虚静与创作

虚与静都能使心境达到空明宁闲状态，当艺术家具备这种心理状态时必然会“物化”到作品中去，作品的这种精神内涵便有了文化依托，在这个多变的时代，强调虚静具有现实意义。     

《文心雕龙》“虚静”探微

作为《文心雕龙》中一个十分重要的术语,历来学者对虚静的含义有着不同的阐释和解读,以致发生争论。但是他们都没有把"虚静"放在原文中进行深层次的解读。本文在总结前人观点的基础上,力图把虚静说还原到《文心雕龙》文本中,尤其是放在创作论部分中探讨。虚静作为一种创作中的状态,它对物、情、言这些重要文学创作因素之间的关系有重要影响,并对纠正当时的文风有重要作用。     

谈工笔画的虚静表现

本文主要论述我对中国工笔画虚静现象认识与感悟,通过充分运用虚实关系这一表现形式,营造出画面的意境,传达精神内容,大体是表现一种虚幻,朦胧,凌空的大效果,所以在造型上并不一味追求严谨写实,但是还是力求准确,以有形存在无形之中,将"实"的形"虚"化。     

《气贯山河》赏析

峰石的实景和云海的虚景绝妙地配合,一片烟水迷离,给人一种朦胧之美;行云随山呈现出多姿的运动形态,动由静止,静由动活,实现了美学中"多样统一"的美学法则,给人一种动感之美。     

防御性思维与史学理论萎缩的后果

正在史学认识中,历史事实的叙述属于"实",而史学理论似乎处于"虚"的地位;"实"不能无,"虚"好像可有可无。一般说来"实"的是稳定的,"虚"常常是漂移的,于是"虚"便被一些以求实自居的人置之一旁,或弃而不顾。其实只要认真考察和分析,这种看法属于短见。也可以说是一叶障目,他只看到了叶,而看不见树。史学理论好像属于"虚",但它却具有统领性"帅"的意义,缺了史学理论,史学就会像没有"帅"的     

孔子“无为而治”思想刍析

在先秦政治思想史上,"无为而治"治国方略,是诸子的共同抉择.如管子曾云:"名正法备,则圣人无事"(<管子·白心>);韩非子曾云:"虚静无为.道之情也"(<韩非子·扬权>).而在很长以来的历史时期内,人们则都把"无为而治"当作了道家所特有的政治思想.这一认识状况需要改变.本文对孔子"无为而治"思想做初步探讨,希望能为重新认识诸子的这一政治思想提供借鉴.     

漫谈摄影造型 12字法——调(影调)

<正>拍、力、景,要、求、定,虚、调、言,感、光、性。全篇以上述12个字为纲,提纲挈领,举一反三漫谈开来。去年利用12期漫谈了拍、力、景、要、求、定、虚七个字,本期接上年漫谈"调"字。"调"字代表影调、色调和情调。这"三调"是摄影作品内容与形式的表现方法;是视觉感情语言的表现形式;是摄影艺术造型的基本手段。了解、掌握和运用"三调"是摄影艺术的必修课。     

浅谈新闻报道写作的虚实结合

艺术创作中有"虚境"与"实境",同样,新闻报道写作中也有"虚境"与"实境"。新闻写作中的"虚中有实"与"实中有虚",是新闻意境结构上的两种主要类型,做到虚实结合,虚实相映,能够进一步增强新闻的表现力。因此,新闻必然是"实写"与"虚写"的辩证统一。     

《四库全书总目》虚实论的辩证结构

中国古代的学术批评,往往以"虚""实"作为评价尺度,但是,何为虚,何为实,往往依批评者的主观认识而定。在《总目》的批评视野中,虚实概念存在不同层次,且呈现辩证结构关系。在学术内容层面,《总目》所谓之虚实,主要就内容状态充实与否,与内容性质切近人事与否而言;在学术方法层面,则主要就方法是否征实可据而言。内容与方法是一体两面关系,如二者均被认定为实,便可称为"实学"。但对《总目》而言,"实学"只是相对的实,其上仍有"致用"的进径。在学术致用层面,《总目》的虚实论仍存在三层辩证结构:就目的论,"实学"如无经世目的亦仅为"虚文";就效用论,有经世目的而无实效亦为"虚文";就实行论,有实效如不施诸实行,亦仍为"虚文"。由"虚实"这种变动不居的概念特征,以及《总目》虚实论的复杂性可见,近年兴起的"实学"研究,其"实学"概念的确当性值得商榷。     

漫谈摄影造型十二字法——虚

正"虚"字的含义很多,我们这里所谈的"虚"是相对物像清晰度和有无影像而言的,是指视觉艺术画面里追求的模糊、虚化和空白。"虚"是动感、速度、隐藏、神秘、意境、简约的视觉符号,是艺术摄影造型的一种表现手法。记录、表现和制造虚化有3个途径,即镜虚、物虚和动虚。这"三虚"在摄影造型中,是去粗取精,凝练画面造型语言的手段;是营造虚实对比,突出主体的技巧;是化景物为情思,创造意境的方法。摄影人需要会使用镜虚、利用物虚和把握动虚。     

“石之美者” 对话“苏作”玉雕传承人蒋喜

<正>《青玉"气"薄胎花觚》作品介绍:作品的立意是想通过"气"这一概念,用自己的玉雕语言来表述自己对"和谐"这一哲学思想的理解。气为虚,亦为实;无形而有形,有形源自无形,无形而太极。"天地"为气,世间万物千差万别,皆生于"气",皆融于"气"。盛于商周时期的青铜器是我国传统艺术的重要代表之一,而上部盛酒下部置于火炭之中的温酒之器——觚,具有极高的艺术价值和实用价值。作品在设计上,借用了凝聚着青铜文化大气而庄重之感的"觚"之造型,与苏邦玉雕中最具代表性的"薄胎工艺"的特色:柔美、精致相结合,实现多种艺术的契合,体现出"金与石"的刚柔之美。作品在技法上施以"薄胎工艺",器之上端雕刻出由冷至热而凝成的水珠,由上往下,由大变小,不断地滑落,因遇火焰化为水之气;器之下端雕刻的烈焰则从下而上,由强至弱不断的     

山林里的歌手

<正>每年的夏天,在田野和山林间总能听到这种悦耳动听的歌声,"呜-哇、呜-哇、知-了、知-了"……时而静默片刻,时而又连成一片。"蝉嗓林逾静,鸟鸣山更幽。"山里的人们总是一边干着活一边欣赏着昆虫委婉动听的旋律和错落有致的合声,古往今来,构成了一道幽静恬淡的田园风景!唱出这种优美歌声的昆虫就是蝉,俗称"知了",被誉为"山林里的歌手"。     

重为轻根,静为躁君——浅谈老庄道家人生修养的柔性特质及其启示

虚静、柔弱、无为、无欲构成老庄道家思想的柔性特质。老庄道家的至柔至虚使其因无为而无不为,因其至柔故能至刚。道家柔性的人生修养思想以阴柔、恬淡、清净的向道之思引领人们走出尘世纷扰,求得心灵宁静。道家柔性的人生修养论启示我们不受物欲牵累,摆脱俗世纷扰,在尘世中寻求一份世外桃源和人间净土。     

从一面道教三清神花钱看道教神仙排位

正如图,是一面道教三清神花钱,直径70毫米,为元明时期花钱。正面为道教元始天尊、灵宝天尊和道德天尊。供奉在道教三清大殿中的元始天尊,在这枚花钱中,居正中地位,头罩神光,一副端庄肃穆之容,左手虚拈,右手虚捧,象征"天地未形,混沌未开,万物未生"时的"无极状态"和"混沌之时,阴阳未判"的第一大世纪,故以阳生阴降、昼短夜长的冬至日为元始天尊的圣诞。长期以来,元始天尊受到了上至帝王圣贤,下至民间菩男信女的虔诚崇拜。道教宫观里的三清殿中,灵宝天尊常     

熊广琴“国色天香”系列

精金美玉暖生花．嫩逸精神自一家．虚静始觉花雨落,满园春色半窗霞。熊广琴女史．书画兼长．散文佳妙．具见妙悟慧心．静观其作．感题一绝。 ——薛永年先生《题熊广琴画作》     

韩裔女作家柳美里的"滞日"创作

柳美里,滞日韩裔女作家,滞日经历对其文学创作有着深刻的影响。她把痛苦生活的模本作为创作的原型,通过作品《水边的摇篮》以及《家庭电影》、《生》的四部曲等作品,对家庭崩溃进行回忆,对家庭的含义及家庭重构进行重新理解,深刻地刻画出"滞日"一族的生活状态及心理状态。柳美里自身也在通过创作来寻找自身的存在价值和意义。她的文学作品因触及日本社会文化的某些本质方面,而成为日本文学的有机构成。     

到高峰山吃茶去——禅茶神韵 五蕴奔逸

禅茶入腹,沁人心脾。禅宗茶之"四谛",乃"和"、"静"、"怡"、"真"。"和"是茶道的灵魂,而"静"则是茶道的境界与氛围。此时,我们已从"和""静"之中向"怡""真"过渡。欢"怡"之下,不讲形式,不拘一格。"清明茶香,到高峰山品尝。山僧佛德合十。"高峰山僧人佛德的短信邀约,使我禁不住诱惑,奔那茶香而去。     

笔刀雄健 自成一派——吴昌硕《篆书临石鼓》赏析

正吴昌硕,初名俊,后改名俊卿,中年字昌硕、苍石等。浙江孝丰县(今湖州安吉县)人,著名画家、书法家、篆刻家,为"后海派"代表,杭州西泠印社首任社长。吴昌硕与虚谷、蒲华、任伯年并称为"清末海派四杰"。吴昌硕的书法可谓大器晚成。其青年和中年时期,积极参与到晚清碑学思想的大潮中,发奋临习古代篆隶经典作品,然其40岁左右的作品仍显稚嫩,至其50岁时,     

阅读的悲哀

正"如果一个民族只满足于"心灵鸡汤"类图书,而对纯文学作品不屑一顾,那么,这个民族恐怕最终会丧失理性的高贵和精神的优雅。"近年来,实用主义在中国可谓大行其道。许多人不爱阅读纯文学作品。问他们为什么?回答往往是:看这类书没有用。说得具体一些,很多人觉得读纯文学作品纯粹是浪费时间,不能帮助晋升,更不能使资产增值。殊不知,如此一来,持这种看法的人往往就此丧失了体验文学之美的机会如果一个人一直以"有用"或"无用"的标准去评判文学与艺术,那他很可能永远无法真正感受到它们的美。     

动向

热词站式办公最近,美国硅谷流行起"站式办公",多家知名公司开始提供一种桌面较高的办公桌,可以让员工站着工作,比如,Facebook已有两百多名员工选择了新型的"站式办公桌",互联网巨头Google也将这种办公桌列入了公司的保健计划,受到员工的欢迎。多项医学研究指出,长时间的静