练习“大哼”的十大优势

"大哼"是哼鸣练习方式的一种,它源于"器官——数字定位式声乐教学法",是该教学法中声乐练习技巧中的一项。此文章解析"大哼"在实际歌唱发声练习中的重要作用。笔者通过多年来的学习体会与教学经验总结出"大哼"在发声练习中的十大优势。     

高中学生歌唱的训练

传统的声乐教学几乎总是围绕着解决开喉咙、呼吸、喉头等技术问题来进行。文章结合声乐教学实践,总结出了不同的教学方法——以音乐为中心的声乐教学方法,即通过“有内涵的发声练习”与“以情带声”的歌唱训练来培养学生的音乐感知与表现,从而整体提高歌唱技能。     

论舞台实践在声乐演唱中的作用

声乐,是指用人声演唱的音乐艺术表现形式,声乐演唱学习主要由声乐课堂学习和声乐舞台实践两部分组成,课堂学习主要传授的是声乐演唱的基本发声方法、发声技巧和理论知识,它最终还是要服务于舞台实践,但是舞台实践却离不开发声方法、发声技巧和理论知识的支持,只有在舞台实践中不断寻求自己进步,这样才能够达到提升自己演艺实力的目的。舞台实践在学习声乐演唱中具有非常重要的作用,本文针对舞台实践在声乐演唱中的教学影响进行论述,为学习声乐的学生提供建议和参考。     

浅谈如何科学自然地演唱

声乐是相对于器乐而独立存在的音乐艺术。歌唱本身是人类自身的器官运动所产生的,所以也是人的一种运动方式。声乐是近现代概念,是人类歌唱活动发展到一定高度的产物。它是由人体器官发出的声调形成的音乐,更是由人声与语言及表达方式共同构成的表现人类思想、情感的一种艺术。这门艺术包括太多内容,而科学用声是声乐学习者学习的重要内容。本文主要从发声原理、正确发声、嗓音保护等方面来阐明科学用声的重要性。     

浅析声乐表演的整体协调性

声乐中发声练习的整体协调性,从其重要性出发,以练习时的姿势、发声的呼吸应用、共鸣腔的使用、发音点位置的保持、吐字的清晰准确,以及对歌曲的表现来展开来分析。     

论歌唱技能训练的注意分配

歌唱发声的动作是一个完整的连锁反应体系,这一连锁反应体系包含一系列的动作调控技巧,在声乐教学过程中运用注意分配规律对歌唱发声的相关动作元素进行训练,形成一种相互联系的动力定型,能迅速提高教学效率。     

声乐学习中气息训练的理解与实践

声乐的学习较为抽象,是一种非直观性的教学形式,很多技能的掌握全靠学生的感悟,而诸多技巧中的气息训练又是声乐学习中极为重要、极为抽象的一种训练,所以很多从事声乐学习的人,不知道声乐学习中气息训练的原理,更不知道训练气息的目的是什么,本文从歌唱者的生理结构进行分析,结合物理声学、共鸣原理,音乐美学等诸多学科,阐释发声中气息的训练原理和作用,并从声乐学习实际出发,对气息训练的手段做简要概述,使声乐学习者能够清楚的掌握正确的气息训练。     

试论辩证法在声乐学习中的应用

本文从辩证法的角度,论述了声乐学习中的几个问题。包括紧与松的关系、声乐发声中的矛盾平衡主观听觉与客观听觉。从而证实,将辨证思维应用于声乐学习中,是必需的也是必要的,会使声乐学习达到事半功倍的效果。     

如何利用好嗓音

人的嗓音,就是一件乐器,一件能用不同语言表现音乐的奇妙乐器。如何教会学生做到正确的发声,并利用好嗓音来表现音乐呢？首先,要建构先进的声乐艺术教学理念。其次,要正确理解科学的发声机理,建立切合实际的发声体系。再次,要运用行之有效的训练方法。     

学前教育专业声乐教学的改革初探

如何利用有效地教学手段实施声乐教学,除了课堂讲授歌唱发声等相关技能知识之外,还要调整教学观念,充实教学内容,激发学生的学习潜能,本文分析了学前教育声乐课教学存在的问题,从知识、能力、德育、创新素质四个方面深入探讨学前教育声乐课教学的改革方法,提出学前教育未来的发展方向。     

吉他的小伴侣——卡祖笛

正卡祖笛(KAZOO)属于管乐器中的气鸣乐器,是一种古老的乐器,常用于庆典或特殊节日时的吹奏。演奏者只要能哼唱歌曲,就可以用卡祖笛演奏,很快便可以掌握演奏技巧。演奏卡祖笛不需要学乐理,不用背谱子,甚至不用练习。卡祖笛的声音类似萨克斯和小号,是吉他的小伴侣。可随时演奏,是很多国外乐手及歌手演出的客串乐器。卡祖笛结构简单,膜可换(保鲜膜、笛膜均可代替)。卡祖笛一头大,一头小,演奏时把大头含在口中,不需吹气,而是用嗓子哼曲调,声带的震动带动卡祖笛上声膜的震动从而发声。     

声乐教学中呼吸和范唱的作用探讨

在声乐教学中,呼吸和范唱是最核心的部分,特定的呼吸方法是为了更好地展现声乐的美,方法恰当的范唱是为了学生能更好地掌握声乐技巧和所学曲目。声乐学是一门艺术学科,然而同时又是一门科学学科,掌握声乐的技巧和方法,才能学好声乐。呼吸是歌唱的基础,是歌唱的动力,它决定着发声方法的正确与否;在初学阶段掌握了呼吸的技巧,就能终身受益。范唱是教师结合声乐作品,介绍其演唱的方法,主要通过教师本人规范而科学地示范演唱获得较理想的效果;要正确理解范唱的意义,不能过于注重模仿;另外,要掌握范唱的时机,把握适度原则。综上,在针对声乐初学者的教学过程中,准确地把握呼吸训练的重点,灵活地运用范唱的手段,才能取得良好的教学效果,收到事半功倍的成效。     

浅谈歌唱的咬字吐字

优美动人的歌曲一般都是以语言（歌词）为依据而产爿的,其中的意境、人物、思想感情也可通过语言去描绘和表现因此,对学习声乐的人来说,掌握好歌唱的语言也是一门重量的课题。但这问题在许多年青的声乐学习者的思想上似乎口未引起足够的重视。例如,有些年青人认为,来学声乐,就是昌发声,掌握了“科学的”发声方法,吐字没有问题,自己是中目人还不会唱中国歌？结果他们的中国歌唱得并不感人;有的哥唱时,声音毫无色彩,面无喜怒哀乐之别,始终一个表情。两即发愣,手足不知所措;有的歌唱者倒是注意吐字清晰,在每个字上又咬又切,弄得字、句支离破碎。     

浅谈声乐演唱的情感表现

声乐演唱的本质是表达思想感情,所有各种声乐技巧都是用于表达作品思想感情的。本文结合演唱与教学,从表达规律和技巧等方面对声乐演唱的情感表现进行探讨,以期提升演唱水平与教学效果。     

如何在声乐教学里面贯穿舞台表演

声乐是一门非常抽象的艺术,声乐教学在一定程度上药难于其他艺术教学。本文结合笔者多年的实践经验探讨分析了舞台表演在声乐教学中的重要性,并提出了再声乐教学中贯穿舞台表演的措施。     

浅析因声求义在文言文教学中的运用

“因声求义”是训诂学中解释词义的一种非常重要的方法。它主要用来推求语源、解释连绵词和解决文字上的通假问题。在现代语文教学中,文言文教学是教学中重要的一部分,本文针对文言文教学中遇到的疑惑和难题,通过采用“因声求义”的训诂方法,来论证“因声求义”在文言文教学中的重要作用。     

浅析歌唱中三要素的重要

歌唱是一门艺术,也是一门科学。学习声乐的人都想获得优美,悦耳,动听,能感染听众的歌声。做到这些就需要掌握科学的发声方法,为此我们试图为方法寻找到科学化的解释,然而,艺术需要科学化才美,但美好的艺术一定是科学的。任何美好的声音的发出,一定是具有其共同的科学准则。这里所谓的"科学准则"那就是依照相应的艺术审美标准,运用最直接的方法达到最佳的效果。     

谈新课改下的语文练习教学模式

“以练习为主的教学基本模式”是建立在语文学科的工具性特征之上的。语文既然是一种工具,那么,语文教学的实质就应该是使用这种工具的技能练习,正如吕叔湘先生所说摘要：“学习语文不是学习一套知识,而是学习一种技能。”而技能的培养,单靠教师讲是难以形成的,必须开展行之有效的练习活动,让学生在练习的过程中逐步形成,这就和教练员培养运动员一样。     

浅析声乐教学中的情感培养

在声乐教学中,声乐教学的过程是一个复杂的情感心理过程,情感因素对学习声乐具有极其重要的作用。情感是声乐教学的核心,情感的培养对于激发学生学习声乐的兴趣,情感的表达是可以激发和培养的,培养学生对声乐作品的情感把握与表现,对于优化声乐课堂教学具有重要的意义。本文在阐述声乐教学中的情感培养的意义的基础上,重点探讨了声乐教学中的情感培养的策略。     

沈湘:中国声乐的一代宗师

他从未留过洋,甚至没有一张正规音乐院校文凭,却在西洋美声演唱和教学领域取得杰出成绩。他经历过常人难以想象的苦难与挫折,依然能积极乐观地面对人生和声乐艺术教育事业。他能用五国语言教学,被学生们称为“活字典”。他就是将中国声乐教学推向世界的第一人,被誉为“中国的卡鲁索”的中央音乐学院声歌系原主任、声乐教育家沈湘。