学习潜能,本文分析了学前教育声乐课教学存在的问题,从知识、能力、德育、创新素质四个方面深入探讨学前教育声乐课教学的改革方法,提出学前教育未来的发展方向。     

高中声乐教学中存在的问题以及创新措施

高中声乐教学和其他学科有着明显的区别,其将艺术性、技术性、理论性以及实践性很好的结合在了一起,并且还有着抽象性、复杂性、不具体性以及多样性的特点。并且由于其具有特殊性的特点,这也让很多高中声乐老师在教学的时候凭借感觉以及经验进行教学,这种教学方式会对学生理解认识声乐造成一定的影响。本文主要研究了高中声乐教学过程中存在的问题,并找到了一些办法,希望能够更好的改进高中声乐教学。     

浅谈如何培养声乐表演专业审美

作为音乐表演形式之一的声乐表演具有特殊的艺术美感,歌唱者的嗓音与声乐歌曲的音乐传达都蕴含着丰富的审美价值,两者的结合实现了声乐艺术魅力的完美展现。这就要求声乐教师在实际的声乐教学中不仅要传授专业的声乐表演知识,更要注重对声乐表演专业学生审美技能与审美艺术的教授,提高声乐表演专业学生的专业审美,推动声乐音乐的再创造。本文主要针对声乐表演专业中审美能力的培养与提升展开分析与探讨,从而为我国的声乐表演审美培训提供可行性的培养措施。     

论舞台实践在声乐演唱中的作用

声乐,是指用人声演唱的音乐艺术表现形式,声乐演唱学习主要由声乐课堂学习和声乐舞台实践两部分组成,课堂学习主要传授的是声乐演唱的基本发声方法、发声技巧和理论知识,它最终还是要服务于舞台实践,但是舞台实践却离不开发声方法、发声技巧和理论知识的支持,只有在舞台实践中不断寻求自己进步,这样才能够达到提升自己演艺实力的目的。舞台实践在学习声乐演唱中具有非常重要的作用,本文针对舞台实践在声乐演唱中的教学影响进行论述,为学习声乐的学生提供建议和参考。     

论声乐教学中情感培养的重要性

在声乐的教学过程中,情感在声乐的教学中能够发挥独特而重要的作用.因此,需要培养学生优良的情感体验,让情感推动声乐技能不断提高,从而在一定方面提高声乐的教学艺术水平.声乐的教学过程是一个较为复杂的情感心理过程,在一定程度上,情感心理更是占据了声乐教学的全过程.因此,每一位声乐教师在声乐的教学过程中都应该重视情感的培养,让其更好的为声乐教学服务.本文通过阐述声乐教学中情感培养的重要性,从而提高声乐演唱水平.     

浅谈基于演唱技巧与艺术风格统一的民族声乐教学对策

我国在五千年的悠久历史中形成了独特的民族声乐艺术,它不仅是传统民族声乐的继承和发扬,更是对西方先进技巧的借鉴和学习,兼容并包,开拓创新,从而形成了不同的演唱技巧和艺术风格。民族声乐的艺术风格主要通过演唱技巧来展现,而演唱技巧存在的目的就是为了实现艺术风格的凸显,两者是和谐统一的。因此只有很好的把握两者,才能促进民族声乐教学的发展。本文从演唱技巧和艺术风格的统一性出发,为民族声乐教学提出了建议。     

对声乐艺术教学方法的探微

先进的声乐艺术教学是应该以本民族声乐艺术成果为基础,广泛汲取和借鉴西洋声乐艺术先进的经验和理论,形成世界性的中国声乐艺术。本文是对声乐艺术教学的方法提出的一些见解。     

浅谈基于演唱技巧与艺术风格统一的民族声乐教学对策

我国在五千年的悠久历史中形成了独特的民族声乐艺术,它不仅是传统民族声乐的继承和发扬,更是对西方先进技巧的借鉴和学习,兼容并包,开拓创新,从而形成了不同的演唱技巧和艺术风格。民族声乐的艺术风格主要通过演唱技巧来展现。而演唱技巧存在的目的就是为了实现艺术风格的凸显,两者是和谐统一的。因此只有很好的把握两者,才能促进民族声乐教学的发展。本文从演唱技巧和艺术风格的统一性出发,为民族声乐教学提出了舣。     

中国民族声乐教学之探究

中华民族有着几千年的悠久历史,中国民族声乐艺术更是起源久远、源远流长,在历史长河的洗礼下,民族声乐艺术的魅力与日俱增,声乐艺术逐渐形成了一个兴旺繁荣的局面。民族声乐教学引入到各类音乐学院的时间不过短短十几年．它作为一门新型学科,目前的发展现状还不能满足我国声乐艺术发展的需求。在最新的历史形势下,如何在探索和实践的基础上,寻找更多地利于民族声乐教学水平得以提高的良好途径和方式,逐渐成为备受关注的热议话题。     

声乐语言在声乐训练中的应用分析

在现阶段的声乐训练实践中还存在诸多问题,本文针对声乐训练中的问题加以分析,并提出提高声乐训练效果的对策,以期给相关教育工作者改进工作以有益借鉴。     

浅析声乐演唱与心理因素的关系

声乐演唱是由多种因素构成的综合心理活动,而歌唱时的心理状态是影响艺术水平发挥的重要因素。本文旨在通过分析、研究心理因素与声乐演唱的关系,阐明心理因素不佳的状态对声乐演唱产生的不利影响,就产生的不利影响采取适当的方法对心理因素进行有效的调控,以达到声乐演唱水平的正常发挥。