明代林良枯木雄鹰图的接笔修复

林良,明代著名宫廷画家,弘治间供奉内廷直仁智殿,官锦衣卫指挥,以擅画花鸟著称。林良的花鸟画,延承南宋画风,工水墨写意。取材多是各类禽鸟及古树枯木、寒塘芦荻等山野江湖景色,以表现大自然中的野逸之趣。构图壮阔,用笔沉着痛快,水墨淋漓,充满激情。开水墨写意画之先河,是明代院体花鸟画变革的代表画家,亦是岭南画派的始祖。一.林良"四时花鸟大中堂"的去霉修复     

翠叶丹苞斗晚霞 2015年沈阳故宫博物院藏花鸟画艺术展(上)

中国的花鸟画有着悠久的历史和独特的风格,自中晚唐兴起之后,一直到明代都为宫廷画院所垄断,成为帝王贵胄表现其雍容华贵的富丽气派的手段。明中期,随着文人画势力越来越大,一些画家尝试着花鸟画创作。如吴门画派诸大家,以简洁、潇洒、充满文人意趣的风格,显示出与宫廷画的明显区别,与吕纪、林良辈之院体水墨花鸟大相径庭。     

承前启后多姿彩——明代花鸟画概览

明代是中国绘画鼎盛时期之一。其绘画沿着元代已呈现的变化继续演变发展。此时画院恢复,文人画方兴未艾,流派众多,名家辈出,不同题材的作品大量涌现,画坛呈现一片繁荣兴旺景象。其中花鸟画艺术具有较高的成就,不仅形成了多种风格样式,还对后世产生了较大影响。明初,宫廷画家孙隆对徐崇嗣所创设色没骨法进行改进改造,名重当时;宫廷画家林良、吕纪的花鸟画对明代画院产生了重要影响。明代中期,"院体"与"浙派"的衰微,吴门画派领袖沈周等对传统花鸟画的题材、笔墨皆有发展,对晚明"白阳""青藤"影响颇大。     

李晓明的水墨花鸟画

花鸟画中的水墨和小写技法都从元代开始流行,以明代早中期宫廷画家林良、吕纪和吴门画派沈周、文征明等人的不断发展,到明代中后期的陈淳、徐渭,终于完成了向水墨大写意的飞跃。     

谈崔自的花鸟画艺术

崔白是北宋中期杰出的花鸟画家。《宣和画谱》说:“祖宗以来,图画院之较艺者,必以黄筌父子笔法为程式。自白及吴元瑜出,其格遂变。”可见崔白在花鸟画发展史上地位之重要了。崔白在花鸟画上有哪些创新和成就?在风格上和黄派花鸟画有什么不同呢?宋·郭     

周之冕二件作品——勾花点叶 动静相谐

在讨论明代花鸟画时,早期美术史论家习惯上将边文进、吕纪的黄筌体、林良之写意派和周之冕的钩(勾)花点叶派相提并论,认为这三个流派是构成这一时期花鸟画的主流,后来的美术史论者大多沿袭了这种论点。虽然也有个别的专家提出明代花鸟画系统应分为以杜大成、陈粲、陈遵等为代表的写生派、以边景昭、吕纪、陆治、孙隆、孙克弘、李辰等人为代表的临古派、以林良、陈淳、     

浅谈八大山人绘画

八大山人,姓朱名耷,号雪个、个山驴、人屋等。是明太祖朱元璋第十七子宁王朱权的后裔。约生于明嘉宗天启四年(1624),卒于清康熙四十四年(1705年)。八大山人生活在明末清初这个动荡的年代。明亡后,削发为僧,是个愤世嫉俗的人。 八大山人的绘画深受董其昌影响,又吸收了黄公望的潇散和倪云林的幽澹。在花鸟画上,他继承和发展了林良、沈周、徐渭、陈淳的技法,以简略的构图,刚健柔软的笔法,创造了他自己独特的风格,以倾诉自己的悲愤,寄托亡国的哀痛。     

勾花点叶 动静相谐 周之冕二件作品

菊花鹌鹑图在讨论明代花鸟画时,早期美术史论家习惯上将边文进、吕纪的黄筌体、林良之写意派和周之冕的钩(勾)花点叶派相提并论,认为这三个流派是构成这一时期花鸟画的主流,后来的美术史论者大多沿袭了这种论点。虽然也有个别的专家提出明代花鸟画系统应分为以杜大成、陈粲、陈遵等为代表的写生派、以边景昭、吕纪、陆治、孙隆、孙克弘、李辰等人为代表的临古派、以林良、陈淳、徐渭为代表的写     

洗尽名利心 妙笔写意韵——蒋廷锡绘画艺术探微

<正>清初花鸟画沿袭了宋、元、明中期院体画审美的一些特征,但又独树一帜,呈现出一个新时代的鲜明特征。清初恽格的花鸟,以"没骨"写生,开创"常州画派",以淡雅清丽之色墨闻名于清初画坛。同时又有王武,画作风神盎然,无画院习气,颇有画名。清初花鸟画坛还有一特别之人,他既是花鸟画家,也是重要的股肱之臣,他就是蒋廷锡。由于兼具画家与侍臣两个角色,所以很多人把其定位于"词臣作家",但综合其卓越的政绩与超群的艺术成就,"词臣作家"未免有失公允。本文拟从几个方面论述蒋廷锡的身份地位,并结合沈阳故宫院藏蒋廷锡绘画作品,分析其艺术特点与分期,以期全面还原蒋廷锡的政治生涯与艺术成就。     

徐渭生平与其绘画成就

徐渭的缓画在明代写意花鸟画的发展上,虽不像吕幻、林良等人那样有开创之功,但他的花鸟作品是明代文人画成熟期的重要标志之一,对后来花鸟画的发展有深远影响。徐渭的书法艺术承继了米芾沉着痛快的风格,而又自具特色,与他的绘画相映成辉。     

富丽堂皇与笔墨意趣并行的明代画风——沈阳故宫博物院藏明代花鸟画作品赏析

<正>明代绘画承袭宋元画风,特别是受到"元四家"绘画的影响,文人画创作自始至终占据着主导地位;明代中期,画坛上开始出现具有领袖地位的绘画大师,形成几支具有重要影响的绘画流派,并深深影响到明晚期和有清一代的画坛,即文人画、院体绘画和浙派绘画,其中院体绘画与浙派绘画是明代早期最具影响力的画种,对明清绘画艺术有重要的影响。院体绘画以林良、吕纪的花鸟画,吴伟、     

王渊和他的墨笔花鸟

元代绘画是中国绘画史上承前启后的演变发展时期,不但文人的水墨山水画有新发展,花鸟画也有较显著的变化。当时的花鸟画家以陈琳、王渊、张中、边鲁、赵衷等为     

釳鸟蛮花新画本玉螭虎纽古碑文——周子仲生平及其艺术初探

导言 周子仲,清光绪年间广东番禺（今广州市海珠区）人。初名周钧、周钩,后改名周端,字子仲,又字梓重,号梓庵、芷庵等。为清末岭南花鸟画巨擘居廉的入室弟子,喜音律、收藏,工诗词、书法,尤以花鸟画、篆刻名于一时。画酷肖居廉,得其师工秀谨严,妍丽雅秀之致;印学秦汉、“浙派”,     

百花呈瑞——清代花鸟画综述

花鸟画,自中晚唐兴起之后,一直为宫廷画苑所垄断,成为帝王贵胄表现其雍容华贵的富丽气派的手段。所以花鸟画基本上与文人画风马牛不相干,直到明代前期,还主要是皇家之专属。但到明代中期,文人画势力越来越大,一些画家也把画笔尝试着伸向这个未曾染指的领域。如吴门派诸大家,他们的花鸟画从一开始显示出与宫廷画的明显区别:简洁、潇酒,有着浓郁的笔情墨韵,文人意趣盎然,一望便知与吕纪、林良辈之院体水墨花鸟大相迳庭。此风一开,文人花鸟画就开始发展起来,出现了周之冕的勾花点叶派和陈淳、徐渭的水墨写意派。尤其是后者,开大写意之滥觞。     

王渊的两件折枝水墨花卉

正王渊是活跃于13至14世纪中叶的花鸟画家。他字若水,号澹轩,一号虎林逸士,钱塘(今浙江杭州)人,兼擅人物、山水,是元代花鸟画坛的领军人物。他的花鸟画,承前启后,"毫端点染成幽鸟,浙右风流好画师"~①,是元代画坛的一座重镇,开启了明代以降水墨写意花鸟的先声,对后世的花鸟画影响甚巨。在其传世的诸多花鸟画中,有两件水墨花卉,一为《折枝花卉》(大英博物馆藏,以下简称"大英本"),一为《牡丹图》卷(北京故宫博物院藏,以下简称"故宫本"),两件均为折枝水墨花卉,不仅风格相近,且构图、印鉴及题跋也很相似,是一个值得探讨的话题。     

林良、吕纪生平考略

林良和吕纪是明代宫廷画家中以花鸟画著称的两位大家,他们各自创立的水墨写意和工笔设色花鸟画风成为明代宫廷花鸟画中最具影响的两派(图版二、三),追随者众多,对后世也有很大影响。然而,关于他们的生平事迹,与其他历代宫廷画家一样,记载甚少。出自文人之手的画史,传记或其它史籍都不甚重视这批为皇家服务的职业画家,记述俱只有寥寥数语,而且时有舛误。他们本人以画为业;又极少留下诗文集,应旨所画的作品,也很少署有年款或题上诗文。因此,对他们的生平经历和创作     

近代没骨花鸟画中文人自由精神的异变

没骨花鸟画跟随时代的变化而变化。到近代,没骨花鸟画找到了顺应时代方向的发展方式与表达形式。文章罗列了近代具有代表性的没骨花鸟画家及其作品,并进一步证明没骨花鸟画产生与发展过程中的“进步性”体现在用不羁来对抗中规中矩的主流审美,这对当代文人更好地继承与发展没骨花鸟画具有一定意义。     

要从刻画见天真读《陈之佛画集》有感

陈之佛先生是现代中国绘画历史上最有代表性的工笔花鸟画家,同时他也是一位杰出的工艺美术家、艺术教育家和美术理论家。在这本《陈之佛画集》的封套上印有“中国工笔花鸟画巨匠”及“中国当代工笔花鸟画极品”两句话,这两句话很好的评价了陈先生及其作品。陈先生的艺术创作和人生制作一直为我所钦佩。陈之佛先生出生于浙江省余姚县浒山镇。他十二岁时对绘画产生了兴趣。     

明清“狼兵”新探北大核心CSSCI

"狼兵"是明清时期重要的地方武装。本文认为狼兵是由广西土司组建的以"狼人"为主体的土兵,其中"猺獞"也占有一定的比重。狼兵有其独特的编制系统,以英勇善战著称。从明中期到清中期,狼兵曾奉命镇压广西、广东、江西等地瑶族、壮族、黎族和汉族的起义或反叛,参加东南沿海的抗倭战争,并在桂东、粤西驻防屯垦,对维护明、清王朝在当地的统治发挥了一定的作用。到清代后期,随着社会环境的变化,狼兵逐渐变成"狼民",并被壮、瑶、汉等民族所同化。     

以三件作品管窥大写意花鸟画的精神内蕴

<正>花鸟画成为独立学科是在唐代时期,最初出现的花鸟画是以写实、写形为主,宋代院体画中的珍禽瑞鸟等题材为此类花鸟画的代表。进入元代,由于受统治者的压制,消极、避世、隐居思想笼罩文坛,花鸟画一改宋代绘画"刻意求工,妙在赋彩"的风格,转向以纯水墨抒发其内心情感的绘画风格。由写实性逐渐向写意性过渡发展,写意花鸟画成为画坛主流。可以说,大写意花鸟画的写意精神开始于元代,形成于明代。在近代的吴昌硕、齐白