邓散木《一足印稿》的艺术特色

《一足印稿》,是当代已故著名书法篆刻家邓散木先生晚年篆艺的代表作。1960年,邓先生因患动脉硬化性栓塞截去左下肢,自是遂号“一足”。1963年,邓先生的上海诸友和及门诸子,取其年来所作裒为一集,由唐云署签、沈禹钟作序、白蕉成跋,题为《一足印稿》。当时曾以原石钤拓五十部,分上下二卷问世,向为海内外同好所宝视。为光大邓散木的篆刻艺术,该集现经邓散木艺术陈列馆出示馆藏精拓本子,并     

试论古代散文艺术

我于散艺术,本未深研,平生教学,偶有触发,试述所闻,聊在就教于读。一、从古代散特点谈散用以尽意之艺术欲言散之艺术,必先讲明散之特点。古代散中有艺术性的,也有实用性的;实用性的章中“也应该能产生美感”(朱光潜语)。但既讲艺术,当然要以“艺术性散”为主要对象来谈;两混在一起,就永远无法谈清。     

曲阳修德寺塔塔心室发现明代佛教造像

2010年8月,在对曲阳修德寺塔进行全面测绘工作中,于第三层塔心室发现了一批遗物,包括题记、造像、经书、香炉等,材质有铁、铜、陶、木、瓷、纸等,均系嘉靖十四年至十五年重修塔时留下的明代遗物,为研究本地区的佛教文化和佛教造像艺术提供了不可多得的实物资料。     

介绍三件明代青花瓷器

绍兴市文物公司在民间收购征集的明、清瓷器中,有3件明代青花瓷器比较珍贵,现介绍如下。 1.永乐青花鸡心碗口径16.3、底径4.2、高9厘米。胎较薄,直口,深腹,圈足,无款识。内口沿饰一圈十字纹,底饰莲瓣纹(图版捌:1)。外口沿处饰回纹,圈足以上饰蕉叶纹,圈足处饰波浪纹(图版捌:2)。纹饰疏朗秀丽,线条粗细有别,清晰明快,青花绚丽鲜艳。在花纹的纹理中有钴铁的结晶斑点,呈星状晕散,浓重处凝聚为藏青色,深入胎骨,迎光侧视或用手摸有凹凸不平之感。     

四川博物院藏张大千用印考证二则

四川博物院藏有一方"网师园客"印,学界一般认为其为邓散木所作,从印章篆刻技法、边款署名习惯等考证,可知其作者应为李散木。根据四川博物院藏"南北东西只有相随无别离"印边款的解读与相关文献,补充了张大千1939年冬在上海的艺术活动。     

汉武帝茂陵陪葬坑出土车马器的金相分析和光谱分析

汉武帝茂陵陪葬坑位于汉武帝陵东 ,司马道南 ,陪葬墓 M1墓室东北角 5米 ,北偏西 5°处 ,1 992年 3月至 6月 ,由陕西省考古研究所尚志儒先生为组长的工作队对其进行了发掘 ,共出土 3辆木马车1。由于坑深 ,受地下水的长期浸泡 ,出土时车上的木构件已荡然无存 ,只留灰迹。此坑出土银、铁、铜车马饰件共计 3 1 4件 ,其中大部分为错金铜件 ,铁构件只有 2 6件 ,显得十分珍贵 ,这些饰件主要为马身上的装饰品。与铜饰件截然不同 ,铁饰件由于其本身的易腐蚀性 ,除几件完整外其它皆有不同程度的残损。从铁器的发展史看 ,汉代正是因为冶铁技术的迅速发…     

五塔辉映镇江城

历史化名城镇江,有宝塔5座,即木、铁、石、砖及琉璃塔。其中铁塔和石塔为省级物保护单位。五塔的建筑,因用料造型各不相同,在江南独一无二,全国实属罕见。     

略论楚国漆器的装饰艺术

春秋战国时期,楚墓出土的大批精美的漆器反映了楚国漆器工艺的高度发展水平,在当时各诸侯国中是首屈一指的。它不仅以千姿百态和琳瑯满目的器皿造型,使人们赞叹不绝;而且还以充满丰富想象力的、瑰丽多彩的各种花纹图案,成为楚国装饰艺术百花园中的一朵奇葩,代表了铜、铁、陶、木、竹、玉和丝织物等各种质料的装饰艺术之最高水     

陕西出土的唐代金银器（中）

31.涂金折枝鸿雁衔绶纹银,通高9.4、体高8.7、口径20.5,流长6.2,足径12.5厘米,重865克。侈口,口沿稍外侈,圈足,口沿焊接有向上微翘的流,腹部以散点装饰手法间隔排列折枝花两朵,口衔绶带的鸿雁两只,该器以前认为是锤击成型,花纹平錾,经与贺达炘先生仔细观察,发现乃浇铸成型,花纹微隆,有修切痕迹,说明乃用剔地方式使花纹隐起,细部再经錾刻而成,纹饰涂金。内底墨书题记“甘一两”(图34)。32.涂金折枝瑞鸟纹银:通高9.2、口径19.流长6.7、足径11.9厘米,重     

散木·松柏·枣树——中国知识分子的人格与生存分析

一、散木庄子以老子的无为思想为基础,提出了游心于四海之外,与天地万物为-体,无为而逍遥的精神人格境界。他常常以树之所以存有展开其无用／有用、材／不材(其具体形象是文木／散木)的全生保生思想,表达其生存选择。《庄子·外篇》讲述大树因无用而活,大雁因无用而死,弟子问"先生将何处?庄子笑曰周将处乎材与不材之间。材与不材之间,似之而非也。故未免乎累。若夫乘道德而浮游,则不然。无誉无訾,一龙一蛇,与时俱化,而无肯专为。一上一下,以和为量。浮游乎万物之上,物物而不物于物,则胡可得而累邪?"大因无用而全生,大雁因无用而被杀,但又不能似之而非。保持精神人格的结果却失     

五代岳州窑青釉刻莲瓣纹瓶

小直口,细颈丰肩,腹稍鼓,圈足略外撇,肩部刻莲瓣纹,施青釉稍泛黄色,甚莹润,底有釉,足端露胎处为灰黄色,器型端庄秀美。该瓶是广东博物馆于1995年在拍卖会上竞得。后经著名陶瓷鉴定专家、国家鉴定委员会委员耿宝昌先生和国家鉴定委员陈华莎女士共同鉴定,确认该件文物是五代时期的岳州窑精品,比拍卖时定的年代——宋代又提前了一个时代。耿先生看后非常高兴地说:“岳     

再论几种平首布币的形制关系

<正>前辈学者对布币形制的演变关系已经有过讨论和研究。如郑家相先生认为:"圆肩圆足布之铸,其时较晚……因感尖足之刺肤,改其制为类方足;又感方足之刺肤,改其制为类圆足,货币形制以便利为条件,至是已有渐趋圆形之势,而圆肩圆足布予以产生"1。何琳仪先生进一步指出:"自三家分晋前后至秦统一之前,赵国布币经历如下演变过程:耸肩尖     

我国的树木之最

最硬的树——铁桦树 在我国和朝鲜接壤地区,生长着一种木质最硬的树,叫“铁桦树”。它的比重很大,木材下水就沉,而且无论在水里泡多久,内部也保持干燥。其硬度连子弹也打不进去,比普通的钢铁还硬,可做钢铁的代用品。据说它比我国最硬的铁力木、铁刀木、蚬木、红木、黑黄檀木、降香黄檀木等硬木都硬。 最轻的树——巴沙木 我国广西、福建、云南、海南岛一带,生长着一种“巴沙木”,它是世界上最轻的树,所以又叫“轻木”。它比     

识读陈恒安先生考释贵州铁索桥遗稿

一陈恒安先生以书法、文物鉴定和诗词创作著名 ,他的学术著作却极少面世。这是由于先生盛年是在“以阶级斗争为纲”的政治背景下度过 ,而学术著作又是那个时代最容易被“上纲上线”的材料。先生一生谨慎 ,因而虽然著作颇丰却大多未能发表 ,这不能不说是一个缺憾。近来 ,我们收集到陈恒安先生考证盘江铁索桥和花江铁索桥的两篇遗稿 ,经初步整理发表 ,原文如下。第一篇为 :《明代创建的盘江铁索桥》岂徒骑马似乘船 ,铁索桥横直上天。正是扶风吹不定 ,怒涛惊吼起龙眠。———邹一桂 (清代贵州提督学政 )铁索桥 ,是西南交通史上的特点之一。远在…     

《南海康先生口说》校点刍议

《南海康先生口说》(简称《口说》)由吴熙钊、邓中好先生校点,一九八五年十二月由中山大学出版社出版,全书分上、下两卷,约八万三千余字.《口说》是我国近代启蒙思想家康有为在广州万木草堂讲课,由其学生根据记录整理的课堂笔记.从语言风格上看,基本上保留了原始面貌,足资珍惜.诚如校点者说:“《口说》反映了十九世纪末叶,先进的中国人急切地向西方寻找真理,重新评价我国文化传统的积极态度.……为我们研究近代文化思想演变提供了有价值的     

铁-木复合质地文物的保护修复——以三件兵器为例

铁-木复合质地文物是指由铁质部分和木构件组成的文物,一般多见于兵器。本文针对馆藏三件文物,铁炮、战刀以及步枪的保存现状,尤其注重针对不同材质的病害,实施科学的保护修复技术处理。处理后的文物状态稳定,达到长期安全存放的目的。     

技巧 生活 感情——夏子颐的艺术观点及其艺术风貌

夏子颐老先生是当代著名的版画家和花鸟画家,中国美术学院教授,浙江文史馆名誉馆员。同时,又是很早就从事革命的老艺术家。他的艺术才华早在二十世纪四十年代就已崭露头角,当年于《中学生》上发表的木刻作品《闻一多像》,于海内外流传数十年,至今仍具有撼人心魄的艺术力量。1980年,八十高龄的文坛元老叶圣陶先生曾赋诗盛誉此作为“三十年来推杰作”。六十年代后,子颐先生又潜心于民族绘画的研究,致力于中国画的创作,在他的笔下,花鸟草虫往往着墨不多而丰神尽出,其花鸟画早已为世所知,其绘画的艺术成就也早有公论。世间知其艺者固已多矣,然而子颐先生长期治艺之心得和艺术观点,却鲜为世人所知。笔者有缘投师夏门,多次面聆先生谈艺,获益良多。     

赛买提·艾散:达瓦孜“高空小王子”

赛买提·艾散,新疆达瓦孜家族第七代传人——其父艾山江·吾守尔为“高空王子”阿迪力兄长。他在幼年时即开始学习达瓦孜,现为新疆维吾尔民间达瓦孜团成员。今年只有20岁赛买提·艾散曾创造过多项记录:2002年8月31日,赛买提·艾散在新疆库尔勒铁门关长947米、高195米、斜度为25     

公木的风雨人生

以创作《中国人民解放军军歌》和《英雄赞歌》歌词而著名的诗人、学者、教育家公木先生，因肾功能衰竭，于1998年10月30日带着他未了的心愿，在吉林长春辞世。他的一生，充满了时代和艺术的风风雨雨。一、滹沱河之子公木，原名张永年（张松甫，现名张松如，笔名公木、木农、龚棘木、章涛、席外思、四名、魏玉等），1910年农历5月15日出生于滹沱河畔束鹿县（今辛集市）北孟家庄一个农民家庭。父亲张存义只念过二年私塾，母亲李梅不识字，但性格宽厚，善持家务。幼年公木在外祖父的资助下入私塾，后转村办初级小学，先念了一年"子曰诗云"，又…     

梅英先生的书画艺术

梅英先生是一位不折不扣追求艺术真善美的艺术家。 品读先生的书画作品,既是轻松愉悦的艺术享受,也是对艺术家坦荡人生的理解和感悟。先生的书画作品无论尺幅大小,无不流露出艺术家对所描绘事物的真情实感,无不充满着和善的美和艺术的美。先生的书画之所以有如此的艺术魅力,与先生做人做事密不可分。