浅析二胡演奏中连音与断音的弓法运用

连音与断音是二胡最基本的演奏技法,掌握好连音与断音是每个演奏者对乐曲表现力最基本的先决条件,体现了一个演奏者的演奏水平。     

浅谈钢琴演奏中内心听觉的作用与培养

钢琴是一门重要的乐器,在其演奏的过程之中充满了复杂的心理活动,对于演奏者而言,如何把自我的情感和音乐形象结合在一起是演奏的关键,而良好听觉能力能够提高演奏者的艺术水平,帮助演奏者更好的理解音乐的内涵,使其把情感和音乐完美融合。本文主要阐述了内心听觉的概念,并详细的分析了内心听觉的作用和培养策略。     

浅谈小提琴演奏中的揉弦问题

揉弦是每一位弦乐演奏者必须具备的一种能力,也是演奏者追求完美声音的需要和要求。本文对小提琴演奏的揉弦种类、练习方法及演奏风格等做了初步探讨。     

探讨钢琴演奏技术训练的几个问题

演奏技术是钢琴演奏的基本条件,钢琴演奏者需要经过娴熟的演奏技术才可以很好的向听众展示美妙的音乐。掌握科学的演奏方法和拥有高超的演奏技术可以获得高品质高水准音乐。作为一名优秀的钢琴演奏者,需要具备很好先天的技术条件和后天的艰苦训练,这是形成美妙音乐的基础条件。钢琴演奏者要树立演奏技术与音乐内涵相结合的理念,这样才可以很好的阐述演奏技术在整个钢琴演奏活动中的重要作用。     

浅析钢琴演奏者心理因素及心理调适

钢琴演奏是一项心理活动,演奏者的心理状态在钢琴音乐表演中有着重要的作用。成熟的演奏者应当了解演奏心理的发生和运行机制,采取有效策略控制和协调自身的心理状态,以便取得演奏实践活动的成功。     

二胡演奏中的意念

本文试图从音乐表演心理学与音乐美学的角度,分别从初级层次的意念感知和高级层次的意念感知,论述通感作为枢纽在二胡演奏中的具体作用,从而使演奏者的演奏技巧和心理技巧形成心手和一的演奏状态。     

浅析钢琴演奏中的手型、手腕技巧

手型、手腕是钢琴演奏者最关键的部位,正确的手型、良好的手腕技巧是演奏出优美钢琴曲的关键,同时也是演奏者水平高低的外部表现,本文主要针对手型、手腕技巧展开探讨分析,以期每一名演奏者都拥有良好的手型,高超的手腕技巧,提升我国的钢琴演奏水平。     

浅析钢琴演奏中的手型、手腕技巧

手型、手腕是钢琴演奏者最关键的部位,正确的手型、良好的手腕技巧是演奏出优美钢琴曲的关键,同时也是演奏者水平高低的外部表现,本文主要针对手型、手腕技巧展开探讨分析,以期每一名演奏者都拥有良好的手型,高超的手腕技巧,提升我国的钢琴演奏水平。     

探索广东音乐演奏特点

广东音乐作曲家除了写出有“广味”的旋律外,更是由于广东音乐演奏家,以他们的“广味”演奏技法奏出“广味”的旋律。本文的出发点,就是探索“广东音乐”演奏技法的“秘奥”。     

二胡演奏技巧—拨弦

二胡是我国传统的乐器,二胡的技巧十分复杂多样,要求二胡演奏者具备良好的基本知识素养和熟练的演奏技巧和经验。二胡最基本的就是拨弦基本功,拨弦看似简单却含有很多技巧和秘诀,这里主要介绍拨弦的知识,并且对《赛马》中的拨弦进行浅析。     

萨克斯在爵士乐中演奏风格的分析

萨克斯管的演奏是一门艺术,更是对演奏者技术要求很高的一种乐器,爵士乐也是世界音乐领域非常流行的。萨克斯管在演奏颤音,滑音,超吹的特点,在很大程度上能够满足爵士乐即兴演奏过程中的不同需要,这就意味着萨克斯管在爵士乐的发展历程中起着非常重要的作用。本文以爵士乐演奏过程中对萨克斯管的应用为基础,旨在分析萨克斯管在爵士乐演奏中的风格。     

“轮指”在古筝上的应用与发展

“轮指”技法是王中山先生首创的标志性技术。由于“轮指”特别的技巧特点,它既可以代替摇指演奏大篇幅的音乐。也可以将短小的轮指用于个别的单音,在音乐中起到画龙点睛的效果。本文分析了“轮指”技法的创造,探讨了“轮指”技法的演奏效果,并指出了练习“轮指”的要领。     

阐析粤剧“灵魂乐器”——高胡演奏的新理念

高胡,是“高音二胡”的简称,即广东音乐中使用的粤胡。高胡演奏的技法提升到音乐演奏艺术的高度,是为演员塑造成功的角色（舞台人物）所起到的不可代替的作用紧密联系密不可分的。古典艺术的音乐演奏难度很高,所以要超越前辈确实很难,无论在演奏理念或演奏技法方面,都需要有高人一筹的真知灼见。本文就此阐析粤剧“灵魂乐器”--高胡演奏的新理念。     

中胡演奏中主要技法的练习与应用

中胡从民间小型乐队的伴奏为主,发展到今天的独奏到大型民族管弦乐队里一个不可缺少的中声部。然而中胡由于发展的历史不像二胡那样悠久,并有较系统的教材训练,所以很多演奏者在演奏中没有一定的规范性,在独奏及合奏当中个性太强,缺乏正确的演奏方法,往往给乐曲的演奏和整个声响产生不好的效果。     

表现欲在钢琴演奏中的激发

钢琴演奏是一种具有丰富表现力的艺术,表现力与内心情感的表达密不可分,而促使演奏者去表现情感的内心动力,便是表现欲。本文围绕如何在钢琴演奏中激发表现欲,提出3点建议,阐释了钢琴演奏中表现力、情感和表现欲之间的内在联系,从而使演奏者在演奏过程中获得更好的的音乐表现力。     

表现欲在钢琴演奏中的激发

钢琴演奏是一种具有丰富表现力的艺术,表现力与内心情感的表达密不可分,而促使演奏者去表现情感的内心动力,便是表现欲。本文围绕如何在钢琴演奏中激发表现欲,提出3点建议,阐释了钢琴演奏中表现力、情感和表现欲之间的内在联系,从而使演奏者在演奏过程中获得更好的的音乐表现力。     

大提琴在交响乐演奏中的指法探究

大提琴在交响乐演奏中的指法问题对每一位大提琴演奏者来说是一个非常重要及值得深入探究的课题。专业化的交响乐团内,演奏员被要求具有高水准的快速的视奏能力,而要具备这种能力,对于大提琴演奏者来说,能迅速并且合理的分配运用指法是至关重要的。关于大提琴演奏中的指法问题如何正确认识它,又如何解决好它,相信每一位演奏者都经常在头脑中反复思考。     

浅谈钢琴音色特点与演奏技巧

优美的音色始终是钢琴演奏者不懈追求的目标。而良好演奏技巧作为获得优美音色的前提条件,对钢琴演奏者而言尤为重要。本文笔者就钢琴的独特音色美及钢琴演奏技巧进行粗浅的探讨。     

器乐演奏者艺术修养的重要性探讨

器乐演奏不仅能够直观反映音乐内容,还能够间接体现演奏者文化修养,是一种外在的艺术表演形式.其涉及到的所有技术及表现手段,都是为了更好的传递音乐作品的意义和情感,而想要满足这一需求,需要表演者在掌握演奏技巧和方法的同时,对音乐作品有深刻了解,从而通过演奏传达自身真实情感,为观众带来震撼的视听效果,并引起观众共鸣.由此可见...     

在二胡教学中如何提高学生的艺术修养

在这个高速发展的时代,二胡不仅曲目快速发展丰富,技法也得到了借鉴与融合,但传统二胡曲目仍有其不可代替的重要地位,许多老师在教学中也意识到学生的技术水平在不断提高。但演奏出来的曲子却苍白空洞,不能与观众产生共鸣,也就不能使之感动。演奏技巧的提交可以通过苦练去获得,但让学生能够演奏出曲子的灵魂,这就是更高层次的艺术境界,要注意培养学生综合艺术的修养,引导学生养成先进入