从《山乡风云》看粤剧现代戏创作

粤剧又称广东大戏、广府戏,用广州话对白和演唱。1956年广东粤剧团晋京演出《搜书院》,周恩来总理观后,赞誉粤剧是“南国红豆”。从此,粤剧进入了全新的时期,创作了一大批优秀剧目,红色经典粤剧《山乡风云》堪称是其中最具代表性的剧目之一,被喻为粤剧现代戏创作的“里程碑”、“戏曲化的成功典范”。     

广东省文史研究馆馆员 关国华

关国华 男,1933年7月出生,广东顺德人。中共党员。著名粤剧表演艺术家。     

广东珍稀戏曲发展源流概述

正广东是祖国南方的一块戏曲热土。特别是粤东、粤西、珠三角一带,演戏的习俗更是长盛不衰,至今活跃着四五百个国办或民营的戏曲团体。广东又是全国海外华人华侨最多的省份。从清朝初期开始,就有广东戏曲往东南亚和南北美洲传播演出,20世纪30年代达到高峰。因此,广东戏曲又是在海外传播最广最久的剧种。至今,广东定期举办的国际粤剧节、国际潮剧节的盛况就充分证明了这一点。挖掘、保护、传承、弘扬广东丰富的戏曲文     

试论粵剧艺术的保护与传承——粵剧艺术博物馆的实践与思考

<正>2018年10月24日,习近平总书记亲临粤剧艺术博物馆调研,考察了博物馆的园林式建筑和粤剧艺术展览,并与粤剧票友们亲切交谈,希望他们把粤剧传承好发扬好。笔者有幸向总书记当面汇报粤剧艺术博物馆的建设和服务工作,总书记对粤剧艺术的关心,不仅让广大粤剧票友倍感激动,让粤剧表演艺术家们深受鼓舞,也让包括笔者在内的从事粤剧艺术保护传承的文博人员充满信心和力量。粤剧属于非物质文化遗产,但与其相关的一些实物,比如剧本、戏单、戏服、道具以及粤     

粤剧曲艺在美加（外一篇）

笔者曾向多位华侨耆老请教：粤剧曲艺在北美洲正式上演,始于何时?据云,按祖传的“标准”答案：自19世纪中叶,美国加利福尼亚州发现金矿,导致从广东沿海农村招来大批华工充当苦力,跟着就有粤剧戏班前来献艺;至于当年的具体情况(时日、演员、剧目),盖因斯人已沓,恕难奉细了!     

在香港开创京剧局面的几位名家

香港街景由于香港地处广东的缘故,长期以来,粤剧在那里流行持久,而在内地风靡广泛的京剧则少有戏院演出。但这并不意味京剧在那里没有知音。近八九十     

木鱼·南音·五桂堂

以木鱼、龙舟、南音等为代表的岭南民间说唱文学,流行于广州和珠江三角洲一带,曾风靡一时。以五桂堂为主专门刊行上述民间说唱文学的私人出版家,一百多年来,曾红遍广东城乡,家喻户晓。它们对广东粤剧、粤曲和出版业的发展,起了积极的作用。     

琼花会馆创建年代考

琼花会馆是广东早期本地班的行会组织,清咸丰年间,粤剧名伶李文茂率红船子弟响应太平天国起义,招致清政府残酷镇压。起义失败后,清廷迁怒于广东梨园,严禁本地班演出,并下令摧毁了琼花会馆,昔日歌舞繁华地,变成了一片瓦砾场。     

克柳立府 铸钱唱戏——大成国平靖王李文茂在柳州

正在柳州市大南门旁边的红星剧场(旧称红星电影院),立有一碑刻,上书"大成国平靖王李文茂王府遗址"。这块碑的背后,有一段尘封多年的历史——广东佛山粤剧名伶、大成国平靖王李文茂于清咸丰七年(1857年)在广西柳州设立王府,恢复经济铸钱币、引进粤剧。定都秀京戏子称王李文茂出身梨园世家,原是清道光末年至咸丰初年     

李文茂在广西

李文茂在广西壮之大平天国时期,洪秀全在攻克南京后,曾派人回广东运动反清。天地会首领陈开首先响应,于１８５４年起义于佛山。随后,李文茂在广州北郊起义响应陈开。李文茂是广东鹤山县（今属高鹤县）人,梨园世家出身,本人也是粤剧＂武二花＂（武生二花脸）艺人,精...     

黎子流,不拿薪水的“农场主”

退休后的广州市长要为乡亲找出路“我这真是名片,除了名字,什么都没有。”一见面,一句大白话,“顺德农民”黎子流就露出了本色。这是一个标本式的人物。作为广东改革开放的先锋之一,他的粤剧、他的     

浅谈如何将粤剧表演班办出特色

粤剧表演班要办出特色,不能脱离粤剧学校的办学宗旨和特点。因此,它的目标应该是为了培养更具有发展潜力的优秀粤剧新力军为前提,同时注重发掘和发展粤剧表演学生的艺术个性,使更多的学生能达到最大化和多元化的艺术培养与发展。     

粤剧艺人聚集的题扇桥在哪里？

日前,传媒报道佛山粤剧博物馆开馆,说及佛山是粤剧发祥地。一般人便以为粤剧发祥地只有佛山。这使一个粤剧研究的老问题又重新摆上桌面上来——粤剧发祥地只有佛山么?明代“天下四大名镇”之一的佛山云集艺人,相邻的省城、天下闻名商都广州又岂会不艺人云集呢?     

粤剧界拜华光俗考

佛山琼花会馆是最早的粤剧行业会馆,供奉华光大帝,为此,人们普遍认为华光是粤剧的祖师。本文通过一些新发现的史料,尝试从新的角度去考证粤剧界拜华光习俗。     

“将粤剧艺术发扬光大”——从粤剧动画片《刁蛮公主戆驸马》的创意说起

世界上第一部用卡通形式结合历史传统粤剧唱腔的影片《刁蛮公主戆驸马》与观众见面了，著名粤剧表演艺术家、76岁高龄的红线女亲任剧本改编、导演、艺术总监，并为剧中凤霞公主配音配唱。红线女说：“这是一种电影、粤剧、动画三位一体的艺术形式。粤剧现在有大量的观众支持，我们粤剧工作者一定要奋发图强，自己支持自己，将粤剧艺术发扬光大。”这位老艺术家为粤剧艺术的传承和宏扬可谓呕心沥血，对粤剧艺术的钟爱和精诚令人肃然起敬，而这一艺术形式的探索性实践不但让更多的人们领略到粤剧艺术的独特魅力，也为我们探讨民族艺术传统文     

一代名伶武生王靓荣

清末民初是粤剧最为繁盛的时期。也是粤剧发展变革的重要历史阶段。靓荣是粤剧前辈艺人．由于技艺出众,被誉为武生王,与花旦王千里驹、小生王白驹荣常搭档演出,同时又都是叱咤粤剧艺坛的一代名伶。     

粤剧“江湖十八本”考论

粤剧“江湖十八本”是皮簧声腔入粤之初的一批优秀传统剧目,它保留了粤剧作为“外江戏”阶段的许多遗存,是研究粤剧现有声腔源流的重要依据。经考证,粤剧的“江湖十八本”最初只有十大本,它来自陕西的汉调二簧,汉二簧实即历史上的秦腔,它是所有皮簧剧种的鼻祖,早在清康熙年问即已风行大江南北,粤剧是秦腔在两广的本土化。     

论粤剧编剧生存现状、缺失原因及解决办法

新时期，粤剧编剧面临困境。本文立足大量事例和详细数据来分析粤剧编剧生存现状，剖析粤剧编剧缺失的原因．并提出一些相关对策。     

潇湘绣女唐桂玉

具有2000多年悠久历史的广州,既是融汇中外文化商品的国际大都会,又是具有岭南文化特色的南方名城岭南建筑、岭南园林、岭南画派、岭南盆景、广东音乐、粤剧、粤菜、粤语以及城市景观、生活习俗等独具风骚、代表岭南工艺的三雕（玉雕、牙雕、木雕）一彩（广彩）一绣（广绣）．从古代开始就成为国内外著名的文化产业之一。近几年,具有千年传统的潇湘刺绣,正悄悄打进广州市场,走进众多广府人家,这是个很能让人寻思的文化现象．     

近代地方文化的跨地域性——20世纪二三十年代粤剧、粤乐和粤曲在上海

上海自开埠以来,吸引了大批来自广东的商人,他们在沪上陆续建立起各种同乡、同业和其他文娱组织,赞助举办各种粤剧、粤乐和粤曲活动。1920—1930年代,粤剧、粤乐和粤曲在上海一方面吸纳了其他剧种和音乐文类的特色而在许多方面发生了关键性的变化;另一方面,其本来不一定十分明显的地域标签,也在这种特殊的情境中得到强化。当时粤乐的创作和实践活动,更是在一个探索何谓“国乐”的大语境中进行的。此外,在上海兴起的时代曲,也为粤曲注入了新的调子,至30—40年代,新兴的国语时代曲被大量地引进粤曲之中;而粤曲的粤方言特色,也在这个时候得到前所未有的发挥。从20—30年代粤剧、粤乐和粤曲在上海的发展可见,近代中国“地方文化”的特性,往往是在一个跨地域的情景中塑造和凸显的。