略论舞台音响的调试与效果

舞台演出依赖于音响艺术,其中包括对音高的控制、对音色的掌握以及对特殊效果的把控。一场舞台演出要保证演出顺利、圆满地完成,调试音响和音箱布置以及系统的安装至关重要。本文就如何避免舞台演出时出现的啸叫、噪音以及人声的调试与效果的处理展开讨论,并尝试探索使舞台演出更加趋于完美的有效途径。     

舞台监督岗位的职责及作用

舞台监督是演出团体中确保演出正常进行的一个重要岗位。在戏剧创作和演出期间负责舞台组织和艺术行政领导工作。舞台监督责任非常重大,对演出起着决定性的影响和作用。一名优秀的舞台监督,不仅需要具备强烈的责任心和使命感,还必须具有丰富的舞台经验,深入了解与舞台艺术相关的专业知识。随着社会经济的不断发展,新技术的不断引入,舞台艺术的表现形式日趋多样化,舞台监督必须做到与时俱进,全面提高自身综合素质,为观众呈现更完美的视觉艺术。     

分析管理者在舞台演出中的作用

长期以来,人们都认为舞台演出就是导演、演员、设计、工人等的事,却忽视了管理者在舞台演出中的作用,事实上管理者在舞台演出中的作用极为巨大,直接影响着舞台演出的整个过程。本文就管理者在舞台演出中的作用进行了分析,对进一步明晰管理者在舞台演出中的作用具有一定价值。     

谈舞台气氛的营造与音响效果的协调

舞台气氛是一种综合性的艺术,而音响是其展示的最重要的组成部分之一,没有高质量的舞台音响艺术,就无法成功展现舞台气氛,舞台音响可以成功推动舞台前进,在当前形势下,二者之间互相影响,互为因果,互相依存,本文就来谈谈在营造舞台气氛中音响效果的作用。     

浅析舞台演出与现代化技术的结合

当今社会科技发展迅速,各个领域都向现代化模式靠拢,舞台演出也是如此,高科技的影像技术及设备在舞台演出过程中运用的越来越普及。随着我们物质需求的提升,精神文化需求也在不断改变,因此,与现代化技术结合的舞台演出越来越符合大众的审美要求,现代化技术下的舞台表现力增强了,这些多姿多彩的影像深深吸引了观众的眼球,满足了人们的审美要求。     

论多媒体在舞台演出及晚会中的作用

在舞台及晚会演出中引入多媒体技术,是近几年我国多媒体技术拓展的领域,它不但可以增强舞台的视觉冲击力,而且还能增强画面的时代感。本文从舞台演出及晚会方面探讨多媒体的运用力度,旨在帮助人们了解多媒体技术对舞台及晚会成功演出的巨大作用。     

声乐表演者在舞台表演过程中出现的问题及应对

声乐表演是指用歌声,以嗓音为主的音乐表演。声乐表演者在舞台上进行表演的时候,要想使整个表演成功需要演唱者不仅要有非常扎实的基础知识功底,同时也要具备良好的心理素质,只有这两者兼备才能很好的完成一场演出,否则演出将不会很成功。     

舞台设计中的美术元素及其应用

音乐是一种时间艺术,美术是一种空间艺术,然而舞台设计中的美术,则是空间艺术与时间艺术的结合体,可简称为舞台美术。所谓舞台美术,实质是利用各种不同艺术手段,将舞台空间进行美化,如布景、音响效果、服饰、灯光和道具、装置、色彩等,以此将艺术氛围进行进一步渲染,让不同表演艺术具有更强的生命力。本文针对舞台设计中的美术元素及其具体应用,进行简要分析。     

舞台美术设计在戏剧表演中的作用

舞台美术设计,是舞台演出的一个重要组成部分,是戏剧及其他演出艺术中除表演以外的各种造型因素的统称。包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。其任务是根据剧本的内容和演出要求。在导演统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段．设计和创造出戏剧中背景环境和角色的外部形象,用以渲染舞台气氛,塑造戏剧人物形象,揭示戏剧主题。正如著名戏剧家曹禺先生所说：“没有舞台美术,就没有戏剧”。舞台美术的设计无疑是戏剧创作中不可或缺的重要组成部分．是戏剧舞台最直观、最重要的表现形式之一。     

谈如何充分发挥灯光在大型文艺晚会中的作用——以大型原创歌舞晚会《浪漫之都》为例

随着社会的进步和观众欣赏水平的提高,观众对舞台艺术的要求越来越高。观众不仅要欣赏高品质的节目,满足精神上的追求,而且要在美轮美奂的舞台效果中满足感官上的享受。一场成功的舞台演出需要有好的剧本、演员的良好演技,合理的场景设置、协调的音乐的配合等,同时还离不开舞台灯光艺术效果的烘托渲染。"灯光是舞台的太阳"、"灯光是舞台的魔术师",从这两句话我们可以看出"灯光"在舞台表演中的     

理发师的200年

1816年2月20日,对于24岁的作曲家罗西尼来说,并不是好过的一天。这天晚上,他的歌剧《塞维利亚理发师》在罗马阿根廷剧院首演。演出中,口哨、跺脚、喝倒彩声从未中断,简直没法再糟糕了。 喝倒彩的大多是作曲家乔瓦尼-佩西罗的铁杆粉丝。早在罗西尼动笔前三十余年,佩西罗就将理发师的故事搬上了舞台。等到罗西尼的《塞维利亚理发师》登场,歌剧舞台上已经出现了两个“理发师”——1786年,     

演员于是之

正灵车缓缓绕首都剧场一周,众人鞠躬、鞠躬、再鞠躬。在舞台上为观众鞠了一辈子躬的于是之,第一次也是最后一次以这样的方式接受自发而来的戏剧界人士和普通观众的致敬。人群中有人亮出条幅"于无声处,千古是之"。这是一年前人们最后一次送别于是之的场景。于是之生前很抗拒被人称为著名表演艺术家或大师,他坚持认为自己只是一个演员。当年,在"封箱戏"演出时,他尽管尽了最大努力,但     

对在艺术设计中舞台技师作用的相关探讨

随着人们艺术审美意识的不断提高,对舞台艺术设计质量要求也会越来越高。舞台设计师在艺术设计中起着至关重要的作用,他们对舞台进展能够全面操控,常常按照情节发展需要合理地布置场景,实现场景与人物情感能完美结合的艺术设计目标,给台下观众一种身临其境的感觉,真正地做到舞台的虚与实相互映衬,那么就可以达到舞台被赋予生命力的艺术境界。本文作者首先对舞台技师特点进行分析,并进一步对艺术设计中舞台技师的作用进行了相关的探讨,希望能为舞台技师在艺术设计中充分展现其特有的艺术价值起到积极的促进作用。     

回忆漳州的一起戏台爆炸案

解放初期,闽南重镇漳州曾发生一起台湾歌仔戏班主在舞台演出时被炸死的案件。当时有传说是阶级敌人破坏治安,也有传说是冤情谋杀……老百姓们议论纷纷。其实,爆炸案只是源于台湾歌仔戏霓光班一次演出意外。     

陈派评书:耄耋老人评说《聊斋》66年

刘立福先生最近一次登台演出是在2013年8月4日,参加马三立城市舞台戏剧展的开幕剧《乌盆记》的演出,89岁高龄的他在整场演出中独自表演了40多分钟的评书。时间过去了一年多,90岁的老先生身子骨还算硬朗,但毕竟年纪大了,有时候会力不从心。如今,他的徒弟们只要周末休息,必定到师父那里报到,聊得最多的话题还是陈派聊斋。     

浅谈舞台美术设计的色彩运用

常言道:远看颜色近看花。所以色彩是一种无声的语言,在舞台的美术设计中最能表现情感的元素就是色彩,因为人们具有非常主观且情绪化的色彩感,所以它通过刺激人的视觉可以带给人们不同的心理感受。整个舞台画面的颜色色调在很大程度上取决于色彩,故而色彩富有创造性及灵性,并富有亲和力和感染力。当今舞台的戏剧演出时最常用的表现手段也是色彩,所以设计师们在舞台的美术设计中要遵循美术设计中色彩运用的原则,合理的运用色彩的视觉作用进行舞台设计,以求达到最佳设计效果。     

濮存昕

<正>除了表演艺术家,人们总会给他另外一个称呼,社会公益家。作为表演艺术家,濮存昕在过去的一年里上了8个戏、演出123场。每一部戏、每一场演出他都用心去做,把每一个角色活化在舞台上。     

一板一眼表演情——浅谈司鼓在戏剧表演中的作用与地位

司鼓是乐队的核心人物,在戏曲表演中担任着掌控演出节奏、调整舞台情绪、挽救临场表演意外等至关重要的任务,是乐队的指挥者。一场戏曲表演能否取得重大成功,与司鼓的专业水平的高低密不可分,也与其和演员之间是否能紧密配合密不可分。     

牡丹江的京剧往事

正1933年京剧传入牡丹江,由宁安兴宁舞台的文武老生筱月明来牡丹江组班。班底有筱金娃、张盛亭、李三胜、筱喜茹、筱宝玉、筱月秋、于宝亭等,在西长安街路北丹江舞台演出,这是牡丹江最早的戏剧演出场所,建于1933年。到1934年10月共有艺人及乐手等46人。为京剧、梆子"两下锅"班社。此间,先后来搭班演出的有唐韵笙、李鑫培、筱万斌、娄少亭、刘瑞轩等。唐韵笙是长期在东北演出的文武老生,多才多艺,功底深厚,文武兼备。除老     

瓷绘《西厢记》中的舞台艺术特征

讨论《西厢记》瓷绘艺术的文章可谓多矣,本文试从舞台演出的角度,释读历代瓷器上所绘《西厢记》画面与同时期舞台演出的关系,探讨活跃于舞台之上的戏曲艺术与瓷绘《西厢记》装饰创作之间的相互影响。