浅议西方油画艺术与科学发展的关系

西方油画艺术的发展始终与科学携手并进。在西方油画艺术的产生和发展过程中,数学、物理光学、化学研究、绘画材料学逐渐介入艺术研究领域,透视学、解剖学和明暗法作为绘画的三个科学支柱,被确定并运用到绘画中,形成了一套较为科学的绘画体系,科学的绘画体系为西方绘画写实传统的形成奠定了坚实的基础。     

浅议中国油画的本土化

自油画传入中国以来,受中国文化的熏陶,已经被悄然无声地中国化了,成为中国文化重要的一部分。随着全球经济一体化的到来,有些中国油画人追随国外油画发展步伐,并想将这种特色文化艺术同化。中华民族特有的文化底蕴和价值取向与西方社会不同,坚定走中国特色的油画之路才是中国油画的出路。     

藏族画家洛松向秋

洛松向秋画过许多许多画,而他最得意的是十世班禅大师的画像。慈眉善目的十世班禅端坐于六灵宝座之上,手握金刚杵、铜铃,面带微笑,专注地凝视着他所牵挂的藏族人民和雪域高原的山山水水,巍峨的冈底斯山和珠穆朗玛峰,还有札什伦布寺以及数朵祥云,紧紧地环绕着他……     

西方油画东渐中国的三个因素

作为欧洲传入中国的画种,油画艺术已经成为中国现代美术的一大品类。通常的说法,西方油画应当是随着东西方地理隔障的打破、中西经济化的交流而传入中国的。如果说明代是西方油画传入中国初期,油画创作带有浓厚的宗教色彩,那么尔后传入中国的油画便趋向多元发展,带有鲜明的政治经济特色。     

时代鼓手 黄胄的人物画赏析

上世纪初,社会剧变,西学东渐,当时的绘画精英们为了反抗旧思想、旧文化,跟上世界潮流,竭力倡导吸收、引进西方绘画,以西方艺术的精神、内容、形式、观念及技法来改造中国画,他们认定唯有西方古典的写实绘画才是挽救、改造中国画的良方。     

胶在书画中的作用

胶在中国绘画艺术中是不可缺少的物质,它与颜料结合使用,既起到粘附的媒介作用,同时也有固色的功能;它常与明矾配合,广泛运用于固定重彩（色）,加固画心,以及加工制作工笔绘画所用的纸、绢材料。     

关山月绘画艺术及梅花作品赏析

关山月是20世纪后半叶中国画坛上的主流画家之一,他的绘画画艺术同中国美术的发展是同步的。关山月绘画艺术的总体特点与20世纪后期中国美术的基本特点     

宗者拉杰和他的《中国藏族文化艺术彩绘大观》

宗拉杰画师一生最难忘的日子,是1999年12月3日,那天他收到了英国伦敦驻上海”大世界吉尼斯总部”发来的入选证书。上书“最长的唐卡——《中国藏族艺术彩绘大观》,长618米,宽23米。     

流派纷呈的明代绘画——“竹与园林石—中国明代艺术展”展品赏析

明代的绘画艺术承袭宋元，各种画派竞相崛起，对后世影响亦颇为深远。     

茶墨争辉 中国茶叶博物馆馆藏茶书画赏析

我国历史上品茶与书画艺术关系密切,茶墨之缘渊远流长。对茶墨的关系,宋代著名文学家、书画家、诗人苏东坡曾有过精彩的叙述。据说有一次文人聚会,以斗茶、吟诗作画取乐,苏东坡的白茶占了上风（宋时斗茶标准以白茶为最佳）,因而面露得意之色,     

中西绘画艺术的审美取向——论郎世宁与徐悲鸿的艺术

在美术领域中出现异国色彩,是不同文化间碰撞交流时的必然现象。在这些现象中我们不难发现美术交流活动是在不同层次上展开的,不断在向纵深发展,规模在不断扩大,相互影响也在与日俱增,即按自身的文化传统、思维方式或现实需要,去解读、选择另一种艺术。概而言之,这其实是一种文化选择的差异问题,艺术同哲学、宗     

画坛寿星刘依闻

2008年岁末的湖北美术学院展览馆,“中国当代油画家刘依闻作品展”正在这里举行。也就在11月13日这一天,一群湖北的艺术家。在度过了半个世纪的艺术生涯之后,在已作了爷爷奶奶的今天,以年逾花甲乃至古稀之龄相聚到了一起。这不是同窗学友的聚会,他们是为了祝贺恩师刘依闻先生90华诞,而来到了湖北美术学院。     

从古代画论看中国画的造型

中国传统绘画有别于西方传统的写实油画和西方现代主义的抽象绘画,这种区别从画面本身来看主要表现在中国画独特的造型上。因此理解中国画的造型特点是看懂中国画的重要因素。     

“新中国画”创始者陶冷月

中国现代名画家陶冷月(1895-1985)，青年时代，受“五四”新化运动和中西绘画交流的影响，便开始致力于中西融合的艺术创新，独创“新中国画”。以传统风韵和现代感融汇为一体的冷月画风，得到蔡元培、黄宾虹等化艺术界人士的高度评价，对中国画的革新发展作出了贡献。     

二十世纪东西方艺术高峰会议

二十世纪,是个人才辈出的世纪。二十世纪的东西方画坛,更是群英荟萃。毕加索与张大千无疑是其中的佼佼。西方立体画派的代表人物——毕加索与东方“画坛皇帝”张大千的会面,是东、西方两大艺术体系的一个伟大盛会;是两大截然不同的绘画艺术化的碰撞。他们会面的意义,已远远超出了其本人的“私人”性质,从某种意义上说这是一次“中西方艺术界的高峰会议”。二十世纪五十年代,也因这两位东、西方画坛巨子的相遇而变得如此之不同,这是一个非凡的年代,也是“中西艺术史上值得纪念的年代”。     

试论民俗文化对油画创作的影响

作为一种高雅、内涵丰富的艺术形式,油画在国内外都受到人们的喜爱。法国油画家布丹曾说“：（油画）是集体的创作,亦即任何优秀之作都是集前人之大成的产物。”这里的“集体创作”一词,充分说明了油画不是孤立的,而是具有民族特性的一种表现形式,它受到一定地域、一定人群生活的方方面面的影响。随着时代的不断发展,中国油画呈现出一种崭新面貌,在以西方油画思想为主的前提下,     

《黄如松人物册》——黄慎又一早期作品考辨

笔忝为黄慎的同里后学,研究黄慎及其创作十多年,已出版《黄慎年谱》(江苏美术出版社1990年版)、《蛟湖诗钞校注》(附录新辑佚诗佚句160余首,福建海峡艺出版社1989年版)及《瘿瓢山人黄慎书画册》(合编,福建美术出版社1988年8月版),至今仍继续搜集有关黄慎的资料。从《中国古代书画目录》第一册获悉,中央工艺美术学院藏有署名“黄盛”的《东坡事迹图册》,经与该院联系,承该院图书馆武元子先生提供图册内容梗概,及其中《严光钓隐》、《伯乐相马》两图彩照。现介绍如下。     

对“油画源于中国”——说之探讨——中国漆画的“描油”与欧洲油画的异同

《中国大百科全书》对“中国油画”已有定义：“用透明的植物油和颜料,在布、纸、木板等材料上塑造艺术形像的绘画。它源于欧洲,到近代成为世界的重要画种。”此外还明确指出：“中国油画是在欧洲油画技法传入的基础发展起来的。”①本文并非再为中国油画定下新的定义,而是针对油画发展历程作一些技术性的探讨,以清晰中外对油画定义的理解。     

色彩在书画装裱中的搭配技巧

色彩是中国绘画最具有表情作用的艺术语言,它具有最直接的情感表现力。在深入研究色彩与书画装裱二者的同时,并进行理性的运用,有助于加强艺术主题的表现,增强作品的艺术感染力,使观众在内心产生共鸣。     

野性之象——简析刘文英的野生动物油画艺术

当国际美术历史上野生动物绘画艺术已经蓬勃发展了近四十个春秋的今天,有别于中国传统水墨、工笔的花鸟走兽形式,真正意义上的野生动物绘画艺术目前在国内JL乎还处于空白状态。这在具有高度历史艺术文明的华夏,不得不说是个缺憾。当下诸多艺术形式或从盲人流或形式成风,而文英他秉着自己坚定的信念默默地走着自己的道路,这对一个年轻艺术家来说更是难得可贵。