鲁迅在北京的文化身份

北京时期的鲁迅有着多重文化身份：政府职员、大学讲师、自由作家、编辑家和文学活动家。操异乡口音的官吏,阔别多年旧地重游的老主顾……对于这样一位新文化倡导者和捍卫者,他的身份不管从哪方面来看都是精英式的。     

略论萧红小说的“女性关怀”

萧红在小说中始终如一地以女性视角与女性生命体验为切入点,从生与死的痛苦、心灵与肉体的折磨等多重层面展示了中国广大妇女的生存真相与悲剧命运,并且多方面深刻挖掘女性悲剧的根源。萧红小说的“女性关怀”命题,在20世纪中国女性文学史上有着独特的价值与意义。     

鸠占鹊巢：奚人集团与契丹建国——兼论辽政权对皇族祖先身份的重塑

奚人集团在契丹建国史上发挥了重要作用,也深刻影响了契丹族群的演变。建立遥辇氏八部联盟的涅里出自可突于奚人集团,名号“遥辇”体现着统治集团的奚人身份。辽太祖耶律阿保机作为涅里子孙,同样是奚人后裔。辽政权在建立后对契丹族源传说进行了改造,将皇族祖先塑造为契丹始祖,并抹除了奚人祖先的痕迹,从而消除了皇族在契丹族群中的外来者、后来者身份。     

浅谈女作家梅卓对藏族传统文化意蕴的书写

作为当代著名的藏族女性作家,梅卓的文化身份角色是多重的,这些文化身份的交织,带来了其创作中文化价值取向的多元性。梅卓独特的想象主要通过两种途径来表现,其一是在生死爱欲中反思历史;其二是通过话语转换,在城市写作、女性写作中融入藏文化传统。她的作品在较广的领域审视和反思民族的精神文化,从文学的视角为民族文化记忆提供了具有普遍意义的内容。     

傣族文学史上的一次革命——从悲剧叙事长诗看傣族文学中的现实主义道路

傣族文学在她漫长的历程中,经历过三次重要的改革,这就是从她的产生到创世史诗的出现,叙事长诗的大发展和悲剧叙事长诗的产生。每经一次改革,都把傣族文学推向一个新的阶段,都使傣族文学出现新的面貌。悲剧叙事长诗的出现和发展,在傣族文学史上有其特殊的重要意义,她使傣族文学从虚幻走向了现实,在文学的内容和形式上都获得了巨大的变革,并由此产生了一套现实主义的文艺理论。因此,探讨这次文学革命的产生和发展,以及她的影响,是一个很重要的课题。     

老舍小说中人物的悲剧意识

老舍小说中的众多人物根据其鲜明的文化身份,大致可分为“老派人物”、“理想人物”、“新派人物”三大类。他们的身份虽不同,但悲剧性的命运却十分相似,其悲剧主要是由他们各自所负载的文化与时代、历史的不谐调所造成的。三类人物分别属于“被旧文化管辖而死的悲剧”、“反抗旧文化而死的悲剧”、“受劣质文化浸染而死的悲剧”。这些文化悲剧虽不悲壮激烈,却也深沉凝重,令人警醒反思。     

认同的悲剧——《骆驼祥子》中祥子悲剧成因分析

本文以祥子特殊身份的转换：破产农民——市民——流氓无产者为线索,采用身份认同的理论研究祥子想摆脱农民的身份进入市民阶层失败,最终成为流氓无产者的悲剧。文章通过对祥子悲剧成因的具体分析,阐明了这样的结论：祥子由于自身的迷失导致社会身份认同的失败,最终走向精神的堕落和死亡。     

身份焦虑与荒凉之象——论张爱玲的小说创作

苍凉是张爱玲悲剧美学的内核。本文旨在从身份焦虑的角度来透视张爱玲作品的荒凉意境,探讨张爱玲的身份焦虑的产生、表现形式及对苍凉的审美趣旨形成的意义。     

新时期小说中知识分子对历史的精神反思

十一届三中全会以来,随着政治环境的宽松,加之全社会对知识的尊重和对人才的需求,新时期文学知识分子的身份逐渐得到认同,小说家们逐渐摆脱政治话语叙事的束缚,以启蒙者的自觉重新审视社会历史,反思人的存在,有的欲通过悲剧叙事来拯救自我,重塑国民品格,在审美风貌上则呈现出悲壮之美与崇高之美。     

论空间批评

"空间批评"是西方一种重要的前沿批评形态,它是在当代西方"空间转向"趋势中,强调空间的本体性和异质性观念中形成的。"空间批评"突出文学对现实空间的参与性、并置性,强调文学空间来源的多元性和文本空间的异质性,凸现文学多重阐释中的批判功能。     

浅析《九歌》的悲剧意蕴

《九歌》是《楚辞》中一组比较特殊的诗歌,它是中国文人文化和民间宗教祭祀文化的伟大结合。屈原以一颗浸透辛酸的丰富心灵感受着生命、爱情和时间等这些具有人类普遍性的命题,从而使《九歌》具有独特的悲剧意蕴。本文试从悲壮美、悲伤美和悲叹美等三方面论述之。得出结论,认为《九歌》的悲剧意蕴是其艺术魅力的重要原因,同时也对后代文人创作产生深远影响,可以说它是中国悲剧文学的源头。     

文学记忆与当代城市建设——兼论文学记忆在长沙市旅游资源开发中的作用

文学是对自然的书写,更是对人文环境与世态人心的表达。一个城市的文学,以作者身份的多样性与书写历史的连贯性而成为它的综合记忆。作为重要的非物质文化遗产,它对当代历史文化名城的建设与旅游资源的开发具有不可忽视的意义。     

《圣经·旧约》中亚当与参孙之悲剧的相似之处——基于亚里士多德悲剧理论的分析

本文基于亚里士多德的悲剧理论,对《圣经·旧约》中亚当和参孙的悲剧进行分析,从而说明其悲剧所具有的普遍性和相似之处:他们的身份高贵,在犯了相似的错误(即轻信女人和违背与耶和华之约)之后,命运由顺境转入逆境。     

翁文灏：书生的从政悲剧

20世纪30年代,翁文灏以科学家的身份从政,是“学者从政派”中官位最高、经历最曲折的一个。当时活跃在中国政、学两界的名流,一旦卷入政治漩涡,多数会成为牺牲品。用著名地质学家丁文江的话来说,这些人是“治世之能臣,乱世之饭桶”,这是他们的悲剧,也是时代的悲剧。     

汉大赋主客问答的叙事特征

主客问答是汉大赋重要的叙事模式。考察大赋作品的叙事要素,可以看到大赋主客问答表现出与先秦时代对话文学不同的叙事特征,如对话结构"形"简而"体"整、人物及事件虚实有别和主客身份暗寓观点等。这些特征对后世文学发展具有一定的影响。     

从叙事学角度浅析《老人与海》蕴含的悲剧美

《老人与海》是被誉为“精通于现代叙事艺术”的优秀作家海明威的压卷之作,是叙事艺术的精品,故事情节简洁、语言凝练。从时间的纵向角度讲述一个人与自身和自然搏斗的故事,刻画了主人公圣地亚哥“硬汉”形象,然而这故事中蕴含多重悲剧性意味,这种悲剧不会引导人走向消极的一端,而教人在悲剧中感受崇高。     

崇高的心灵选择——谈悲剧之美

令现在的大多数人感到奇怪,我喜欢读莎士比亚,尤其是他写的悲剧。什么是悲剧?1922年,冰心先生在上海的一次演讲上说,悲剧意味着自由意志的选择。二十世纪初,正是我们国家民不聊生,兵连祸结的时代,有识之士纷纷塑造英雄人物,以唤醒我们的民族,而英雄人物的文学承载,就是悲剧。文艺作品的美,单就语言与表达技巧去分析只能流于表面,本质的美在于引起“观众”心灵的震撼。悲剧的美也不在于情节以及演出时的舞台效果,而存     

浅谈《雷雨》的悲剧艺术

《雷雨》自1934年7月在《文学季刊》上发表以来,尤其是在1935年被搬上舞台后,深受社会各界和广大观众的喜爱,历演经久不衰,并得到广大文艺工作者非同寻常的青睐。这部作品能够产生如此大的影响,最主要的原因在于它深刻的悲剧艺术。《雷雨》广泛吸收了西方戏剧的优点,受到易卜生"社会悲剧"、古希腊"命运悲剧"和莎士比亚"性格悲剧"等的影响,从本民族的生活出发,从现实生活中提炼出悲剧冲实,描写平凡生活中受压迫与扭曲的悲剧人物,反映出悲剧深刻、丰富的社会意义。《雷雨》是中国话剧史上杰出的现实主义作品,同时也是中国话剧艺术成熟的标志。     

“新移民文学”：“新”的悖谬？

分析了“新移民文学”术语的权宜性特征;从定义和身份认同两大层面对“新移民文学”概念和内涵进行剖析,认为“新移民文学”概念蕴含了很大的悖谬,从身份认同角度考察,则尤其明显;探讨了“离散华文书写”和“华语语系文学”替代的可能性。     

关于阿伽门农的性格——欧里庇德斯戏剧《在奥利斯的伊菲革涅亚》中的阿伽门农

本文主要对欧里庇德斯的悲剧《在奥利斯的伊菲革涅亚》中的英雄人物——阿伽门农的性格进行分析,作为英雄时代的伟大国王,他不仅具有英勇、残暴的个性,富于牺牲的精神;同时在对待自己的亲人时,又充满了女性般的温柔,甚至会如孩子一样地哭泣,是一个具有丰富性格的动人而光辉的形象。