从王建《宫词》看唐代宫廷游艺习俗

唐代诗人王建著有百首《宫词》,欧阳修《六一诗话》谓之“多言唐宫禁中事,皆史传小说所不载者”,大可补史传之不足。他以七绝的大型组诗形式,反映了唐代宫廷内部多方面的生活,着重表现了宫中妇女的歌舞骑射。打毪射生、竞渡、钓鱼、掷卢簸钱、奕棋刺绣等游艺活动。这在诗歌史上是一种创新,堪称“宫词之首”（宋顾乐《唐人万首绝句选》）．影响颇大,唐以后五代之花蕊夫人。和凝,宋之王■、徽宗等皆有仿作。所反映出来的唐代宫廷游艺习俗与其他各类民间文化事象一样,既包含着浓郁的民族特色,又深深地打上了时代的烙印,对它们作一番…     

明代的宫廷绘画

明代的宫廷绘画,继承宋代画院余绪,洪武、永乐为初期阶段,宣德至弘治时期达到兴盛繁荣。当时画家人材济济,成就显著,画风也颇具特色,在明代前期画坛形成一时的主流,其盛况几乎可与宋代的宣和画院相媲美。对这时期的绘画,过去画史记述简略分散,很少有专文论述。本文拟就明代宫廷绘画的组织特点、主要画家作品及其风格作些探索。一、组织概况明代宫廷绘画的组织情况和前代不同,从史籍记载看,未见设有专门的画院机构,其隶属关系比较复杂。许多画家被封为武官职衔,受内府衙门的管辖,分别在几处殿内供奉。作画称旨者,皇帝随时可以授封官     

从对峙到会通——由景德镇御窑瓷器看明代中后期宫廷宗教信仰

<正>明代,我国宗教发展进入了一个较为特殊的时期,随着宋明理学显学地位的确立,较早传入中国的佛教和作为中国本土宗教的道教都在某种程度上走向式微。明代以儒为主、佛道相翼的宗教政策,使佛道二教在相互角逐的同时都渐向儒家靠拢,并竞相依附于皇权,最终在皇帝个人     

从祥林嫂和水生嫂形象看中国妇女命运的转变

鲁迅《祝福》中的祥林嫂和孙犁《荷花淀》中的水生嫂,是20世纪前期两个著名的文学妇女形象。顽强生活的农村妇女祥林嫂在遭受了肉体和精神的摧残、受尽了人间苦难之后,死在了鲁镇又一次祝福的冰天雪地中;同是普通农村妇女的水生嫂,则在抗日战争中成长为英勇的战士。祥林嫂的悲剧命运,水生嫂的人生崛起,这种转变的根本原因在于社会给妇女成长和发展提供的发展条件和空间不同。     

定陵出土的明代宫廷玉器

中国玉器源远流长,与中华民族文化艺术的发展有着密切关系,玉器的制作在中国已有八千年的历史,中国是世界上用玉最早的国家,新石器时代晚期即有玉制工具。至殷商时代已大量制作礼仪用具和各种佩饰。随着社会的发展,玉器种类越来越多,加工也越来越精细。到明代,玉器制作更趋完美。宫廷内专门设有制作各种宫廷御用品的机构名为“御用监”,下设有玉作,雕琢专供宫廷用的玉器。玉器专家在总结明代玉器时指出:明代初期的玉器留有元代厚重古朴的玉雕风格。至永乐迁都北京后,形成工整细致、一丝不苟的风格,尤以御用监制作的玉器更为典型。明晚期玉器…     

明宫廷的捕蛤蟆习俗

端午节是民间的一个重要节日,在两千余年的发展过程中,还逐渐形成了浴兰汤、采百草、饮雄黄、插蒲艾、走骠骑、赛龙舟等民俗。而这其中还有一个颇为有趣的习俗,便是捕蛤蟆。捕蛤蟆风俗的起源时间,已不可考。然据晋葛洪《抱朴子》所记：“肉芝者,谓万岁蟾蜍,头上有角,颔下有丹书八字再重。”     

从《香山县志》看清代妇女的命运——对广东妇女贞节观的研究

一般认为 ,历史对妇女是苛刻的 ,由于极低的社会地位 ,中国妇女能见诸于史册者少之又少 ,能青史留名的更是凤毛鳞角。事实上 ,清代各地所编篡的地方志中所载“列女”部分 ,其原始目的确是令这些妇女千古流芳。只是历史开了个玩笑 ,它恰恰为后人提供了封建礼教毫无人性的证据 ,它是中国妇女真实命运的写照。而香山 ,虽地处资本主义较早发生发展的广东 ,较早开启文明之窗 ,但因为与中原文化的紧密相联 ,从明代到晚清 ,妇女的命运基本与内地广大妇女的命运相一致。历朝《香山县志》 ,基本反映了其命运的轨迹。一、传统的道德观１ 关于女子守贞…     

从出土文物看明代服饰演变

明代服饰辉煌灿烂,突出特点为“汉官威仪”,集汉民族服饰之大成。明朝服饰上采周汉,下取唐宋,在继承中又有创新,形成了明代服饰自己的特色,如明代官员补子,忠靖冠,六合统一帽等。明代服饰在中国古代服饰中占有重要一席。明代服饰在发展演变中日臻完善,其发展演变经历了不同的时期,可大致分为初期、中期、晚期,明代服饰在不同的发展阶段有不同的特点。     

从方志看明代直隶学田

学田是中国古代附属于学校的土地,明清时期所修方志中存有许多关于明代学田制度的资料。本重点分析了明代直隶学田的设置与管理,指出其发展完善的原因在于封建教育制度的不断完善。直隶学田土地性质多样,租佃关系相对稳定,其经营活动具有明显的商品经济因素。明代学田制推动了地方教育的发展,有助于树立周济贫士的民风,并奠定了清代学田制发展的基础。     

从盛熙明看元末宫廷的多元艺术倾向

盛熙明,西域人,善书法,通六国书。曾以所编《法书考》、《图画考》进呈元顺帝,颇为朝野人士推重。深入考察其交游行迹,对重新看待学术界普遍认同的元末蒙古、色目人的华化大势适可提供一不同的视角,展示出北方宫廷艺术活动的真实画面以及与华化并存的多元文化的发展状况。 以书家面貌出现于元末宫廷内外的盛熙明社会关系网错综绵密。其原因首先不在他的艺术而是因为他与众不同的出身和地望。我们知道,元代社会不但重视种族等级,而且更强调门第的高下。盛熙明兼种族、门第二者     

从明代墓葬出土服饰看明代服饰制度的僭越

明代是中国服饰史上对服饰等级规定森严的朝代,但随着资本主义萌芽的出现,其思想逐步影响明代人民的穿衣理念,僭越现象频发。本文从已经发掘的明代墓葬中出土的服饰来具体分析明代中晚期对服饰制度的僭越现象。     

从考古发现看明代南京城墙

一、明代南京城墙的修筑明初京都南京城墙是明太祖朱元璋“高筑墙”等一系列战略思想具体运用的结果。早在元至正二十年（1360年）冬十二月即在城北修筑龙湾虎口城,以抵御北方来敌。真正大规模的营建是从至正二十六年秋八月改筑应天城开始的,以后便连年不断,“洪武二年九月始建新城”“、“（洪武四年）冬十月修京师城垣”、“（六年）六月修筑京师”、“洪武十七年三月丁卯修筑京城仪凤门”“,直至洪武十九年（1386年）“冬十二月造通济、聚宝、三山、洪武等门,新筑后湖城”“才算告成。这样,一座长达33．676公里的城墙从此盘绕于钟…     

从地理文献看明代地理学的发展趋向

以表现方式和取材方法为主,结合现代学者对古代地理文献类型的划分以及明代的具体实情,可以将明代的地理文献划分为传统地志类、广义游记类、西传地理文献类和舆图类。它们在明代均得到了较快的发展。虽然都是地理文献,但它们之间又存在着诸多差异。通过对这些文献的分析研究,我们可以窥见明代地理学的发展趋向。     

从天津博物馆藏画看明代人物画的成就

人物画自元代开始,已呈下降趋势,到明代更是每况愈下。正如明人谢肇制在《五杂俎》中说：“今人画以意趣为宗,不复画人物及故事。”清徐沁《明画录》记载,在明画家八百五十五人中除一些山水、花鸟画家兼善人物外,主攻人物画的仅九十六人。     

从历史文献看细君之悲壮命运

本文依据史料文献试着从为什么会是这样的角度去理解历史赋予人物的悲喜角色。在探寻人创造历史的同时,就历史是如何决定人的价值,即时势对人一生的影响进行分析;另一方面也通过对人物的生命追述,折射出历史的某个侧面,以供进一步思考。     

额上风情——从南昌市江联小区明墓出土玉饰片论及明代妇女头箍

2012年6月,我馆在南昌市江联小区清理一座明墓。其中女棺内尸体及衣服已腐烂,头部附近散落10块青玉饰片（图一）：5块海棠形,3块如意云形,1块桃形,1块蝶形。这些玉饰片尺寸在1-4厘米之间,背面均有鼻穿,有的穿上还残存银丝。这些玉饰片原本是缝缀在什么东西上的呢？     

龙凤辨微——从首都博物馆藏金银器上的龙凤纹样看明代宫廷的等级规制(下)

正"凤"的区别——以霞帔坠子为例霞帔的雏形早在南北朝时期就已出现,此时称为"帔",《北齐校书图》中即有女子服帔者出现,西安草厂坡出土的北魏女俑的服饰上已隐约显示出宋明霞帔的先声。霞帔一词出现在唐朝,白居易《霓裳羽衣舞歌》中有     

从存世文物看清代宫廷中的中西美术交流

公元17、18世纪,正值中国最后一个王朝清朝的康熙(1662～1722年)、雍正(1723～1735年)、乾隆(1736～1795年)三个皇帝在位期间。从美术史的角度来看,在这一百多年的时间里,正是中国和欧洲美术频繁交流的高峰时期。在此之前的明朝末年,欧洲基督教属下的宗教组织耶稣会,就不间断地派遣传教士来中国传播宗教。为了传教的需要,一些传教士来华时携带了天主像、圣母像等美术作品,并且在教堂内展示,引起了中国学者和画家的注意。比如清初的美术史家姜绍书在其所著的《无声史诗》一书中写道:“利玛窦携来西域天主像,乃女人抱一婴儿,眉目     

从符望阁壁钟看雍乾时期宫廷大墙表制作

紫禁城乾隆花园符望阁东北隅室内戏台背景墙上有一座造型精美的壁钟,清宫档案中称之为“墙表”,这是目前宫中仅存的确认为乾隆时期制作的墙表,此类钟表在雍正、乾隆朝的档案中曾大量出现。本文从符望阁墙表的现状出发,简述了雍乾时期此类墙表在内廷、皇家园囿、行宫等处的安设状况,梳理了墙表的设计、制作、拆改过程,并对这一时期墙表的形制、工艺和材料进行深入探究,归纳出雍乾时期墙表样式、造型特点,阐释了墙表与装修陈设组合的关系。