纳桑铺路焕重彩无私师表引路人——缅怀恩师潘契兹

又是一次天意巧合,2002年8月10日晚10时20分,我与家人随“中国小记西部行”至青海后,共八人赴兰州经嘉峪关落脚敦煌。晚10时40分我师潘絮兹之子潘贺打我手机,沉重地说：“你老师刚刚走了,我跟你说一声。”我急问何时,他说是10时20分。所以我们在敦煌呆了一天,便匆匆返兰州回北京。本来我们要走西藏,却鬼使神差到了敦煌,这是不是冥冥之中的先生之意呢(他曾对我们说要最后再去一次敦煌)。     

江南艺才 情系巴蜀——国画家吴一峰和他的艺术馆

吴一峰(1907-1998),又名立,自号大走客,别号吴窦圃,斋堂名一峰草堂。他出生在浙江平湖,终老于四川成都,终年91岁。定居成都66年。     

情景交融 心画相映——读傅抱石的人物画

艺术大师傅抱石不仅是一位著名的伟大画家,还是一位成就卓著的美术史家,他的艺术理论和艺术作品为后人留下了丰富的艺术宝藏。     

蒋兆和与他的现实艺术

在20世纪的中国画坛，有一位与徐悲鸿先生齐名的现实主义画家，他就是蒋兆和。     

山居渔隐——吴镇的绘画艺术

吴镇,字仲圭,1280年生于浙江嘉兴魏塘镇。先祖曾做过宋期的官员,定居汴梁,后南渡至浙江,其祖父居住海盐,从事航海。其父迁居魏塘。吴镇年青时,师从武进柳天骥学习易经,研究“天人性命之学”。     

宗者拉杰和他的“基尼斯之最”藏画

由藏族艺术家、全国少数民族美术促进会理事、高级工艺师宗者拉杰先生组织策划和创作设计的,全长618米、宽2.5米,目前世界上最长的卷轴画——《中国藏族文化艺术彩绘大观》(下简称《彩绘大观》),1999年8月在青海省黄南藏族自治州隆务镇创作完成,于2000年4月15日至6月3日在北京中国革命历史博物馆展出,引起观众和藏学界一阵不小的轰动。2000年9月,《彩绘大观》应邀在韩国“高阳西”地区进行为期一月的展出,继而引起国外藏学家和观众的极大兴趣。无论在国内还是在国外,人们在欣赏这一藏族彩绘长卷的同时,都想知道宗者拉杰为何人,     

闲情雅致见古意——戴顺智的小品人物画

舆论不断地关注戴顺智的人物画,对于一位不尚言谈也无意于炒作自己的画家来说,无疑是他作品的特色引起了人家的兴趣。     

古风新意人物画——于水的艺术创作

于水的人物画,有古风,有新意。 魏、晋、隋、唐是中国人物画重要发展时期。这一时期,佛学、玄学,各种哲学思潮风行,文学、艺术也处于繁荣状态,出现了专业的画家。人物画创作呈高峰状态。     

荒煤要我支持谢晋——《高山下的花环》拍摄前后

1979年至1984年,云南边境上发生过几次大的自卫还击战,兵力多的时候,一次出动过三四个军,少的时候也有几个军轮番作战;激烈的战争吸引了大批军内外作家去参战或去战地采访,给八九十年代的中国军事文学带来了小小的繁荣;李荐葆的中篇小说《高山下的花环》是其中反响较大的一部作品。     

用真诚与文学大师“对话”——陈祖伟和他的藏品

酷爱文学的退伍军人陈祖伟有远见,更有锲而不舍的钻劲和韧劲。 为纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表六十周年,由他个人提供藏品的全国首次《二十世纪百位著名文学家照片墨迹展》在贵州省文联“荟文堂”举办时,立刻引起轰动,贵阳各界人士投来了关注的目光。接踵而至的参观者纷纷赞许:“陈祖伟是快乐的,十年艰辛,展览是对他钻劲和韧劲的诠释。陈祖伟又是富有的,他拥有无与伦比的精神宝藏。”     

射利与公益——民国时期张大千的绘画展览

张大千(1899?1983)是近现代中国乃至世界美术领域的著名艺术家,他的成功源于其不懈努力与精进。他的绘画在生前便已拥有了巨大影响力,即便是在逝世几十年后的当下,其作品仍是艺术市场上争相追捧的对象。有关张大千的研究已颇为丰硕,无论是传记、著作抑或是学术论文,均较为全面深入地探讨了其生平、艺术主张、艺术成就等。不过,倘若仅从民国时期张大千举办与参加的画展来审视其艺术生涯,目前仍还有较大研究空间。本文以张大千在民国时期举办与参加的画展为切入点,爬梳文献,分析他画展的不同目的及其所体现的时代特征。     

“不经意”的呼唤——说说鲁力和他的《书画鉴真》

近日有报道说,上海一位企业家当着外界热火朝天收购在世名画家的作品,却耐住寂寞,不惜巨资,坚持长年累月地收藏古代书画精品,这位企业家说,他是担心人们在不经意时国宝又流失海外。这使我想起毕生为抢救中国古代名人书画的钱镜塘、杨仁恺——他们的许多往事也总让人心澎湃。钱、杨乃老一辈鉴赏家、收藏家,钱老早已作古。于是,我又想到中青年书画鉴赏家们,想到鲁力和他的作《书画鉴真》。     

谢稚柳与他的青绿山水通景八屏

谢稚柳先生是当代中国画坛的大师之一,是书画鉴定界的巨擘,同时又是具有丰富创作实践经验的理论权威。     

艰苦的办学历程辉煌的艺术成就

杨夏林是我国著名的山水画家和美术教育家,也是厦门、福建乃至中国山水画一张靓丽的名片。如果没有他在1951年于厦门成立了“厦门文联美术协会美术研究班”和1952年创办私立的“鹭潮美术学校”,厦门和福建的美术史可能就要改写。他和他的学校艰苦创业、历经沧桑,培养了大批的骨干画家和工艺美术家。     

一代宗师——王习三与他的内画艺术

金秋十月,记者来到了被国家命名为“中国内画艺术之乡”的衡水市,参观了由内画大师王习三创办的“中国内画艺术之乡展览馆”。     

横架在传统与现代的一座桥梁——浅谈黄宾虹绘画艺术影响

黄宾虹是中国现代的山水画家,他是传统的总结和延续,同时又开启了新一代山水画的风格、面貌,将中国文人画推向了一个新高峰,成为一代宗师。     

传统之树长青——谢稚柳陈佩秋艺术的启示

在中国近现代书画史上,谢稚柳、陈佩秋夫妇的艺术具有多方面的意义,正引起越来越多的人士广泛的关注。值此世纪之交,从包括书画在内的传统文化所面临的危机和机遇来分析,其意义更显突出。本文仪从四个方面谈一些个人的认识。一、从历史上看,夫妇同擅书画的虽然可以举出不少例子,但成就能并称卓著的却十分罕见,像谢、陈这样的更可以说是绝无仅有。一般圈内人喜欢用“赵管遗韵”比喻谢、陈的风雅,其实,这仅仅只     

成才之途在自学——有感于徐湖平与他的艺术

Trains a talented person at the practice,although Mr.Xu Huping,Nanjing museum director did not accept the special subject training, yet come out cifficient and ablely, and it is a little not dull, sprinkle smoothly truly, the feeling that the lifting of the head was wholly obtain. Reading aloud the level wash painting of lake, feeling that his power of understanding is good. the natural gift are high. He to take a photograph also is such in this way, not merely being for the tableau is good, still more for I sense our beauty appreciation concept exceedingly was similar with the means finding a view.     

纸质书画的修复与保护——以清《陈嘉言纸本花卉卷》为例

纸质书画文物是中国古代艺术的结晶,是历史面目的真实记录,有着重要的价值。但是,随着岁月的流逝,这些作品同时受内因和外因影响,最终引起纸质书画的损坏。为了保护纸质书画文物,将文物面临的风险降至最低,最大程度恢复文物原貌,以纸质书画文物《陈嘉言纸本花卉卷》为例,试析装裱与修复对书画的保护。此作品原有装潢已经破损,画心部分严重受潮,纸张发霉糟朽,多处残损折裂,画面纸张剥落起翘严重,通过去污、修口、揭褙、隐补、打胶矾、按笔全色等方面对破损纸质书画进行保护与修复。     

陶都云雄——邵云雄和他的紫砂艺术

还未到云雄陶艺,便已经被一股紫砂的洪流所裹挟,如在山阴道上,目不暇接。一块块古砖透着沧桑,一个个精美的瓦当回荡着历史的回音,朱红花格门窗带着时间的积淀,褪去浮华,唯余本真。信步趋至室内,琳琅的茶壶与历史唱和着,奏起一曲陶的赞歌。却又是静默的,兀自屹于展架,不言不语,散发着光辉。一幅又一幅名家墨宝无言地传唱着主人高妙的技艺,风雅的意趣,以及广结贤友的善缘。一个又一个陶罐或古拙厚重或稚巧天真,皆是精心制作。临窗一个仿古花瓶中,随意插上几根枯枝,因为艺术家的手而别有意境。这是一方质朴的工作间,没有任何华丽的装饰板材,没有现代化的电器。然而,就是在这样简陋的工室,邵云雄创作出了一件件让人赞叹不已的紫砂壶,一个个让人耳目一新的挂盘。西谚所言,唯有俭朴的生活才能获得智慧,在这里是最贴切的表述。室雅何须大,德馨而雅。