博学辩识 英辞妙墨——王云《西园雅集图》赏析

“西园雅集”作为一个历史画题,为历代画家所描绘。“西园”是北宋驸马都尉王冼之第,当时文人墨客多雅集于此。山西省博物馆收藏有清代画家王云的《西园雅集图》轴,它以宋代文人苏东坡、蔡天培、李端淑、王晋卿、苏子由、郑靖老、秦少游、李伯时等人在西园以诗文会友的故事为题材,构图疏密合宜,景物错落有致,人物刻画精细传神,设色古雅,为山水人物的合璧之作。无名款,右下钤“王云之印”、“汉藻”两方印,此画曾收入《中国文物精华大辞典》(书画卷)和《中国绘画全集》(清代卷)两书。王云(1652～?),清代画家,江苏高邮人,字汉藻、雯庵,号清痴…     

瓯江草堂明清红金扇面精品展选集——王翚《仿李营邱寒山苍翠图》赏析

正王翚(1632?1717年),字石谷,号樵、耕烟散人、清晖主人、乌目山人、剑门樵客,江苏常熟人。嗜画,得二王教授,肆力模古,遂为一代作家。尝奉诏作南巡图称旨,圣祖赐书"山水清晖"四字以宠之,因以自号。时有"画圣"之称,与王时敏、王鉴、王原祁并称"四王"。石谷是虞山派开山之祖。初师王鉴,后拜王时敏门下。二人丰富的家藏历代珍品,为其创造了得天独厚的学习条件。与前辈相比,王     

过云楼秘藏王翚《晴峦晓别图》考(上)

<正>清初苏州画家"四王"之首的王翚,为送别闽籍好友陈骝返乡创作了《晴峦晓别图》(见图1)。此卷又得到当时卜居苏州的十位名士唱和题诗,可谓是诗书画完美结合的珍品。该画早年曾被苏州"过云楼"秘藏(见图2),后莫名遗失。2014年,苏州顾氏竟又偶遇此画,为支持家乡建设"过云楼博物馆",毅然花重金将其购回,并嘱笔者全面考证此画。欣然命笔,遂成斯文。一、王翚被推为清初画坛"四王"之首王翚,字石谷,号耕烟散人、     

王翚画仿古与古画中的王翚画

王翚就绘画技能而论,在清初"四王"之中当属首位。他起初曾为仿古而学画,后来又通过临摹前代大家的真迹而得以提升,临仿古画几可乱真。本文通过分析王翚不同时期绘画的面貌,并对比原画家真迹,指出14张传为五代巨然,北宋许道宁、范宽,南宋江参,元代商琦、黄公望、曹知白、倪瓒、王蒙以及元末明初朱叔重的绘画作品实为王翚临仿。     

人物图册页

正纵21厘米横32.5厘米纸本设色共12页,分别绘骑驴出行、牧牛及渔、樵、耕、读。写人物运笔简练、形象生动,画动物动感强,逼真。每页均有落款,分别是“后五泉山人晓舟”、“晓舟戏墨”等,钤朱文“小舟之印”。     

馆藏王原祁《南山积翠图》卷

<正>《南山积翠图》卷是清初王原祁的晚年代表作(图一),现收藏于广西壮族自治区博物馆。画心尺寸:纵43.8、横338厘米;纸本设色,以水墨为主,辅以青绿浅绛。1988年由国家古书画鉴定小组鉴定为一级藏品。王原祁(1642-1715年),清初著名画家,字茂京,号麓台、石师道人。江苏太仓人,与王时敏、王鉴、王翚合称清初"四王"。因专心画学,被招供奉内廷,曾奉旨编撰     

《临燕文贵武夷叠嶂图》卷

《石渠宝笈续编》养心殿著录此图,水墨画,纵39.8厘米,横290.8厘米。末自识:“燕文贵武夷叠嶂图,甲子中元,虞山王翚临于石城精舍。”钤朱文“石谷子”,白文“王翚之印”二印。按甲子为康熙二十三年(1984年),石谷时年53岁。画之风格正合,绢色亦旧,惟笔墨稍为平板,款字伪劣,当为一时人仿作。卷中有清高宗十六言诗,     

但有岁寒心 两三竿也足——吴历的人生与艺术

本文全面论述了吴历的人生经历和艺术创作。作者认为,吴历的思想由儒而佛而天主教,在绘画的创作道路上也大致可以沿着他的思想变化分成三个不同的阶段。与同时期的著名画家王翚相比,吴历更富有诗人气质,他注重感情,画中有诗境。从早年到晚年,吴历的艺术创作总在变化之中,他的绝大多数作品都是精心之作,毫无积习。     

名作欣赏

《云岑开锦》︱弘旿︱清代︱13.6×67.2厘米纸本设色弘旿,字恕斋,又字醉迂,号一如居士、瑶华道人。弘旿为满清宗室,官封固山贝子。本画以没骨山水的形式,画     

《岁朝图》

设色画梅、水仙、长春立石。款,臣昌。御题行书,满幅轻绡荟众芳,岁朝首祚报韶光;朱红石绿出画院,写态传情惟赵昌;只以丽称弗论格,稗於多处若闻香;宣和好画非真好,迹涉竽吹热闹场。江少虞谓赵昌画若染成,不为采色所隐,是帧写生工妙,信非昌不能办,     

清沈荃《绢本设色榴葵双寿图》修复记

《沈荃绢本设色榴葵双寿图》是清代画家沈荃的一幅绘画作品。绢本,设色,修复前该画粘连残损严重,画心残裂绢质酥朽、屋漏水湿、梅雨霉白、卷舒失宜、保存不善、难以展轴。经过展平、清洗、揭托、隐补、全色等一系列修复过程,使这幅佳作最终再现原画风貌。     

元人绘《百尺梧桐轩图》研究

在上海博物馆所藏元代名画中,有一卷题为赵孟頫所绘的《百尺梧桐轩图》。此图绢本,青绿设色,横长59.7,高29.5厘米,画的是园居闲适之景。图中一人便服闲坐在精雅的草顶轩堂中;左侧廊中一个披发童子捧茗,堂四周高桐环绕,间以桂树和竹林;右侧水边有一个侍者抱琴而来。全图笔法秀雅,设色工丽,在传世元代绘画中堪称佳作(图版捌)。画后有元代周伯琦、张绅、倪瓒、宇文材、饶介、王蒙、马玉麟七人题诗(图一～五),都是元末名家。     

《松下听琴图》轴

《石渠宝笈三编》延春著录赵孟《松下听琴图》轴，绢本，纵123.8厘米，横60.4厘米，设色画坡上老松二株，下对坐三人，     

仇英 松溪横笛图轴

仇英松溪横笛图轴明绢本设色纵116.4厘米横65.8厘米南京博物院藏仇英(?-1552年前)摹古功力深厚,师法南宋院体,人物、山水多以工笔重色为主,风格浓丽典雅,兼能水墨写意,也具有刚健、秀逸之致,他所画人物仕女,形象优美,线条流畅。仇英的拿手戏是青绿,以工细雅秀、色彩鲜艳、含蓄蕴藉、色调淡雅清丽取胜,具有文人画的笔致墨韵。《松溪横笛图》取唐人“野渡无人舟自横”诗意,画中山水、人物、树木、造型写画工整严谨,处处用心,无一懈笔。山石以“小斧劈皴”为之,刚硬强劲,敷以“小青绿”设色,意境幽深雅逸。仇英 松溪横笛图轴@新华…     

《钱陈群六十小像》非闵贞作品考

辽宁省旅顺博物馆收藏一幅署款为闵贞所作的纸本淡设色《钱陈群六十小像》人物画。据原辽宁省书画鉴定委员会委员陈忠远回忆,此画流传有绪。早年为罗振玉庋藏,后转藏于旅顺博物馆至今。此画自60年代起曾多次经专家过目,结论不一。1962年8月,张珩、谢稚柳认定此画为闵氏真迹。翌年5月,杭州人章劲宇鉴定,认为此画非闵贞所作。1994年,谢稚柳一行再次认定为真品,并将此画先后收入于《中国古代书画目录》(第八册)以及《中国古代书画图目》(第十六册)(均为文物出版社出版)中。笔者经多年的接触与研究,感到此画中存在的疑点颇多,章劲宇的结论当是正确的。现作如下辨析。《钱陈群六十小像》,纸本淡设色,纵133.5、横 68厘米。画面正中为一老者立像:头戴斗笠,面庞清秀,眼睛略眯;手拿灵芝,足     

记金人《文姬归汉图卷》

《文姬归汉图卷》(图版壹),绢本,画面纵29厘米,横127厘米。墨笔淡设色,画文姬(?)及汉"胡"官吏武士侍从十余人,在风雪中行旅。卷后端有小字款一行,题"祇应司张口画"(图版贰:1)。前后隔水有梁蕉林藏印五方("梁清标印"、"蕉林秘     

从“落墨为格”到“破除诸相”——徐熙和徐渭对写意花鸟画笔墨观念演变的影响

徐熙和徐渭在写意花鸟画的发展过程中起着不可忽视的重要作用。徐熙的画“落墨为格”,奠定了笔墨在写意花鸟画中的价值,他运用墨色淡彩的赋色,成就了写意花鸟画淡泊清雅的画面格调;徐渭的画“墨泼淋漓”,即便没有设色,仍生动自然,从而拓展了写意花鸟画的表现形式、成就了水墨大写意的花鸟画风。从徐熙到徐渭,写意花鸟画经历了由写自身意到写内心情的过渡,将写意花鸟画推向了能够抒写内心情感的境界。从唐宋元明清直至当代,写意花鸟画的发展都离不开徐熙和徐渭笔墨思想观念的影响。     

重修王翚墓

王石谷,名翚,常熟人,号耕烟散人、乌目山人、剑门樵客,晚号清晖主人,为清初著名大画家,与太仓王时敏、王鉴、王原祁号称“四王”,加吴历(吴渔山)、恽格为清初六大家。他所作《康熙南巡图》、《长江万里图》是我国历史遗产中之艺术杰作,海内称之为“画圣”。光绪二十六年,同里翁同龢为墓碑亲笔挥书“清画圣王石谷先生之墓”。此石刻现仍屹立于墓前。     

杨晋《仿赵大年山水图轴》

杨晋（１６４４～１７２８年）,字子和,一字子鹤,号西亭、谷林樵客、鹤道人、野鹤等,江苏常熟人。是王的入室弟子,虞山派的重要画家。曾随王奉诏入京三年,参加绘制《康熙南巡图》十三卷。该图绢本设色,全图人物有两万多,是罕见的巨作。杨晋在内府时,看到了唐...     

记扬州新发现的蓝瑛画

最近我在扬州发现一部蓝瑛的《山水画、题合册》(以下简称“合册”),实属难得的珍品。“合册”共二十页,十页为绢本山水,七页设色;十页题皆纸本,其中四页配诗(见图版叁、肆)画芯纵19.1、横14.7厘米。题词中有五页点明了作者创作的所在地点,其中一页写得最具体的是:“壬午夏日雨窗画於平山堂醒园”。“壬午”是崇祯十五年(1642),就是蓝瑛到扬州的的第一年。“平山堂”乃扬州北郊著名的风景胜地,是历代文人学者必游之地,“醒园”现已不存,其遗址当在今鉴真纪念堂的东北侧,现建藏经楼处,当年蓝瑛寄居于此,真是人在画中。