影视动画现状及视听语言研究

影视动画的视觉和听觉艺术是在流动的光影中传达的美丑善恶,给人以精神上的享受。影视动画视听语言是动态图像内容的总结,创作者追求电影艺术的每一个细节。然而影视艺术的静态文字总是显得没有活力和精神不足,在视觉的感知上没有印象。由于电影和电视的诞生,艺术家们不断打破传统的概念和理论积极创作实践,进行视听语言的探索。当今的动画影视艺术也在寻找合适的发展路径。因为影视动画制作的特殊性决定了影视动画视听语言和艺术功能的具体差异。     

天涯与海角的对白——试论对白在电影艺术

语言是人类重要的交际工具,在电影艺术中,演员需要通过各种语言向观众传达讯息,包括台词对白、肢体语言、表情语言、音乐语言等等。影视艺术作为当今最丰富的传播媒介,成为最富有审美创造的再现能力。对白在电影审美意象与文化内涵建设方面具有举足轻重的地位。     

动画角色设计思维与方法

动画艺术是一种特殊的艺术形态,也是一种文化形态。无论是传统的二维动画设计还是当下流行的三维动画设计中,动画角色设计在整个动画片的制作过程中都起着非常重要的地位。一部优秀的动画影片要有吸引人的角色造型设计,扣人心弦的故事情节和完美、精良的制作。一部好的动画影片不止是艺术的传承,同时也创造了更多的商业价值。本论文通过对动画角色设计的风格类型和美术基础两个方面阐述了动画角色的设计思维。通过对形象设计的夸张、变形;联想塑造形象;形象的单纯性、符号性;动画造型的体面、动态及个性的表现;动画角色造型组合关系的共性与个性;造型设计中幽默感的培养等六个方面分析了动画角色设计的方法。     

影视艺术运动与图形的视觉构成

影视艺术中的运动看似简单,究其原理,是由间歇运动造成的似动现象。常见的电影和动画作品中,其中电影是直接通过影像纪录来摹拟人的视听感知经验,而动画则是再现。虽然两者的视听效应不一样,但它们同是二十世纪科学技术的产物,都同属于活动影画的范畴,目的是把动作、视觉形象、含义和声音通过特定的方式结合起来,一开始我们首先应意识到运动的视觉图形——这并非如何去艺术的来构成传统的静态画面的问题,而是从运动视觉上并通过时间来进行视觉构成的问题。     

影视艺术运动与图形的视觉构成

影视艺术中的运动看似简单,究其原理,是由间歇运动造成的似动现象。常见的电影和动画作品中,其中电影是直接通过影像纪录来摹拟人的视听感知经验,而动画则是再现。虽然两者的视听效应不一样,但它们同是二十世纪科学技术的产物,都同属于活动影画的范畴,目的是把动作、视觉形象、含义和声音通过特定的方式结合起来,一开始我们首先应意识到运动的视觉图形——这并非如何去艺术的来构成传统的静态画面的问题,而是从运动视觉上并通过时间来进行视觉构成的问题。     

中国民间美术造型艺术对动画影视创作的影响探析

民间艺术是我国重要的文化遗产,民间美术独特的造型形式,使形象逼真生活,富有活力,对于我国动画影视创作具有着非常积极的影响。本文就我国民间美术造型艺术对动画影视创作的影响展开分析和探讨,指出了民间美术造型艺术的特点,并对动画影视同民间美术造型艺术的关系进行了详细的论述,希望对于我国动画影视事业的发展起到一定的借鉴作用。     

以《老男孩》为例漫谈美术色彩的搭配

色彩是电影艺术的重要语言表现形式之一,电影的美术色彩是电影各种色彩元素的综合表现形式,现代电影色彩比较注重色彩的变换和使用,它不仅可以展现电影的特色,还能够彰显电影内在含义,本文主要是通过老男孩这部电影,探究美术色彩在电影中的搭配,进而促进美术色彩在电影中的运用,不断发展电影事业具有重要意义。     

浅谈国产动画中的人文关怀

动画作为一种大众影视艺术,具有独特的艺术特点,它的魅力在于其中所蕴含的人文关怀与观众审美心理产生的共鸣,文化内涵与动画艺术的融合才能实现良好的审美功效。在中国动画产业快速发展的今天,对国产动画艺术中人文关怀的现状及其原因进行研究具有重要的现实意义。     

浅谈国产动画中的人文关怀

动画作为一种大众影视艺术,具有独特的艺术特点,它的魅力在于其中所蕴含的人文关怀与观众审美心理产生的共鸣,文化内涵与动画艺术的融合才能实现良好的审美功效。在中国动画产业快速发展的今天,对国产动画艺术中人文关怀的现状及其原因进行研究具有重要的现实意义。     

电影中的色彩学

色彩,是电影这门视听艺术的一个重要元素。对于影片本身也起着重要作用。通过分析电影中的色彩,能够指导我们判断影片的质量、把握影片的基调、分析影片的风格、抓住影片的主题。为我们分析视听语言提供素材和有效依据,提高影视鉴赏能力和电影制作水平,从而推动电影艺术及行业的发展。笔者通过观看大量影片、查阅书籍报刊、咨询教师专家。总结了色彩对于电影的重要作用和意义。可以说,电影中的色彩学是一门“流动”的学科,在电影不断发展的过程中,其表现形式和内涵也在不断变化。但不变的是,色彩对于电影来说。是不能忽视的关键存在。     

基于数字技术的2．5D动画的研究

随着视觉文化的蔓延和电脑、数字技术的发展,使得动画影视产业成为文化产业中最具发展潜力的子产业之一。但传统的二维动画已经不能满足观众的需求,全新的2．5D动画则给观众带来了新鲜的动画视听感受,不论画面表现形式还在视听感受上。     

电影中的色彩学

色彩,是电影这门视听艺术的一个重要元素,对于影片本身也起着重要作用。通过分析电影中的色彩,能够指导我们判断影片的质量、把握影片的基调、分析影片的风格、抓住影片的主题,为我们分析视听语言提供素材和有效依据,提高影视鉴赏能力和电影制作水平,从而推动电影艺术及行业的发展。笔者通过观看大量影片、查阅书籍报刊、咨询教师专家,总结了色彩对于电影的重要作用和意义。可以说,电影中的色彩学是一门"流动"的学科,在电影不断发展的过程中,其表现形式和内涵也在不断变化。但不变的是,色彩对于电影来说,是不能忽视的关键存在。     

浅谈全球化语境下中国动画风格化的重要性

随着国外动画风格对中国动画的不断冲击,中国动画的风格性显得越来越重要。所谓的风格化,其实就是能够体现中华民族特色的动画内涵,它既不是简单的传统化,也不是单纯的盲目排外,而是一种以传达时代精神和民族特性为目的的动画风格。应该说,中国动画想要体现出一种民族特征和文化特征,不仅仅要体现在美术风格上,同时还要体现在剧作和视听语言的表达上,更要从一种精神内涵出发。     

论影视造型的基本构成元素及相互关系

影视造型由画面造型、声音造型、演员造型这几个元素构成,这几个元素之间是一种互补的关系。一个影视作品的诞生离不开影视造型。影视造型中的各元素对影视作品的烘托是以一种互补的方式来完成的。影视作为一门视听艺术,有着与其他门艺术不同的特质。影视造型正是体现了影视艺术的特性。何谓"造型"?《现代汉语词典》中是这样定义的:"造型是创造物体形象或创造出来的物体的形象。"显然,我们这里要探讨的是它作为动词的     

试论动画场景设计在动画片创作中的作用

影视制作技术的发展,促进了电影艺术表现形式的多样化,其中动画片以其独特的视觉艺术风格,成为广大群众和儿童所喜爱的影视形式。作为影视创作的重要环节,场景设计在影视创作中为增强视觉艺术效果有着极为关键的功能,本文针对动画场景设计在动画片创作中的作用进行了简要分析。     

试论美术对电影的影响和作用

美术是古老的艺术,在它的基础上发明了电影,美术促使电影的形象、场景、道具、光色等因素更艺术化,美术规律帮助电影艺术产生意境。美术和电影关系密切,不可分割。我们虽然不能说电影完全派生于美术,但美术对电影的直接影响和作用是不可否认的。     

博物馆陈列中的历史画创作

博物馆陈列中的历史画创作王鸿以实物为基础,结合辅助材料,在一定空间内组成具有一定序列和艺术形象的博物馆陈列,是博物馆对外宣传教育特有的传播手段。它是以实物为主导,以美术、摄影、影视等多门类艺术为辅助的一门综合艺术。作为辅助陈列品之一的历史画作品,在陈...     

论影视的画面语言和情感表现

相对于文学的抽象性而言,影视语言没有过多的束缚,它包罗万象,将许多艺术门类包含在其中。作为一种可以被观众直接感受到的客体,它直接面向观众,具有直接性。而影视的画面在表现力上又具有其他表现方式所不具有的优势。我们将着重从画面语言的内涵入手,从构图、光效、色彩和影调语言几个方面来论述影视的画面语言及其情感表现。     

博物馆展览陈列中艺术设计的一些问题

博物馆的展览陈列是一种艺术,是一门多学科多边缘的综合性视觉艺术. 展览陈列主要是通过观众的视觉感受传递信息的,在某些程度上类似电影艺术。电影综合了文学、戏剧、美术、音乐、摄影等诸学科形成了其特有的艺术语言。展览陈列也是综合了文学、装饰美术、摄影、绘画、雕塑、文字图表等各艺术门类,熔为一炉,形成自己的特殊艺术形式。作为博物馆的展览陈列也有它的制约性。它除受特定内容的限定外,还受人力、物力、经费、时间、场地等的制约,另一方面,展览陈列是平、立面相结合的空间立体构成的艺术形式,和电影的观看方法相比较,不难看出,电影的画面是动的,而人是不动的。与此相反,     

戏剧艺术创作的相关问题研究

戏剧艺术创作具有悠久得历史,是人类文化中一颗灿烂夺目的明珠。戏剧艺术创作是活人当众演给活人看的综合艺术。具有直观性、过程性和仪式性,有电影、电视无法拥有的独特魅力。尤其是在影视艺术出现之前,它一直是人类文化生活中最有群众性和吸引力的重要艺术门类。它对人们精神世界,社会道德面貌,以及政治生活,都有深刻的影响。