跨越新旧时代的杰作——新中国公映的第一部故事片《三毛流浪记》

1949年新中国成立伊始,一批具有鲜明政治品质和独有艺术特色的影片迅速走向银幕,从不同角度反映了各阶层人民在旧社会的悲惨命运和在新社会的崭新生活,受到广大观众的热烈欢迎,构成“新中国人民艺术的光彩”,其中就有已跻身经典名片之列的《三毛流浪记》。     

《大地惊雷》不是自我颠覆，是时代寓言

一老一少，结伴而行，一起上路——如果这部电影来自巴西，那么它是《中央车站》；如果它来自法国，那么它是《蝴蝶》；如果主人公是一位大叔和一个萝莉，踏上的又是一条复仇之路，那它应该是《这个杀手不太冷》或者《大叔》——好了，不用再猜了，     

试论交响序曲《红旗颂》的艺术价值及现实意义

《红旗颂》成为舞台、电视、广播中演出次数多的较多的音乐作品之一,与此同时,《红旗颂》也表明我国交响乐创作日益走向成熟,并被评为是世界华人音乐经典之作。这正表明这一作品在我国产生了重大影响。本文重点探讨交响序曲《红旗颂》的艺术价值与现实意义,以期从更高层面来了解《红旗颂》。     

中国改革动真格了？

虽然空气好了，但很多人失业了——12月17日人民网上出现了这样的帖子。而其针对的是《人民日报》同一日在头版刊登的《河北压减产能不留退路》的报道。     

从出土文献谈《诗经·国风》的诠释问题：以《关睢》为例

通过研究上博《孔子诗论》、马王堆帛书《五行》以及其他各种早期资料中关于《关雎》的讨论，本文阐明，在战国晚期和秦汉时期对这一文本的理解与《毛传》和西汉《三家诗》中的诠释相当不同。这种早期的诠释将《关雎》与传统上被认作“淫诗”的一些文本——尤其是《郑风·将仲子》和《陈风·月出》——联系起来。此外，本文提议就《国风》整体而言，《毛传》不仅仅是对一部已存在的公认的《诗》的原始文本的诠释，还同时通过其选字、训诂注释和《小序》的整体效果，决定文本的字词与意义。换句话说，我们不能在摒弃《小序》的同时还继续接受《毛传》的训诂注释；我们也不能依靠《毛诗》和《毛传》来决定在《孔子诗论》一类文本中讨论的《国风》的字词与意义。     

《格萨尔王传》中英雄人物的命名

文有谋臣,武有良将,他们个个如猛虎咆哮,似霹雳震天,且看——《格萨尔王传》作为藏族人民献给世界文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠,时刻闪耀着智慧的光芒,当我们打开     

藏族《格萨尔》唐卡艺术的继承与发展

《格萨尔》是藏族人民博大精深的英雄史诗,它日益受到人们的广泛关注。而藏族《格萨尔》唐卡,则以绘画的形式形象而艺术地再现了史诗的主要内容。作为藏族民族民间艺术的精品和瑰宝,其继承和发展是我们不容忽视的一个重要问题。     

《新修方志特色过眼录》之五(上)

百年沧桑上海县——录《上海县志》到目前为止,我所见到的新修方志内容最全面的恐怕要首推《上海县志》了。从其记载的内容来看,确实是在按照中国地方志指导小组所制订的《新编地方志工作暂行规定》办事。《暂行规定》曾明确要求:新编方志内容要“着重记述现代历史和当前现状”。这个要求应当说是从我国实际情况出发而提出的,因为这一段历史和现状,正是中国共产党领导中国人民推翻三座大     

孙中山先生与“秦家店”

读法家著作《商君书》、《管子》、《韩非子》之后,再读《孙中山选集》,会有一种震撼：真是两重天!不仅可以感受它异常的分量、贵重,还能发现我国系统设计埋葬中国皇权专制主义方案的第一人——孙中山先生。毛泽东缔造了中华人民共和国,赶走了日、蒋,“中国人民站起来了”。邓小平在经济上大刀阔斧的改革开放,彻底改变了中国一穷二白的面貌。中国发生了翻天覆地的变化,真是功德盖世!它极大的超出了孙中山设计的民族主义与民生主义。     

浅析程派名剧《荒山泪》

##正##京剧《荒山泪》是程(砚秋)派艺术的代表作之一。是一出以反暴政为主线,以"苛政猛于虎"为主题思想的戏。程砚秋先生目击反动派的倒行逆施,义愤填膺,便编演了这出以"苛政猛于虎"为主题思想的《荒山泪》。《荒山泪》的上演,受到了观众的热爱,也遭到了反动派的不满,但他还是坚持上演这个剧目,表现出程砚秋先生不仅有识,而且具有一个真正艺术家所具备的胆略和坚毅。在当时的京剧界,用自己的艺术与人民群众的现实生活密切的联系起来,持有这样政治态度的人     

当她的儿子很苦——忆母亲杨沫

杨沫（1914—1995）当代女作家，原名杨成业，祖籍湖南湘阴，生于北京，1934年开始文学创作。中华人民共和国成立后，曾任北京电影制片厂编剧、北京市作协副主席、中国作协理事、全国人大常委等职。她的代表作《青春之歌》是一部描写中国共产党领导的爱国学生运动的优秀长篇，成功地塑造了知识青年林道静这一艺术典型。小说在读者中特别是青年学生中影响深广，曾由作者改编为电影剧本，拍成同名电影上映。杨沫的作品还有中篇小说《苇塘纪事》，长篇小说《东方欲晓》、《芳菲之歌》，长篇报告文学《不是日记的日记》、《自白——我的日记》，以及《杨沫文集》等。     

油画《开国大典》4次被迫修改的内幕

曾经受到毛泽东主席大加称赞的油画《开国大典》,作为现代油画的经典作品,一直被誉“为共和国成立的艺术见证”。它是表现新中国成立这一重大革命历史题材的艺术作品,它将毛泽东宣布中华人民共和国成立的这一历史瞬间定格在画布上。《开国大典》这幅凝结了人民热爱新中国情感的     

编读往来

《华夏人文地理》杂志编辑：我一直是贵杂志的前身《山茶人文地理》的读者。今年新的《华夏人文地理》，更见精美了，而且．从过去偏于云南一隅走向了全国，视野也更广了。     

父亲杨村彬与京剧《海港》

我父亲杨村彬(1911年7月—1989年11月)一辈子献身艺术,喜爱歌德的名句:"浮生若梦,艺术千秋!"他弘扬民族文化,坚持现实主义创作方法,不断探索中国话剧民族化,创作、编导了许多观众欢迎的好戏,教育培养了大批艺术人才。1964年初,父亲刚为上海人民艺术剧院导演了3部参加华东话剧汇演的话剧《叶尔绍夫兄弟》《年青的一代》《一家人》,还为上海戏曲学校京剧毕业班导演了周总理指定的出国剧目《杨门女将》。     

《文心雕龙》对《文赋》的继承与发展

刘勰的《文心雕龙》在文学构思和创作技巧方面受到了《文赋》很深的影响,如创作冲动的产生、艺术构思以及创作技巧中的结构安排、裁剪等方面都是对《文赋》的继承并加以发展。     

试析《诗经·小雅·采薇》的艺术魅力

《诗经·小雅·采薇》是一首戍边的士卒之歌,表现了士卒们戍边作战之苦和抗敌思乡之情。本文从表现内容、表现手法、主题思想等方面剖析其表现出的艺术魅力,以期重温《采薇》描写的情与景。     

从《秦风·蒹葭》说开来

《诗经》是中华文化的一个华彩的瑰宝。其中由秦地歌谣组成的《秦风》充满了秦地人民的撒谎能够无色彩。而《蒹葭》不愧是《秦风》中最美的一朵奇葩。诗歌以清凉朦胧的诗风赢得的古往今来读者的喜爱,但是,人们对与这首诗的主题也充满了猜测和想象。这些便更使得《蒹葭》充满了神秘和美丽的色彩。     

简论《诗经》和《楚辞》的艺术特色

《诗经》开创了我国文学现实主义的创作道路,《楚辞》则开创了浪漫主义的创作道路。《诗经》以四言为主,《楚辞》则多用杂言,句式灵活多变,《楚辞》还变《诗经》的篇幅精短、内容单纯为篇幅较长、内容逐层扩展和丰富,并将《诗经》的比、兴赋予生命意识,极大地丰富了诗歌的表现力。比较《诗经》和《楚辞》迥异的艺术表现方法,从文艺继承的关系去审视,《楚辞》对《诗经》的艺术特征有显著的创新和发展。     

毛泽东一生读过哪些书

毛泽东一生博览群书,读过的书难以统计,但大体上讲主要有以下几类： 一是马列著作。包括：《共产党宣言》、《国家与革命》、《资本论》、《社会主义从空想到科学的发展》、《帝国主义是资本主义的最高阶段》、《哲学笔记》（节译本）、《列宁选集》、《论列宁主义基础》、《论列宁主义的几个问题》以及《马克思恩格斯列宁斯大林论艺术》等。     

《十面埋伏》乌克兰——《十面埋伏》制片主任张震燕的乌克兰印象

一直很喜欢张艺谋的电影,从《红高粱》、《大红灯笼》到后来的《我的父亲母亲》、《英雄》以及即将于7月10日在工体首映的《十面埋伏》。每一部影片,似乎都是一道视觉盛宴,美轮美奂的视觉效果让人永远难忘。一处普通的风景,通过张艺谋的镜头,就营造出了一种排山倒海的气势,给人以大气磅礴、汹涌奔腾的感觉。张艺谋是一位在艺术上精益求精、不断超越自己的人,为了拍《十面埋伏》,他们跑遍了国内外的各大景地,最后选择了地广人稀、风景优美的乌克兰作为拍摄地点。本文作者张震燕是《十面埋伏》的制片主任,他也亲赴《十面埋伏》的外景地——乌克兰的克索沃国家森林公园选景、拍片,对那里有切身的感受。就让我们通过他的文图,一起走进《十面埋伏》的乌克兰。