藏事宝典

唐卡的三大画派唐卡是指流行于藏区的一种宗教卷轴画,通常绘于布帛与丝绢之上,是西藏地方绘画的主要形式之一。唐卡在不断的发展和演化过程中,以勉唐画派、钦则画派和噶赤画派最为突出。勉唐画派又译称“门赤画派”,是藏区近代影响最大的绘画流派,以拉萨为活动中心,主要流行于卫藏地区。该画派因其创始人勉拉-顿珠嘉措出生于勉唐（位于今山南地区）而得名。     

噶派宗师通拉泽翁（续）

噶玛噶孜画派噶玛噶孜画派简称“噶孜”或“噶派”,是我国藏区三大著名画派(门孜、钦孜、噶孜)之一,大约形成于15世纪,由大画师南喀扎西以“门孜”为基础,结合当时的响铜雕塑,“丝唐”的艺术风格而开创。后来由他的得意门生曲扎西、朶学噶玛扎巴、扎西扎巴、弥觉多吉等继承,特别是弥觉多吉以先师理论为基础,结合实践,撰写了《线准太阳明镜》,为噶孜派的形成和发展总结出系统理论。 16世纪,噶孜派在藏区的影响越来越大,先后涌现出达波果巴、噶玛森哲、噶玛仁钦等一批著名画师。17世纪又相继出现爱巴古巴、霍尔·巴冲和却英多吉等,将噶孜派     

噶派宗师通拉泽翁

噶玛噶孜画派简称“噶孜”或“噶派”,是我国藏区三大著名画派(门孜、钦孜,噶孜)之一,大约形成于15世纪,由大画师南喀扎西以“门孜”为基础,结合当时的响铜雕塑、“丝唐”的艺术风格而开创。后来由他的得意门生曲扎西、尕学噶玛扎巴,扎西扎巴、弥觉多吉等继承,特别是弥觉多吉以先师理论为基础,结合实践,撰写了《线准太阳明镜》,为噶孜派的形成和发展总结出系统理论。噶派历史上出过许多名画师,通拉泽翁是当代     

指尖绽放的虔诚——记西藏自治区非遗传承人、噶玛嘎赤唐卡画师丁增平措

正2017年4月,由西藏自治区文化厅主办,自治区群艺馆和西藏唐卡画院承办的新一届"指尖神韵"唐卡个展成功举办。37幅出自丁增平措之手的噶玛嘎赤优秀唐卡画作悬挂在墙上。一头微卷的发型,一张年轻、俊俏的面容,一身浅黄色的绸缎藏装衬得丁增平措皮肤白皙。这个看似平凡又安静的大男孩,是西藏自治区工艺美术大师、嘎玛嘎赤画派第十代杰出传人噶玛德勒的外孙,是藏族新一代年轻唐卡画师的代表人物之一。匠人之乡里的匠人之家1986年,丁增平措出生在当时     

图画但留后人看 “虞山画派”与“娄东画派”关系

<正>明清时期是我国绘画流派林立的繁荣时代,是"浙派"、"吴门画派"、"松江画派"、"虞山画派"、"娄东画派"频繁活动的时期,这一时期也是西方绘画流派崛起的重要历史时期。东西方绘画流派同时进入盛期,成为世界绘画史上颇为壮观的历史时代。"虞山画派"、"娄东画派"继承了明末"松江画派"的绘画观念以及绘画创作理念,取法五代董源、元代黄公望、倪瓒等人的画风,创立出深具自身特色的绘画风格特征,其绘画风格、审美情调深受宫廷和文人的喜爱,后来师法者不绝于缕,"虞山画派"、"娄东画派"成为我国明清时期最为重要的主流画派之一,被奉为明清山水画的"正宗",有"正统派"的称誉。"娄东画派"、"虞山画派"的山水画风绵延影响达二、三百年之久,长期以来对我国山水画的发展产生了深刻的影响。     

展览

<正>天津:金陵画派.新安画派绘画作品联展2月10日,"江南双盛——金陵画派、新安画派绘画作品联展"在天津博物馆开幕。有清一代,清初的绘画艺术成就更为辉煌。金陵画派、新安画派同时产生于清初之际,是清初画坛的重要组成部分。此次天津博物馆将这两个画派的作品首次做全面、系统的展示,将使观众对这两个绘画流派的艺术面貌与成就有所认识。展期至12月10日。杭州:明清书画作品展3月12日,"神韵明清——四川博物院院藏明清书画作品展"在浙江美术馆开幕。展览精选了四川博物院院藏明清书画作品60件.基本涵盖了明     

图画但留后人看-“虞山画派”与“娄东画派”的关系简

明清时期是我国绘画流派林立的繁荣时代,是“浙派”、“吴门画派”、“松江画派”、“虞山画派”、“娄东画派”频繁活动的时期,这一时期也是西方绘画流派崛起的重要历史时期。东西方绘画流派同时进入盛期,成为世界绘画史上颇为壮观的历史时代。“虞山画派”、“娄东画派”继承了明末“松江画派”的绘画观念以及绘画创作理念,     

袁耀及其《山水图册》

清代早期的绘画,艺术风格上仍承袭明代的遗风,但在新的历史条件下出现了流派纷呈的局面,这个时期流行"四王"、"四僧二道"、"新安派"、"金陵八家"画派以及专工亭台楼阁的"袁氏画派"."袁氏画派"指袁江、袁耀父子(一说为叔侄).袁江为雍正时如意馆画师.袁耀,亦作袁曜(生活于康熙后期到乾隆时期),字昭道,江都(今江苏扬州)人,擅长楼阁界画、花鸟画.     

当代江苏画派发展的两个阶段──从傅抱石到董欣宾

以美育为主要功能的绘画可称为一元性绘画,政教而兼美育的绘画为二元性绘画。自建国初期至１９８２年的江苏画派是以傅抱石为代表的二元性画派;’８２年以后则是以董欣宾为代表的一元性画派。秦古柳作为一位隐逸型画家,为二元性画派提供了很多创作手段,为一元性画派提供了创作思想和技法基础。继承秦古柳并综古今中外之大成的董欣宾画派不是“新文人画”,而是本体性绘画。     

试析“海派”含义

“海派”是指1840年鸦片战争以后至民国初近百年内在上海兴起的绘画流派。在以往诸多“海派”专题研究中,由于对“海派”含义理解的不同,在“海派”一词的解释上也产生了歧义,并由此引出对该派画家成员、创作活动、艺术风格的不同诠释和介绍。有的将“海派”视为地域性的画家群体而非风格相近的绘画流派,如劳继雄、徐伟达在《近代上海地区的绘画流派》一文中论述:“统称近代上海地区的绘画为一个‘海派’,这只是指作者的流寓与同乡关系,并不能指各种画派,即使各种画派中有某些相似的地方,也只能是时     

救八难度母唐卡组画赏析

正四川博物院藏一套《救八难度母》唐卡组画,设色淡雅,意境空灵,严肃的宗教题材故事被隐藏于浓郁的世俗化场景中。尤其是该组画采用汉地画风绘制,画面吸收了丰富的汉地绘画元素,从主尊人物到陈设装饰,无不表现出汉地特色,可见创作者在将极富藏族特色的宗教艺术唐卡与汉地绘画风格结合上做出了大胆的尝试,也反映了汉藏文化的进一步交流融汇。本文对这套唐卡的画面内容进行介绍,并对其显著的艺术特征进行了分析归纳。一、四川博物院藏《救八难度母》概况绿度母,梵名Tara,全称"圣救度佛母",     

他从阿尼玛卿山走来

他从阿尼玛卿山走来洛桑坚赞,罗布占堆他,拉萨市政协委员、拉萨市工商联执委、拉萨市美世娱乐城经理扎西加美,身材高大、健壮,是个精力充沛的藏族汉子。扎西加美出生在四川阿坝县卡西村一个牧民之家,以后又来到甘南州曲玛县木西合乡为放牧员。谁也没有想到,１８年后...     

敦煌艺术与中国绘画的表现语言研究

"一带一路"视域下的敦煌画派研究,首先要明确敦煌艺术与中国绘画在表现语言发展方面相互影响、相互促进、共同发展、相辅相成的关系。在早期,敦煌艺术与中国绘画的表现语言以佛教题材为主,在相互影响、相互改造下,逐步淡化、脱离印度、西域风格而强化中原风格。隋代,中国社会由分裂走向统一,在艺术发展上也呈现出过渡性质。唐代,中国政治、经济、文化高度发达,敦煌艺术朝世俗化发展,表现语言在融合和演变的过程中更加本土化、中原化,宗教绘画的表现形式更加现实化、生活化。中国绘画理论的发展,唐代著名画家对敦煌艺术及中国绘画表现语言发展的推动和影响,使得敦煌艺术与中国绘画的相互影响进一步深化,艺术发展达到鼎盛时期。五代、宋、元后,海上丝绸之路兴盛,敦煌艺术趋于落寞,中国绘画在"院体画"及"文人画"方面继续传承发展,工笔绘画传承敦煌绘画表现语言,进一步发展成熟。新时期,在"一带一路"发展战略框架下,"敦煌画派"的发展应立足于对敦煌艺术和中国绘画表现语言的传承研究,以崭新的、多样化、时代化的要求,思考和致力于"敦煌画派"研究。     

唐卡画师次旦朗杰的艺术人生

西藏曼唐画派画师次旦朗杰的唐卡．画风严谨、工笔细腻、用料考究。他吸取佛教绘画艺术之精华．苦心磨炼、博采众长、推陈出新,形成了自己的艺术风格。他的画作采用天然颜料．在线条勾勒、结构比例、色彩调配、人物造型等方面将南亚的绘画艺术和唐卡艺术相融．使古老的唐卡艺术绽放出新的光辉。     

钱穀的思想性格及其艺术创作初论

钱榖是明代吴门画派领袖文徵明的入室弟子,其不平凡的人生经历、在吴门画派中承上启下的重要作用及其介于文人画家与职业画家之间的特殊身份,使他在吴门画派第二代传人中颇具代表性。本文以其流传画迹和著录文献为线索,对钱榖绘画的风格演进和绘画特色进行梳理和分析,进而探讨其人生际遇与绘画实践的内在关系,期望这种探讨能对吴门画派以及文徵明的研究有所帮助。     

和美净土——巴玛扎西水墨画展

自去年开始,北京画院为了扶持少数民族地区画家的艺术创作,推动当地美术事业繁荣发展,促进祖国各民族之间优秀文化的交流活动,组织专门的学术力量策划了“少数民族地区艺术家系列邀请展”。“和美净土——巴玛扎西水墨画展”是此次系列展览活动的第二回展出,集中展示了藏族画家巴玛扎西近年来的水墨创作。展览由中国美术家协会艺术委员会、西藏自治区文学艺术界联合会、北京美术家协会、西藏美术家协会、北京画院、西藏书画院、李可染艺术基金会共同主办,作为藏族画家巴玛扎西在首都北京举办的首次个展。     

陕西唐宋石窟寺与汉地木构佛寺建筑群体对比研究

本文以陕西唐宋时期的石窟寺建筑为主要研究对象,从典型石窟寺建筑实例入手,与汉地木构佛寺建筑群体进行对比、分析,主要从以下几点进行研究：一、对比分析陕西唐宋石窟寺与汉地木构佛寺建筑的营建背景：二、进行陕西省内唐宋时期石窟寺与汉地木构佛寺在建筑群外环境的对比研究;三、进行陕西省内唐宋时期石窟寺与汉地木构佛寺在建筑群形态发展方面的对比研究。通过上述的研究方法,探讨出：陕西唐宋石窟寺在营建背景、建筑选址、建筑构成、建筑布局方面的发展规律及特点。     

格鲁 宫廷式风范

正格鲁巴是藏传佛教各支系中形成最晚,出现最迟的一个教派,但时至今日最为普及、影响最大。格鲁巴在获得兴盛繁荣之后,特别是在其主导甘丹颇章地方政权时期,西藏佛教艺术的筑、绘、塑、铸、雕、印等方面,都进入了一个新的发展阶段。官办、民营绘塑行业组织齐头并进,勉唐、青孜、噶玛噶赤等绘画流派继往开来,从而形成了极具西藏本土特质的一统江山的"宫廷"艺术风貌     

八廓唐卡艺术专画部

西藏曼唐画派画师次旦朗杰的唐卡,因画风严谨,工笔细腻,用料考究而闻名西藏。他的作品风格独特,宗教人物维妙维肖,极富艺术感染力。他的作品采用天然颜料,在线条沟勤、结构比例毗色彩调配、人物造型等方面将南亚的绘画艺术与藏族传统艺术融为一体。     

“张松顾柳”——介绍京江画派杰出画家

京江画派是清代乾、嘉年间产生在镇江地方的一个画派。其主要画家有张夕庵和顾鹤庆等人。过去往往有人根据张夕庵的绘画有浓郁苍润的特点,将他列到金陵八家一派中去,忽视了京江画派的客观存在,以及它在清代晚期绘画史上起过承先启后的积极作用。当年,张夕庵本人,也并不认为他是金陵八家一派的。例如他在自题山水册中云:"国初画家,有三谿金陵八大家之目,名公巨卿,推崇之者至矣,幸得尽见之。先