马伯乐山水画作品

~~马伯乐山水画作品@马伯乐$中国美术家协会~~     

叠嶂山水印象——杨博文山水画赏析

杨博文,笔名杨博,号智禅、白云草堂主。1967年生于兰州,祖籍江苏溧阳市杨庄。1994年毕业于西北师大敦煌艺术学院。自幼师承当代著名画家、西北师大教授唐俊卿先生,为其入室弟子,并先后受教于杨国光、康金城等先生,学习中国画艺术。2004年就读于中国国家画院首届高研班姜宝林工作室,2006年师承上海大学艺术研究院院长、著名美术史学家、画家阮荣春先生学习中国山水画创作。现为中国美术家协会甘肃分会会员、中国美术家协会敦煌创作中心委员、九三学社中央书画院画家、北京国画艺术家协会山水画创研部副主任、甘肃青年美协常务理事。主攻山水、花鸟国画创作,兼习诗词,金石篆刻师从当代名家钱墨君先生,独创了唐三彩、钧瓷等釉彩窑变中国绘画艺术表现形式。作品被美国、香港、韩国友人和多家企业收藏。     

宁静高远 意在黔北——杜小牧的水墨山水画

在平时零星的笔会和展览看小牧的画,只有粗浅的印象.最近他的画册,才看到他绘画风格的演进和游离故我的端倪.     

武夷储心胸 峥嵘出笔底

作为中国著名的山水画家,杨夏林在漫长而又繁忙的绘画创作和教学实践中,不断总结古今山水画的传统,并充分结合了西洋画里的有益部分,创造出有别于他人的"杨家样"山水画法,并以此表现中国的山山水水。本文就重点介绍杨夏林在上个世纪70年代末期、80年代初期所作的武夷山题材系列山水画。当时,杨夏林多次带领学生进入武夷山区进行教学写生,他告诉学生,山水画写生即"师造化"的过程,它不是简单地对自然景观进行真实的再现,而是要通过创作者自身的审美和经验,对现实山水传达出的美感进行艺术加工。     

杨少彤作品欣赏

作者杨少彤（青海省美术家协会副主席、西宁画院专职画家、高级美术师、中国美术家协会会员、香港国际画院副院长）     

陈增胜作品欣赏——猫系列

~~陈增胜作品欣赏——猫系列@陈增胜$中国美术家协会!会员~~     

山水画的六个故事——画家眼中的山水

在世界美术史中,中国山水画特立独行,魏晋时期就已萌芽,不仅远远早于西方,还逐渐形成了一套与中国哲学、美学,甚至文化、佛道相呼应的审美。那么,中国山水画究竟经历了怎样的发展？从中是否能体会到画家的山水观？     

魏晋风流与山水画诀——文人画中的山水情结

山水画成就了绘者的意境,使其不受制于对象。人的自觉与魏晋士人追求玄远的目的达成契合,这种山水情结在千百年中国绘者、特别是文人画家心中成为一种绘画的准则,是中国美术理论体系中的精髓。     

浅谈山水画的欣赏

欣赏画,就是从一幅画的各个方面以及各个角度来仔细的赏析,从中获得一定的知识,增长自己的欣赏能力。     

汉墓出土的山水图像——对中国山水画起源问题的再思考

自唐代张彦远始，美术史家普遍认为，中国的山水画起始于魏晋时期，水墨山水画成于唐代。这篇论文主要采用美术考古学的方法，对汉墓山水图像遗存进行研究，探讨汉代人如何通过墓葬山水图像去表达他们的生活情况和思想观念，提出中国山水画起源于汉代说，期望为“汉代文明”的重整作出贡献。     

张大千泼彩山水画的生态伦理价值

在20世纪文化生态背景下,张大干独特的生态意识观念,使其山水画在技法的变化上既保持着中国画的传统特色．又创造出了一种抽象的墨彩绘画。张大干的这种泼彩法,推动了现代中国画艺术的发展,影响十分深远。     

情系乡梓 山水可鉴——周明鉴的山水画

画家周明鉴从贵州高等艺专毕业后,做了美术编辑,但这并不影响他的传统山水画创作。他从毕业作品“贵州风情组画”到后来“苗寨风情”、“高原魂”系列,都是对生长养育他的这块土地的倾情描绘。作品《山魂》和《贵州民居》分别入选全国第八、第九界全国美展。画家的乡梓情怀,山水可鉴。     

画家邓奂彰

光阴荏苒,岁月难留。转瞬之间,邓奂彰先生逝世已十周年。     

云山依然万古心——曾先图的山水画

中国美协组织画家进藏写生,三路人马西宁汇合,转车赴藏期间结识了山水画家曾先国先生。我与先国同龄,以纸笔为河山造像,都钟情山水的画人,因而文人相亲起来。在家务事生的十几天里朝暮相处,共度高原气候带来的艰辛。     

在天山大漠中主歌——周尊圣的天山山水画特征

周尊圣是二十世纪未崭露头角的青年画家,自1994年以来就经常在报刊杂志上看到他的作品,1998年中国艺术研究院美术研究所举办了“周尊对天山山水画学术研讨会”他的作品也频频出现在全国各大美展上。2000年10月他的天山山水画要在新疆展出请我撰写前言,当我得知他的作品要展示给天山之麓的人们时才意识到,这个破釜沉     

万山红遍 李可染作品欣赏

李可染（1907．3-1989．12）,江苏徐州人,原名李永顺,曾用别号三企．画室名“师牛堂”。l3岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画,16岁人上海私立美专学习。擅长中国画、美术教育。     

为天山立传 使瀚海长春——著名山水画家牧歌作品赏析

牧歌是新疆山水画的探索者、开拓者、奠基人,在中国西部山水画坛享有盛名。 牧歌出生书香世家。自幼酷爱艺术的他,中学时代即与同学合办《抗战画刊》,高师毕业当美术老师仅一年,就在家乡办个人画展。1950年,牧歌考入西北艺术学院美术系深造,受到邱石冥、石鲁、赵望云等国画大师的深切教诲,文艺思想大大提高。     

浅析山水画写生及发展的现实意义

山水画写生是山水国画创作过程中一个极其重要的环节。写生就是画家到生活中去积累素材,采撷山川万物的灵气和生机,画家通过写生不仅可以获得美好的形象、意境,锤炼自己的表现语言,还可以拓展自己的知识面,培养新的艺术感受力。现在的中国由于国家政治经济日益强盛从而带动了国人的文化自信和不断扩大的文化视野。独立、个性,多元的当代文化迫使中国画从传统文人画隐逸遁世、虚静幽闭的状态中走出。对传统绘画语言的利用也从过去单向的“文人画”视角转向对传统画遗产的全方位关照。现世的关怀和鲜活的当代体验,使中国画家更加注重对自然,人生的真切体悟,因此“师造化”注重在现实生活中写生就成为当代画家磨砺与完善绘画语言的重要手段,它对现代山水画的发展具有非常重要的现实意义。     

李文亮作品

<正>~~     

筑梦进行时 中国女摄影家作品选登

<正>第六届中国女摄影家协会会员作品展将于6月底在安徽蚌埠举行,本届影展主题为"同心共筑中国梦",届时将展出180幅摄影作品,并通过这些照片反映中国女摄影家为开拓中国摄影事业、促进社会文化发展繁荣而做出的不懈努力,同时展示中国女摄影家对实现中华民族伟大复兴的"中国梦"的坚定信心。以下为参展作品选登。