依率真之挥洒 绘雪域之贞静

艺术到底是什么?科学把可以说清楚的尽可能地予以解说,宗教把永远不可能的事情寄托在一片虔诚里,而世间还有那么多说不清楚的东西,只好交给了艺术,艺术有着非常"自我"的一面。我翻阅了很多美术经典,在弗洛伊德那里,我发现了潜意识,在八大那里,我体会到了清高和孤傲,在徐渭笔下,我读懂了受伤心灵的扭曲与桀骜不驯。     

透析《道林·格雷的画像》看王尔德的多重人格

奥斯卡·王尔德的《道林·格雷的画像》虽一问世就备受争议,但它崇高的艺术价值和发人深省的结局获得无数读者的青睐。它是王尔德最隐晦和最具自传色彩的作品之一,也是对灵魂腐败惟妙惟肖的铮铮写照。本文将从弗洛伊德精神分析的“人格结构”即“三重人格”-----本我,自我,超我出发,通过分析小说中三个主角之间的微妙关系,探究王尔德在小说中的本我,自我,超我的激烈碰撞,揭示王尔德的多重人格及其内心的挣扎。     

奇山秀水抒画情——我画广西风景油画的思路

我出生在广东省,对南方的天空与土地有着与生俱来的热爱,1961年在中央美术学院油画系董希文工作室毕业时,我填写了回到南方去的志愿。同年八月,我满怀激情地坐着南下的火车进入广西——这一片对我的艺术生命与未来休戚相关的土地。车过桂林、柳州一直向南,一座座拔地而起的石灰岩山峰迎面而来,山脉的走势似龙蛇飞舞,我激动万分地画了第一张速写,在画面上写下“山脉走龙蛇!”五个字,此画保存至今,此情此景,难以忘怀,它长久地激励着我创作的欲念。我与广西这一大喀斯特地貌的奇峰美景已结下了不解之缘。     

走进临风的世界——记画家谢临风

一个艺术品格高雅的画家,一个艺术理念清晰的画家,一个艺术主张鲜明的画家,一个艺术张力抢眼的画家,他总会精心打造一个属于自我的并诱惑人跃跃欲试步人其堂奥的博大的艺术世界。我所耳熟并心仪的80高龄的画家、四川省史研究馆馆员谢临风先生便拥有这样一个博大的艺术世界。     

走出南方

我是因为远在美国的那个小个子福克纳而喜欢上南方的。这对于一个出生于南方,祖宗十八代都是南方人的我来说,实在是有些不可思议。但是确实如此,福克纳的文字使我坚定了做南方人的信心。南方于我,最初只是一个小小的村落,那里的树木零乱不堪,阳光里全是腐败的气息,泥巴沾     

中国南方早期佛教艺术初探

中国南方的早期佛教艺术过去并未引起人们的重视,也没见过系统的研究.近两年,南京艺术学院的阮荣春先生对其做了深入的考辨并提出“早期佛教造像的南传系统”的问题.遂给人们不少的启发.这一年来,我有幸参加了由中国的南京艺术学院、北京大学、南京博物院和日本的龙谷大学联合进行的“早期佛教造像的南传系统”(日本专家称之为”佛教初传南方之路”)课题的调查与研究,这方面有了一些初步的认识,这些认识得以产生,一是建立在前人的研究基础上,二是来自于实地的调查与思考,三是合作中得到阮荣春先生及日本专家山田明尔、木田知生、入泽崇诸先生的帮助,在此,首先向他们表示真挚的感谢!一、南方佛教艺术的肇始     

透析《道林·格雷的画像》看王尔德的多重人格

奥斯卡·王尔德的《道林·格雷的画像》虽一问世就备受争议，但它崇高的艺术价值和发人深省的结局获得无数读者的青睐。它是王尔德最隐晦和最具自传色彩的作品之一，也是对灵魂腐败惟妙惟肖的铮铮写照。本文将从弗洛伊德精神分析的“人格结构”即“三重人格”——本我，自我，超我出发，通过分析小说中三个主角之间的微妙关系。探究王尔德在小说中的本我，自我，超我的激烈碰撞，揭示王尔德的多重人格及其内心的挣扎。     

试论唐代南方的金银工艺

唐代中期以后兴起的南方金银工艺,已成为全国金银器生产的主流。其特点是艺术上更加民族化,品种上趋于世俗化,生产上开始商品化。南方得天独厚的金报矿产;唐王朝经济重心逐渐南移;朝廷在南方大量转市轻货及进奉、宣索金银器;社会上盛行宴乐、饮茶之风以及金银货币的使用等等,都是促进南方金银器迅速发展的重要因素。     

城市人假面的累与伤

说到城市人,总是与文明、时尚、见多识广相随的,但从另一方面讲,城市人又代表双面人,一面是化了妆的脸,一面是素颜原底。不像农民,也不像独行的艺术人士,他们真实或自我。我不知道自己能不能算是城市人,因为性格上的原因,圈里人对我存有争     

浅谈侗族文化艺术

侗族是我国南方少数民族之一,由于特殊的地理环境和生活习俗,侗族具有本民族特色的文化艺术。本文,从语言、民俗、服饰、音乐、舞蹈、戏曲、工艺、建筑等方面对侗族文化艺术进行研究,全面论证侗族文化艺术的特征,对于了解我国少数民族文化艺术具有积极意义。     

失去主体性的彷徨

卡夫卡《地洞》中的动物心中的敌人以及所有自身以外的危险的生物都来自于它自我的想象,自我的想象构筑了他我,他我是从自我中分化出来的,明确来说,他我是自我的一部分,它所投入的战斗是自身的战斗,是超越自我的战斗。动物处在精神的自我与他者的分裂之中,自我越是突出,他我就越是难以把握,他我越是难以把握,自我就越是被放逐,就越是具有彷徨感。在对自我的无可把握而产生的恐惧和焦虑之中,动物无所适从,以致在建构与不停的解构中迷失自我。     

中国古代艺术重心的南迁运动

南北位置的转换 中国古代造型艺术活动系统是一个在时空中不断运动的实体,在一个相当长的时期里,古代艺术重心进行着一场大规模的南北空间迁移运动。(图一)从两千年来区域艺术活动发展大趋势看:北方最初处于高水平主导位置而最终为南方所取代。中国古代艺术重心缘起于北方(黄河中下游流域)而最终归宿于南方(以长江三角洲为核心地区),这个变化的发生和形成是颇耐人寻味的。对其运动变化机理试析如下:     

竹刻艺术漫谈

竹刻艺术主要流行在我国南方各地。考古资料证明,早在战国时期就已有了竹刻工艺品,明中期以后竹刻艺术发展成熟,成为一个专门的艺术门类,并在江苏地区形成以朱松邻为代表的嘉定派和以濮仲谦为代表的金陵派这两大流派。清代是竹刻艺术的发展繁荣期,人才辈出,流派纷呈,把中国竹刻艺术推向了鼎盛。     

早期单体石佛区域性分析

5世纪前后是我国佛教艺术获得初步发展的关键时期,一方面域外因素不断引入,另一方面造型的中国化日益加强,并逐渐形成区域性的佛教艺术。在新疆、河西走廊以及中原的北部边地,石窟寺已大规模开凿。但是,在广大的中原腹地和南方地区,佛教艺术     

鸟儿的南方和北方

<正>我是一只鸟,自从飞越了那条奔腾不息的大江,来到一片浩瀚的水域鄱阳湖,从此我就认识了南方和北方。每年至少有5种鹤在鄱阳湖越冬,常见的有白鹤、白枕鹤、白头鹤、灰鹤、沙丘鹤等,还有一种罕见现象,就是越过长江的蓑羽鹤也会不远万里来到这里越冬。我的南方和北方相距很近,近得可以隔岸相望;我的南方和北方相距很远,远得只能隔山默默遥想。     

中亚阿姆河流域晚期犍陀罗佛教艺术探析

中亚地处亚洲内陆深处,是草原民族向南方迁徙的必经之路,在历史的长河中,经常遭到外族入侵,统治者不断变换,呈现出文化的复杂性、艺术认知的广泛性。阿姆河流域更是以其独特的地理位置和民族形态,创造了蕴涵多元文化因素的伟大艺术成就,将晚期犍陀罗佛教艺术推向新的历史高度。     

浅谈新课标下的小学语文备课

通过《狮子妈妈,羚羊妈妈》的故事让我们认识了自我:不做社会的淘汰者,就必须不断奋进,增强自我学习能力和生活能力。百年大计,教育为本。国家发展,教育先行,教育发展,教师先行。国家需要新型人才,老师就是新型人才的培育者。在新课标指导下,结合现代教育,国际教育,明确知道教学是一门科学,也是一门艺术!教师都想搞好教学,则搞好教学的前提就是备好课。该文就备课作了我的一些浅谈,望与汝共勉。     

略论汉代壁画艺术在中国绘画史中的地位

我国古代绘画艺术,早在五千多年前的仰韶文化时期就已出现。目前所能见到的主要是仰韶文化彩陶上的花纹装饰。夏商周时期,古代绘画艺术主要表现在青铜、骨、玉器的花纹装饰上,间或也见之于南方楚地的漆器、帛画上。     

彰显贵州魅力 传承遗产资源

正"中国南方喀斯特"第二期申遗涉及几个不同省份的遗产提名地,作为牵头单位,贵州省住建厅是如何协调各地的?2012年7月9日,住房和城乡建设部明确我省牵头组织"中国南方喀斯特"第二期申遗工作。我厅在广泛征求相关单位意见后,及时成立了"中国南方喀斯特"第二期申报世界自然遗产组织协调领导小组,由我任组长,重庆市园林事业管理局、南川区人民     

踽踽独行——画家李哓明的艺途跋涉

第一次见到李晓明,与第一次见到他的画作一样,印象强烈而深刻。这是一位从内心到外表都极富个性的画家。如果说艺术强调的是自我,那么李晓明的自我则是以孤独和执著为底色的。