佛画在中国的肇始和流变

佛教自公元前从古印度传入中国,至今已有近两千年的历史,长期以来,佛教文化与中国民族文化交融发展,留下大量璀璨的艺术作品,成为中华民族文化宝库中的重要组成部分。本文在梳理佛画的主要种类与特点的基础上,以历史发展为脉络,对佛画在中国的肇始和流变进行了深入阐述,最后从绘画题材、绘画技法和创作意境三个方面论述了佛画给中国绘画带来的深刻影响。     

在中西交融中求新

中国画,作为一种具有悠久历史的传统艺术,曾经有过它的灿烂和辉煌,同时也有过衰落和低谷。历史的经验告诉我们,国画的发展也必须遵循一条“穷则思变”,“变则出新”的道路,这条道路就是指“古为今用”,“洋为中用”中西结合之路。(一)翻开历史,我们可以看出,中国绘画从起源的时候起就不是孤立而自足的在发展。这种发展是不受国界限制的,因此,不同地域的相互交融使绘画艺术生命得到了经久不息的延伸。大约在公元1世纪中叶,印度佛教和佛教艺术传入中国。由于印度雕塑正是受希腊、罗马艺术的影响开始创作的,带着浓郁的希腊风,因此也可以把佛画东来看成是西画与东画的间接接触。从当时的中国佛雕中可以看出,希腊、罗马文化也同时随佛教而渗入中国艺术。     

唐代景教绘画遗存的再研究

本文以西安"大秦景教流行中国碑"为切入点,考察景教绘画在中原的遗传与流播,并探讨西域考古文物中景教绘画的特色.文章认为高昌故城外与T遗址相对的寺院遗址上景教壁画中的"执事补"形象地再现了1000多年前在高昌流行景教的历史一页.而敦煌基督绘画的出现反映石室封闭前东方和西方均曾存在基督画像的崇拜,而且敦煌的景教绘画蒙受唐代佛画的影响.     

中国传统绘画文化的程式化倾向

中国文化有五千年的历史,从文化传承性来讲,没有断代,形成了璀璨的文明。在文化的发展之中具有一大特点,那就是程式化倾向。在绘画上也体现的很明显,从中国绘画的发展来看,也是逐步的在完善这种特点的一个过程。     

敦煌千佛变画稿刺孔研究--兼谈敦煌千佛画及其制作技法演变

作为制作洞窟壁画千佛类绘画的画稿,本文首先介绍了发现于敦煌藏经洞的几份刺孔类画稿,然后交代了敦煌石窟千佛画的发展与演变,并特别指出了其中作为千佛变的一类作品。在此基础上讨论画稿刺孔与洞窟壁画千佛变的密切关系。最后又就敦煌石窟千佛画制作技法及其演变关系作了详细考察。     

浅析绘画与宗教文化的碰撞和融合

我国素来以“礼仪之邦”而闻名,文化的交融推动了我国与外界的交流。在各种文化交流中,宗教文化在中国的传播和交融尤为明显。中国绘画与宗教文化的融合在各个历史朝代中都呈现出不同的特点。本文在分析中国绘画与宗教文化发展关系的基础之上,旨在探究南北朝至宋代这一时期,于宗教绘画方面具有代表性的画家及其作品的艺术风格。     

中国传统绘画的文化精神分析

在国际化趋势日益增强的今天,民族传统文化的保存、继承与发展便显得尤为重要了。中国传统绘画是中国五千年文化的积淀,它不仅拥有着自己独特的审美思想和表现形式、是中华民族人文精神发展的必然选择,还是中国人文化艺术审美方式发展的重要体现。本文主要从中国传统绘画与中国传统文化、中国传统绘画的笔墨精神、中国传统绘画的艺术精神、中国传统绘画的民族精神以及中国传统绘画的古典精神等方面展开论述。     

中国传统绘画的艺术魅力

绘画艺术是我国传统文化的重要组成部分,在几千年里不断丰富、创新和发展,有着悠久的历史和深厚的传统,创造了具有鲜明的民族风格和丰富多样的绘画技巧,形成了中国人独特的绘画语言体系。其独特的艺术魅力成为东方艺术的典型代表,中国绘画除了展示出“视觉艺术”外,也注重中国文化特点的体现,其中蕴含着丰富的文化精神。中国画在传统文化的整体环境也体现出了丰富的人文精神,中国传统绘画的人文精神和科学精神是不同于西方绘画的,在漫长的发展过程中逐渐形成了具有鲜明民族特色的中国画。     

人物画的风骨神韵与艺术

中国人物画的历史文化博大精深,具有不可限量的成就。与其他国家的人物题材绘画相比,中国的人物画根据其精神境界的超越和艺术形式上的自由,在人类数千年的绘画征程中独具不一样的风采。从我们中华民族的绘画历史进程看,不同历史阶段的人物画呈现着不同的风骨神韵。近代社会的中国人物画的发展在整个艺术领域中表现的很突出。当然各式各样的人物画创作也是异常精彩。     

试论中西绘画艺术的共性与差异

文化意识是绘画艺术整体发展的背景。中西方属于两个不同的文明系统,自然有着不同的历史、地理、政治、经济等社会文化因素以及不同的价值追求。这就使得中西方绘画艺术在拥有普遍意义上的共性的同时,形成了各自的文化体系和成熟技法,不同的表现内容和表现形式。只有全面了解中西绘画艺术的共性与差异,才能更好地领会中国绘画的气韵与感性诉求和西方绘画的写实与理性精神,感受东西方文化形态差异导致各自绘画艺术在发展中的风采异呈。     

中国人物绘画发展及与当代陶瓷艺术的融合探索

在世界文化发展史上,作为陶瓷大国的中国,与人类文明发展密切相关。而中国人物绘画艺术崇尚工笔与写意,其创作风格历经千余年的沉淀和演进,名家辈出,名作流传至今,陶冶了中华民族的精神审美。文章主要探讨中国人物绘画发展及与当代陶瓷艺术的融合探索,从其发展的主要历史时期、代表性画家、工笔技法、写意技法及其美学探索展开论述,希望能够为当代陶瓷的创作和欣赏提供一定的参考和启示。     

中国封建社会文人画的发生与发展

中国封建社会文人画的发生与发展阮新梅在中国绘画史上占有重要一席的封建时代文人绘画（以下简称文人画）,历来为人们所褒贬不一。到底应该如何看待这一重要的历史文化现象,本文想从艺术发展规律的角度,结合文人画的发生、发展、兴盛、衰亡过程,尝试作一具体论述,如...     

20世纪50—70年代越南历史主题性绘画风格研究

20世纪初,伴随着法国对越南的殖民统治,西方现代美术观念对越南美术特别是绘画产生了很大的影响,当时越南著名旅法艺术家武高谈的作品中充满了对民族民俗风情以及宗教题材的浪漫与唯美。20世纪50—70年代,东南亚正在经历反对殖民者的民族独立斗争,此时期的绘画作品在主题选择上产生了变化,此期间,越南美术界成立了抵抗组织,用绘画的方式反映越南军民在民族独立斗争中的顽强意志,涌现出了很多围绕民族独立等革命历史题材绘画作品,我们从博物馆保存的这一时期珍贵的作品中,能够清晰地感受到越南艺术家们对故土和人民的热爱,同时这一时期的绘画作品也承载着他们的责任感和使命感。越南绘画的发展进入到一个转型的时期,这一时期绘画作品中的形象取材大多来自农民、工人、革命军以及知识分子等有着热烈爱国情怀的底层人民,与中国近现代美术发展的特定阶段有着相似性。同时也不难看出越南艺术家对于自身民族文化继承和发展的民族自觉性,对历史主题性绘画创作中所包含的民族文化意识以及特定的历史时代背景的研究都具有参考价值。     

魏晋南北朝绘画艺术和人文历史的“人文自觉”关系探究——以陆探微和竹林七贤图为例

绘画艺术作为一个常见却又意义复杂的术语,在历史变革中历久弥新,其内涵从最初的含糊混杂发展到如今,说法虽变,但万变不离其宗。其独立于艺术的“人文自觉”在文人化的魏晋南北朝时代得以觉醒和发展,其间蕴含的文明演化和个体意识的觉醒是与历史文化共同作用的结果。本文以魏晋南北朝绘画的代表作品《竹林七贤与荣启期》及其作者陆探微为例进行分析,追根溯源并考察其发展流变的特点,以论述绘画艺术和人文历史的人文自觉。     

唐墓壁画的临摹

我国壁画艺术具有悠久的历史,是民族绘画形式之一。唐代壁画是辉煌灿烂的民族文化遗产的组成部分,在中国绘画史上占有重要地位。唐代是我国封建社会政治、经济、文化发展的鼎盛时期。政治局势稳定,经济基础雄厚,文化事业亦蓬勃日上。壁画艺术在社会经济繁荣的基础上,不仅继承和发展了战     

刘知白与贵州绘画的野逸精神

贵州在中国历史文化的中心与边缘这个二元格局中居于边缘地位,为贵州绘画中的野逸精神奠定了文化地理学基础。刘知白上承宋元绘画,下接明清绘画,主要承接的就是宋代美学最高诉求的逸格精神和逸笔语言,成为贵州地域艺术中野逸精神的最高代表,他一生的绘画艺术总体上经历了清逸、野逸到超逸三种境界。     

巾帼情怀──读台湾罗警华女士的中国画

中华民族经历了五千年风风雨雨的历史演进，沉积了丰厚而优美的民族文化，使其在人类文明的殿堂里占有重要的一席之地，令世人倾慕。在庞大的文化群中，具有民族的、独具特色的绘画艺术，凭着中国文人的聪明才智，创造了与西方绘画截然不同的思维模式，使中国文人思想情怀得到宽松自由的发挥，若从艺术本质上考察，也许更接近艺术真谛。一千多年前中国文人就摈弃了以形似评论绘画的标准，宋代大文豪苏东坡诗云。论画以形似，见与儿童邻。完成了从摩拟自然到创造自然的转变；而这个过程，在西方绘画历程中，是近百年的事，中国近两百年由干政…     

再现与表现--由郑新元《辛亥风云》系列看当代历史画

近百年中国社会与文化的巨大变革,直接促成了中国绘画现代形态的转换,实践活动的参与及其价值的认同,使得人们重新考虑绘画艺术与环境、社会以及与历史的关系。宋代以     

佳作赏析 《原版刷印武强年画》（全十册）

中国绘画有着悠久的历史和辉煌的成就,在长期发展中形成了宫廷、文人和民间三大体系,各自作出辉煌的建树。在民间绘画中,年画是主要品类之一。追溯其历史可至先秦两汉,早期仅是在门上绘辟邪驱鬼之神像,藉以祈求新岁平安。随着年节风俗和物质文化水平的提高,其内容与形式亦与时俱进,宋代以后和雕版印刷结合,除印制神像还发展出内容吉祥的节令画。     

旅游产业中融入中国传统文化的研究探索

中华文明历经五千多年,在长期的发展历史之中,中国传统文化积累了很多风格独具的外在文化表现,比如建筑、绘画、舞蹈等等。在当今的旅游产业之中,如何融入中国的传统文化,成为当前旅游产业的迫切解决的问题。